Sheng. uvres pour ch ur et orgue de Grégoire Rolland

C'est à 25 ans que le compositeur et chef de choeur Christopher Gibert sort son premier disque. Il nous emporte dans un voyage intérieur avec un album aux sonorités riches et puissantes autour de la figure féminine de la Vierge Marie. Le disque s'articule en trois pièces majeures qu'il a composées entre 2013 et 2018, Salve Regina, Stabat Mater (pièce écrite en hommage à Francis Poulenc) et Trois motets à la Vierge a cappella commentés à l'orgue par Thomas Ospital (improvisations). Cet album est le fruit d'une grande complicité musicale entre une toute nouvelle génération d'interprètes plus que prometteuse : Christopher Gibert pour les compositions, Thomas Ospital (titulaire de l'orgue de Saint-Eustache à Paris et professeur au conservatoire national), Clémence Garcia et Philippe Estèphe (soprano et baryton solo), le jeune choeur de chambre Dulci Jubilo et Christopher Gibert lui-même à la direction. Complicité musicale, fraîcheur, jeunesse, la nouvelle génération de musiciens livre ici un album d'une sincérité et d'une justesse exceptionnelles. Le plaisir de jouer ensemble et l'enthousiasme présents lors de l'enregistrement se retrouvent à l'écoute. On découvre avec joie une génération baignée de talent. Un premier enregistrement de haut niveau, salué par la critique. Un Stabat Mater inédit, composé par Chistopher Gibert, d'une sincérité et d'une justesse exceptionnelles, salué par la critique.

Dans cet album, une jeune génération de musiciens talentueux rend hommage à l'un de ses mentors : Thierry Escaich. Le souffle de l'âme, c'est ce courant, ce mouvement immatériel de la force créatrice qui nous anime, nous inspire. Tantôt tendre brise immuable, tantôt bouffée d'air, expiration des sentiments heureux et malheureux de notre Etre. L'harmonie des sons et des sens dans l'oeuvre de Thierry Escaich, mise en regard avec celle de Johannes Brahms et d'autres musiciens inscrits dans cette démarche (Gesualdo, Orlando di Lasso), produit chaleur et densité du discours. Les Trois motets de Thierry Escaich alternent des antiennes grégoriennes avec des poèmes d'Alain Suied, méditations sur le sens de la vie et la profondeur de notre existence. La Messe Romane à double-choeur et grand orgue offre une palette de couleurs vocales et instrumentales variées et jouant sur les espaces, avec comme idée fondamentale la vocalité grégorienne sous-jacente. L'Evocation IV pour orgue seul prolonge cette idée en se basant sur l'hymne Verbum supernum. Tout cela s'inscrit dans un discours musical limpide et profondément humain. Enfin, le Magnificat du ton pérégrin parachève le programme en alternance avec des commentaires improvisés à l'orgue par Thomas Ospital. Ce cantique de la vierge Marie, souffle de vie d'une âme exaltée, est caractérisé par l'effusion d'un intense bonheur transcrit par les riches et subtiles couleurs orchestrales de l'orgue de l'église Saint-Eustache. Le souffle de l'âme, c'est la temporalité, les langages, les époques différentes des créateurs qui s'entrechoquent tout au long du programme. Pour mieux nous dévoiler "de grands liens musicaux au service de pensées analogiques, liées par un fil invisible" . Quels meilleurs interprètes pour ces oeuvres que Thomas Ospital (titulaire de l'orgue de Saint-Eustache à Paris), et que les jeunes voix de l'ensemble Dulci Jubilo, dirigé par Christopher Gibert.

CD de chant grégorien (avec un accompagnement d'orgue) consacré à Saint Joseph. Choeur des moines de Fontgombault.

Itinéraire dans la musique française profane et sacrée des 20e et 21e siècles a cappella. Ekhô choeur de chambre vous invite à un voyage entre terre et ciel, musique profane et musique sacrée, coeur et âme, douleur et rédemption. De la Terre et du Ciel offre un parcours vocal inédit à travers la musique chorale française des 20e et 21e siècles, entièrement a cappella. Ce programme réunit des oeuvres rares, connues ou inédites. La première partie, profane et sensible, chante la nature, les saisons, la mélancolie, la matière. De Charles d'Orléans à Rabindranath Tagore, en passant par Jean-Dominique Humbert, Florence Delay et Robert Mallet, poètes et poétesse nous parlent de vie, d'amours, de saisons et du temps qui passe. Chacun des compositeurs (Graciane Finzi, Claude Debussy, Thierry Machuel...) nous en offre leur interprétation musicale, amoureuse et envoûtante, fleurie et rythmée ou mélancolique jusqu'à l'ultime interrogation : "Est-ce ton Adieu, ou ton retour ? " La seconde partie, d'inspiration sacrée, nous invite à parcourir avec la Vierge de l'Ave Maria, de Dimitri Tchesnokov, un chemin de souffrance, mort et résurrection : passant par la Croix avec le Mater dolorosa de Jacques Berthier, l'attente de la lumière avec Jérusalem, d'Isabelle Chauvalon, pour aboutir à l'Exsultet jubilatoire à double-choeur de Christopher Gibert.