L'autonomie de l'esthétique. Shaftesbury, Kant, Alison, Hegel et quelques autres

La rencontre de la philosophie et du cinéma intéresse désormais un nombre sans cesse croissant de chercheurs et d?étudiants. D?un point de vue à la fois historique et critique, Dominique Chateau propose ici un bilan des contributions les plus marquantes à la philosophie du cinéma: celles de Bergson, Benjamin, Eisenstein, Epstein, Bazin, Merleau-Ponty, Mitry, Cavell, Schefer et évidemment Deleuze. Il montre que, sous l?éclairage varié de leur postures respectives, le cinéma a été approché comme un phénomène historique lié à la modernité, un domaine d?expression spécifique ou encore un objet d?expérience où la philosophie autant que son objet peuvent être remis en question. Les grandes tendances de la philosophie (phénoménologie, philosophie analytique, déconstruction, gender studies?) sont aussi présentées sous l?angle de leur apport à la théorie du cinéma. La dernière partie considère un point de vue que la plupart des philosophies du cinéma adoptent, mais qu?on trouve aussi bien dans des discours où la philosophie est au mieux implicite: le point de vue esthétique qui peut nous diriger vers deux problématiques, celle de la réception (le goût, les valeurs, etc.) et celle de la création (l?art, le style, les ?uvres). 

Parce que la production filmique s'est progressivement uniformise, on oublie parfois qu'en marge du rcit classique d'autres films ont ouvert des voies nouvelles, obligeant repenser la notion, communment admise, d'un cinma unique et universel. Irrductibles au singulier d'un nom, les cinmas de la modernit posent des problmes spcifiques et ne sauraient se couler dans les moules d'une smiologie toute faite. Runis du 1er au 11 juillet 1977, au Centre Culturel de Cerisy-la-Salle, chercheurs et cinastes ont donc tent, chacun sa manire, de cerner l'ide d'une modernit cinmatographique. Si les points de dpart sont multiples analyse de films, tudes de codes, rflexions smiologiques toutes les communications que rassemble le prsent ouvrage tmoignent d'un souci commun : voir autrement. Enracins dans les films du pass et ouverts ceux de demain, les cinmas de la modernit stimulent la recherche thorique et renvoient leur partenaire invisible : le spectateur.

L'effet d 'image tel quel est l'objet de ce livre. Non point les effets de sens que produisent les images ou qui les accompagnent, niais le phénomène brut de la ressemblance. En deçà de l'iconographie, s'ouvre le royaume de l'iconicité dont Peirce a donné la théorie la plus puissante. La base de ce travail est sémiotique, son horizon esthétique : de l'étude de la nature de signe des images à la compréhension de leur rôle privilégié dans l'art.