
Le Rock est il réac ? / Posture et imposture du Rock
Chartier Henry
CARPENTIER
18,90 €
Epuisé
EAN :
9782841679492
La réponse paraît évidente tant le rock symbolise la jeunesse, la rébellion et la contestation. Il serait par essence anticonformiste et aurait permis de faire tomber l'ordre social traditionnel pour une société plus libre, plus tolérante, plus ouverte. Mais ce caractère révolté et contestataire se révèle une posture et une imposture ! Une posture car le bilan progressiste généralement attaché au rock s'avère très contrasté. Une imposture car derrière son discours révolutionnaire et révolté se cache en réalité une musique des plus conservatrices.
Plus d'informations
| EAN | 9782841679492 |
|---|---|
| Auteur | Chartier Henry |
| Editeur | CARPENTIER |
| Largeur | 149 |
| Date de parution | 20150618 |
| Disponibilité | Epuisé |
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapidité Commandé avant 16h livré demain
Économique et pratique Livraison dès 3,90 €
Facile et sans frais Retrait gratuit en magasin
Du même auteur
-

Nino Ferrer-C'est irréparable
Chartier Henry169pages. 21x14x1cm. Broché.Sur commande en 4-6 joursCOMMANDER15,30 € -

John Lennon, le Beatle révolté
Chartier HenryDécouvrir la vie de John Lennon, c'est relire l'une des pages les plus extraordinaires de l'histoire du siècle dernier: une page pleine de rêves, de révoltes, d'illusions et de drames. Compositeur et parolier de génie, Lennon n'était pas seulement le fondateur des Beatles, mais aussi un agitateur d'idées, contestataire-né, provocateur par principe et porte-voix d'une génération. Alors que l'on vient de fêter le 50e anniversaire du premier single des quatre garçons de Liverpool, ce livre rappelle que John Lennon aura été jusqu'au bout un homme révolté, poursuivant sans relâche son combat contre l'ordre établi.EpuiséVOIR PRODUIT16,50 € -

Nino Ferrer. Un homme libre
Chartier HenryEntre "Mirza", "Le téléfon" ou "Le sud", Nino Ferrer a illuminé les années soixante en recréant un rhythm'n'blues à la française, puis s'est lancé dans les années soixante-dix dans une musique ambitieuse guère éloignée du rock progressif. Cas à part dans l'univers musical français, il est un paradoxe à lui seul : rares sont les artistes à avoir bénéficié d'une telle notoriété, en ayant connu une aussi longue traversée du désert. Il a choisi de bâtir sa carrière en coupant tous les ponts avec le show-business, en s'exonérant de la charge qui incombe à un artiste populaire. A partir des interviews données par Nino Ferrer, de rencontres avec sa famille et des témoins essentiels, cet ouvrage retrace le parcours d'un homme libre et replace son oeuvre dans la grande histoire de la pop music au-delà des classiques.EpuiséVOIR PRODUIT20,00 € -

Nick Drake. L'abécédaire
Chartier HenryNick Drake a traversé le monde musical à la vitesse d'une météorite. Artiste lunaire, magicien de la six cordes acoustique, ce féru de poésie se lance très tôt dans l'écriture de chansons. Puis il décide de tout sacrifier à cette passion, abandonne ses études, lait quelques concerts, finit par être signé dans une maison de disques et publie son premier opus " Five leaves left " (1968). Reconnu par la presse mais boudé par le public, Nick Drake sort deux ans plus lard " Bryter layter". L'album, une nouvelle lois excellent, ne parvient pas à séduire le public pas plus que son dernier disque, le crépusculaire " Pink moon " pal u en 1972. Le jeune homme, découragé et en proie à de graves problèmes personnels, songe à tout arrêter et retourne vivre chez ses parents. Il y est retrouvé mort à l'automne 74. Après avoir connu une longue période d'oubli, l'?uvre de Nick Drake ressort de l'ombre et attire de plus en plus d'amateurs séduits par ses albums délicats aux mélodies Finement ciselées. Les disques hommages Fleurissent, la publicité et le cinéma se sont emparés de ses chansons. Ce retour en grâce d'un artiste discret mais essentiel n'est que justice tant ses trois albums sont chacun dans leur genre des chefs-d'?uvre incontournables. Nick Drake l'abécédaire, première publication en français consacré à cet artiste, guide le lecteur à la rencontre d'un des chanteurs britanniques les plus tristement négligés au cours d'une brève mais passionnante carrière. Cette plongée au c?ur de la vie et de l'?uvre de Nick Drake montre pourquoi un certain nombre de stars internationales de Tom Verlaine à Kate Bush en passant par Belle and Sebastian, R.E.M., Everything but the girl, Beck jusqu'à Robert Smith de The cure ont lait de cet artiste de référence une source de leur inspirationSur commande en 4-6 joursCOMMANDER14,20 €
Du même éditeur
-

Les 7 vies d'Indochine
Wodrascka Alain, Terrasson PierreIndochine est l'unique groupe de rock français d'envergure qui, depuis trente ans, enflamme une foule d'adolescents toujours recommencée. Au fil de sa longue carrière, le groupe, mouvant, a alterné différents visage. Aujourd'hui, seul celui de Nicola Sirkis, son leader et chanteur, demeure à la proue du navire indochinois qui a su naviguer sur le gros dos des modes. Groupe phare des années 80, Indochine enchaîna une série de standards naviguant entre rockabilly et new-wave. Des morceaux exotiques, érotiques, puisés dans les eaux du Mékong, aux saveurs sulfureuses de la confusion des genres: "L'Aventurier", "Canary Bay", "3e sexe", "Tes yeux noirs", "3 nuits par semaine", "Les Tzars", "Des fleurs pour Salinger"... Puis s'ensuivit une douloureuse "saison en enfer". Fort d'un talent et d'une opiniâtreté à toute épreuve, Nicola sut déjouer les critiques malveillantes, les nombreux coups du sort (le décès de son frère Stéphane en 1999...) pour conduire Indochine vers des sommets vertigineux. Aujourd'hui, grâce au succès de ses albums aux parfums gothiques: Paradize ("J'ai demandé à la lune"..., 2002), Alice & June ("Ladyboy"..., 2005), La République des Meteors ("Le Lac"..., 2009), Indochine ne cesse d'accroître son public qui vient l'écouter sur les plus grandes scènes européennes, comme celle du Stade de France, le 26 juin 2010. Dans ce livre, Alain Wodrascka et Pierre Terrasson, l'un des photographes officiels du groupe, vous proposent un voyage en images et en mots à travers les 7 vies d'Indochine... Une discographie et une vidéographie complètes accompagnent cet ouvrage.EpuiséVOIR PRODUIT28,54 € -

Elvis, un homme, toute la musique / Volume 1, 1953-1968
Pouzenc Jean-MarieCe premier volume raconte, de 1953 à 1968, l'histoire d'une oeuvre unique, riche de près de 500 chansons. Cette histoire de la trop courte vie de "l'artiste du siècle" continuera dans un second volume, au travers de plus de 400 chansons, du Comeback 68 à 1977, date à laquelle elle s'achèvera. Comment ces chansons ont-elles pris vie, comment ont-elles été interprétées et reçues, que sont-elles devenues? Comme le montrent les statistiques incontestées les plus sérieuses (Biilboard aux USA, British Hit en Angleterre...), Elvis est "l'homme de tous les records", le premier de tous les classements, celui qui totalise le plus de récompenses: or, platine... 35 années après sa disparition, il reste indétrônable! Dans ce livre, c'est l'oeuvre d'Elvis qui est passée au crible (plus de 10 ans de recherches) et analysée, dans la chronologie et dans l'ordre des sessions, de manière à suivre son évolution. Mais elle est aussi disséquée par tous les protagonistes: auteurs, compositeurs, interprètes, producteurs, musiciens, choristes... Sont évoqués également les influences, les événements marquants, les adaptations dans notre langue... Saviez-vous qu'Elvis est en France celui qui a été le plus chanté? Son oeuvre est riche de plus de 500 adaptations!... Si on retrouve là, bien entendu, les chansons sur leurs supports d'origine, singles, EPs, albums, il faut savoir que dans leur grande majorité non seulement celles-ci n'ont jamais quitté le catalogue, mais sont encore toutes disponibles aujourd'hui, continuant à établir des ventes absolument remarquables. Le 16 janvier 1971, Elvis reçoit le Jaycees Award, récompense remise chaque année aux dix hommes les plus représentatifs dans leur domaine respectif aux USA. Elvis, désigné comme le meilleur d'entre eux, s'inspire pour son discours de la chanson "Without a Song", tirée de la comédie musicale Great Day et déclare: "J'aimerais aussi dire que j'ai appris très tôt dans la vie que, sans chanson, une journée ne se termine jamais. Sans chanson, un homme n'a pas d'amis, sans chanson, la route paraît interminable. Aussi, je continuerai à chanter ma chanson..."EpuiséVOIR PRODUIT39,50 € -

Le club des 27 ou la malédiction du rock'n'roll
Perceval Alain, Loisy StéphaneIdoles du rock, du blues ou de la soul, toutes ont curieusement disparu à l'âge de 27 ans, frappées d'une étrange malédiction. Beaucoup, il est vrai, vivaient une existence agitée prédisposant à une fin prématurée, mais le nombre anormal de ces morts et le halo de mystère qui entoure la plupart d'entre elles mène à d'autres suppositions... Souvent, en effet, la cause du décès n'est pas clairement définie, seulement présumée, par les médecins légistes, et diverses théories ont été évoquées: assassinat, extinction inconsciemment programmée par les victimes elles-mêmes, voire un hypothétique pacte satanique. En deux ans à peine, les fans et les médias avaient relevé l'étonnant enchaînement des départs en série de Brian Jones, Jimi Hendrix, Janis Joplin et Jim Morrison. Puis, lors du suicide de Kurt Cobain, le constat du Club des 27 s'est imposé avec l'énigmatique déclaration de sa mère: Maintenant, il est parti et a rejoint ce club stupide. Je lui avais dit de ne pas le rejoindre. Depuis, avec Amy Winehouse en dernier lieu, le cercle des icônes disparues en pleine jeunesse s'est considérablement élargi. Malheureuses coïncidences ou authentique malédiction? L'analyse objective et détaillée de chacun des cas laisse entrevoir ici la vérité sur le très mystérieux Club des 27.EpuiséVOIR PRODUIT14,97 € -

Authentique trésors du rock / 1965-1979
Moulin PhilippePhilippe Moulin est ancien disquaire spécialisé et indépendant, né en 1955 à Paris. Passionné de musique depuis l'âge de 10 ans, consultant musical, musicologue autodidacte, intervenant et animateur culturel, il vous entraîne dans la (re)découverte des authentiques trésors de la musique pop-rock, de sa naissance à son apogée, à travers plus de 450 albums de légende, 5 000 chansons, 200 grands artistes, essentiellement américains, anglais et français pour quelques uns.EpuiséVOIR PRODUIT39,69 €
De la même catégorie
-

Bowie. Les années studio
Hewitt Paolo ; Elms Robert ; Zachayus MichèleEn près de cinquante ans de carrière, le génie créatif de David Bowie s'est illustré dans tous les domaines : la pop, l'art, la scène, le rock, la mode, le cinéma, le son et le style. Artiste aux mille visages, se jouant des formes et des genres, il aura composé vingt-neuf albums. Bowie. Les Années studio célèbre le génie créatif de l'artiste, en retraçant l'ensemble de sa production studio, depuis son premier album éponyme en 1967, en passant par les classiques des années 1970 que furent The Rise And Fall Of Ziggy Stardust, Aladdin Sane, Station To Station, Low et "Heroes", jusqu'aux petits bijoux que sont The Buddha Of Suburbia ou son ultime opus, Blackstar, lancé deux jours avant son décès. Cet ouvrage, riche d'illustrations rares ou emblématiques signées des plus grands photographes, évoque la genèse de chacun de ces albums, les replaçant dans leur contexte social et musical. Extraits d'interviews, témoignages de ses proches, albums live, singles, compilations, rien n'est oublié dans cet hommage à l'un des artistes majeurs, parmi les plus originaux et imprévisibles, de ces dernières décennies .EpuiséVOIR PRODUIT10,00 € -

Vinyles. L'art du disque
Gouard Richard ; Geudin Christophe ; Bricout GrégoA l'intersection des arts graphiques et de la production musicale, les 33-tours constituent depuis plus d'un demi-siècle un médium visuel et sonore jamais égalé. Depuis l'explosion du phénomène rock dans les années 1950, le disque vinyle a capturé l'imagination de millions d'auditeurs par le biais de pochettes composées à partir de photographies, d'illustrations ou de typographies étudiées. Il se décline au fil des ans sous différents formats (gatefold, picture-discs, vinyles colorés...) et traverse les décennies suivantes en épousant les tendances visuelles de chaque époque. Sévèrement concurrencés par l'avènement du CD dans les années 1990 et 2000, les 33-tours bénéficient aujourd'hui d'un regain d'intérêt auprès d'une nouvelle génération d'auditeurs et de collectionneurs. Au-delà de la nostalgie vinylique, Vinyles rend hommage à "l'objet" disque tout en reproduisant près de 250 pochettes emblématiques dans un luxueux recueil illustré.EpuiséVOIR PRODUIT26,00 € -

The Flame. Poèmes, notes et dessins
Cohen Leonard ; Cohen Adam ; Richard NicolasAvant sa mort, survenue le 7 novembre 2016 à Los Angeles, Leonard Cohen a passé de longs mois à reparcourir ses carnets, nombreux et étalés sur des décennies, pour opérer une sélection de textes en bonne part inédits (poèmes, chansons, extraits de ses carnets de notes) qui, accompagnés de dessins marqués par l'autodérision, composent le livre qu'il décide de laisser à la postérité, comme un dernier cadeau plein de vie : plein de toute sa vie. On retrouve bien sûr dans ces pages les thèmes de prédilection de celui qui a commencé sa carrière comme poète et romancier, avant de devenir aussi le musicien mondialement célébré qu'on connaît. Il est question d'amour, de passions, de jalousie et de peur de l'abandon, de flamme jamais éteinte, de sexualité, de relations entre les êtres, du temps qui passe et laisse ses traces, de religion aussi, d'aspiration à la sagesse, d'états dépressifs et mélancoliques toujours teintés d'humour.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER25,90 € -

Quand Rennes s'est révélée rock
Laville GrégoireMarquis de Sade, Etienne Daho, Niagara, Les Nus, Marc Seberg, Dominic Sonic, Kalashnikov, Fraktur, Ubik? Ces artistes ont émergé de la scène rennaise à la fin des années 1970-début des années 1980. L'ébullition punk et rock remuait alors Rennes, en faisant éclore des chanteurs et des musiciens qui allaient influencer les générations suivantes. Comment Rennes est-elle devenue une figure de proue de la musique française à cette époque ? Quels artistes en étaient les acteurs ? Que sont-ils devenus ? Comment et pourquoi ce moment et ce lieu ont-ils été si fondateurs pour les générations suivantes de musiciens ? Pourquoi cette « génération rennaise » est-elle restée si créative ? Grégoire Laville est allé à la rencontre des acteurs de cette époque fondatrice pour des entretiens au long cours, illustrés par des photos personnelles, souvenirs éloquents de cet âge d'or rennais. Entretiens avec Etienne Daho, Frank Darcel (Marquis de Sade), Philippe Pascal (chanteur de Marquis de Sade puis Marc Seberg), Christian Dargelos (Marquis de Sade puis Les Nus), Pascal Obispo, Dominic Sonic, Arnold Turboust, Fraktur (Sergeï Papaïl), Ubik (Philippe Maujard), Hervé Bordier, Jean-Louis Brossard...EpuiséVOIR PRODUIT12,00 €
