Ce que dit la Bible sur... La solitude

Et vous me laisserez seul. Mais je ne suis pas seul, le Père est avec moi. Jn 16, 32 Le monde occidental, depuis les Lumières, développe à l'envi le primat de l'individu. Il finit par perdre de vue que l'homme ne vient pas au monde de façon solitaire. La société moderne isole les hommes les uns des autres et le vivre ensemble est de plus en plus difficile. Comment en sortir ? La Bible nous apprend qu'auprès de Dieu le solitaire trouve sa joie, car le Seigneur entend sa prière, son cri, et parce qu'il a ouvert son coeur, il a retrouvé l'espérance. A travers ses versants positifs comme ceux plus obscurs, la solitude telle que la Bible nous l'enseigne peut être le lieu d'un réapprentissage de la relation, de la vie commune et du vivre ensemble. Par une vie intérieure cultivée et féconde, la voix de l'Esprit qui demeure en nous peut se renforcer et donner sens à notre intimité, familière ou non de la solitude, où la Parole divine oeuvre silencieusement en notre terre intérieure. Sandrine Caneri est bibliste orthodoxe. Elle enseigne à l'institut de théologie orthodoxe Saint-Serge (Paris) et auprès des paroisses orthodoxes, et en ligne. Elle est engagée dans le dialogue judéo-chrétien depuis plus de 30 ans.

Présentation de l'éditeur Depuis 2000 ans, deux traditions religieuses bien distinctes - juive et chrétienne - commentent les mêmes Ecritures. Comment expliquer alors que si peu de passerelles existent entre les diverses interprétations ? Comment se fait-il que si peu de rencontres aient eu lieu entre les maîtres chrétiens et les maîtres juifs des tout premiers siècles ? Est-ce la différence de langues - hébraïques pour les uns, grecques pour les autres -, et donc de culture, qui expliquerait cette méconnaissance mutuelle qui persiste à travers les millénaires ? Le regard croisé des Rabbins et des Pères de l'Eglise sur la rencontre du serviteur d'Abraham avec Rébecca au puits présenté dans cette étude, à la lumière des différentes versions (hébreux, grec, targum) et des commentaires élaborés durant les cinq premiers siècles, nous révèle que "chantent, à leur insu peut-être, des mélodies qui s'harmonisent". Sandrine Caneri dévoile ici un champ quasi-vierge d'investigations par la mise en vis-à-vis des perspectives juives et chrétiennes d'Orient, d'où jaillit une richesse insoupçonnée.

Résumé : Ouvrage culte pour les urbanistes et les architectes, Walkscapes fait de la marche beaucoup plus qu'une simple promenade. Pour Francesco Careri, en effet, l'origine de l'architecture n'est pas à chercher dans les sociétés sédentaires mais dans le monde nomade. La marche est esthétique, elle révèle des recoins oubliés, des beautés cachées, la poésie des lieux délaissés. Mais elle est aussi politique : en découvrant ces territoires qui sont à la marge et cependant peuplés, elle montre que les frontières spatiales sont aussi des frontières sociales. Ainsi s'ouvrent les derniers espaces de liberté de nos sociétés quadrillées et s'esquisse une tentative de réponse aux préoccupations de demain : comment réinventer la ville pour en faire une terre d'accueil de l'altérité ?

Poème épique chrétien, La Jérusalem délivrée du Tasse (1582) est aussi un répertoire d'images-affect transposées en peinture, en musique, dans la danse et dans le théâtre, partout en Europe. Dans le poème, l'amour et la guerre s'entremêlent. Les chevaliers chrétiens soupirent pour les guerrières musulmanes, les hommes se féminisent, les femmes se déguisent en hommes pour se battre. Les ?uvres analysées ici interprètent à leur façon le poème et l'enrichissent de nouvelles dimensions propres à l'image peinte, au geste dansé, à la présence effective des acteurs sur la scène. Entre parole écrite, geste peint, performance théâtrale et pas de danse, l'auteur tisse un réseau d'échanges, qu'il étend en dehors du champ restreint de l'art, en étudiant ses implications politiques dans la vie rituelle de la cour. Le livre analyse la production d'images poétiques, picturales et gestuelles issue de quatre épisodes du poème du Tasse. Il propose une nouvelle approche intertextuelle et herméneutique, une analyse de la culture à travers les échanges entre l'écrit, les images et les gestes, susceptible d'enrichir et de remplacer, pour partie, l'approche désormais classique du rapport entre peinture et poésie dans la culture humaniste. Les tableaux de Poussin, des Carracci, de Guercino, de Domenico Tintoretto, de Tiepolo et de nombreux autres peintres moins célèbres éclairent aussi l'intelligence figurative des formes actuelles de la différence sexuelle et du lien ambigu de l'affect au pouvoir. Ces hybridations sexuelles et culturelles tissent des correspondances subtiles avec notre condition actuelle.