Le pari souterrain

Pelléas et Mélisande, l'un des joyaux de Maeterlinck, cristallise une large part de son art et de son symbolisme. L'appréhender isolément, qu'il s'agisse de la pièce de théâtre ou de l'opéra que Debussy en a tiré, est donc lourd de conséquences et entraîne maladresses, erreurs, confusions et contresens. Cet essai remonte, dans la biographie de Maeterlinck, aux sources de son inspiration, à l'origine de ses thèmes favoris et des nombreuses influences qui lui ont permis d'aboutir son oeuvre. Grâce à un repérage des symboles récurrents circulant dans l'intégralité de l'oeuvre poétique et théâtrale de Maeterlinck, Pelléas et Mélisande est ensuite mis en perspective, pour débusquer toutes ses clés symboliques. Une évocation des enjeux et des défis à relever pour "dire" correctement le texte de Pelléas conclut cet ouvrage.

Résumé : Après une période de purgatoire, La Belle au Bois Dormant a pris place au panthéon des chefs-d'oeuvre de Walt Disney. Cette réussite est survenue après une longue maturation semée d'embuches et de défis de toutes sortes. Cet ouvrage propose de la situer dans le parcours personnel de Walt Disney et dans la production des studios. Il tente enfin de cerner l'influence du film dans l'oeuvre des productions Disney et au-delà.

Toute sa carrière, Walt Disney aura entretenu avec la musique un rapport intense, subissant sa fascination mais refusant sa tyrannie : une relation affective dépourvue du moindre pédantisme, une approche décomplexée et gourmande. Il fit preuve d'une grande intuition, en sachant s'entourer des collaborateurs les plus compétents pour les convier à son propre rêve et en devinant quelle musique conviendrait pour tel film, tel personnage ou telle séquence. Il savait comment elle devrait s'intégrer dans l'histoire et en quoi elle servirait le résultat final. Dès que la technique du cinéma le permit, la musique fut l'hôte de marque des productions animées des studios Disney. Elle fut rapidement utilisée comme une ressource privilégiée, suscitant des scénarios entiers, constituant un moteur et servant de liant à des gags qui auraient pu sembler décousus en son absence. Dans les longs métrages animés, de Blanche-Neige et les 7Nains au Livre de la. Jungle, elle remplit des rôles variés mais toujours centraux. Elle triompha dans Fantasia, constituant la matière et le sujet premiers, prétexte à des expériences sensorielles inédites d'association de la vue et de l'ouïe. Quant au film Mary Poppins, il constitua à la fois un testament et une somme. L'ampleur de l'oeuvre musicale accomplie dans ses studios fait de Walt Disney l'un des plus grands musiciens du XXe siècle.

Un soir d'été à Paris en 1858. Edmond Lebrun est un écrivain à succès, cantonné par son éditeur dans une littérature à l'eau de rose qu'il déteste ; son mariage est un échec. Pour oublier ces frustrations, il s'encanaille chez Madame Eléonore, en compagnie de son ami d'enfance, Jules Harcourt. Ce soir-là, Edmond s'apprête à endurer le massacre d'une tragédie de Corneille par une troupe de mauvais comédiens quand une spectatrice rêvant dans sa loge le subjugue. Il s'agit de Chloé Maurand, mise au ban de la bonne société pour son comportement lors d'un scandale récent.