Les cahiers Aire Libre N° 5 : Pendant ce temps à Fécamp...

Blutch voit le jour en Alsace en 1967. Sa passion pour le dessin le conduit tout naturellement aux Arts décoratifs de Strasbourg. En 1987, il remporte le con-cours organisé par Fluide Glacial grâce à une parodie de Tintin. Il intègre ainsi, à l'âge de vingt ans, l'équipe du mensuel et crée son premier personnage, Pecos Jim. D'autres récits suivront, et Woldô s Bar, son premier album, hommage à Johnny Staccato, paraît en 1992. L'année suivante, c'est Mademoiselle Sunnymoon. Mais Fluide Glacial ne réussit pas à la santé de la de-moisell et c'est L'Association qui publie Sunnymoon, tu es malade en 1994.En 1995, la rencontre avec les éditions Cornélius est pour Blutch l'occasion d'expérimente de nouvelles pistes. D'abord avec Lettre américaine, récit épistolaire qui rompt avec la bande dessinée; puis avec la série Mitchum, véritable laboratoire qui lui permet d'explorer de nouvelles techniques et d'autres voies narratives. Mais c'est surtout Le Petit Christian (L'Association) et Péplum qui lui vaudront un respect una-nime et jamais démenti depuis. Blutch est aussi un illustrateur dont le talent se révèle dans le New Yorker, Libération ou Jazzman. Ses derniers livres confirment sa place prépondérante dans la bande dessinée contemporaine, avec des ouvrages comme La Volupté ou La Beauté (Futuropolis). En 2009, son parcours impeccable et audacieux est couronné par le festival d'Angoulême, qui lui décerne son Grand Prix.

Mitchum constitue une aventure artistique aussi fascinante qu'originale. Libre d'inventer comme d'enfreindre ses propres règles, Blutch y esquive les pièges de la virtuosité pour laisser la seule émotion guider sa main. Entièrement dédiées au geste et au plaisir de raconter, ces pages sont un miracle d'épure et d'équilibre. Interrogeant sous des angles différents les thèmes du regard, de l'artiste et du modèle, Blutch capte avec une élégance aérienne les chassés-croisés sentimentaux comme les visions nocturnes inquiétantes. Les images qui surgissent de ces fulgurantes improvisations sont une plongée sans carte ni boussole au coeur d'un univers intime et onirique en perpétuelle mutation. Cette intégrale compile les cinq fascicules de Mitchum initialement parus entre 1996 et 1999, en les enrichissant de nombreuses pages et dessins inédits. Elle propose aussi pour la première fois les illustrations de couvertures au noir, présentées sous leur forme originale, sans titre ni coupe périphérique. Presque vingt ans après sa conception, Mitchum reste une occasion privilégiée de voir la bande dessinée en mouvement et de revivre une performance qui aura marqué les esprits autant que son auteur.

Une ode au 9ème art.

Quatrième de couverture «Dans C'était le bonheur, je tente de décrire à travers de courtes scènes, des historiettes ou des dessins uniques, la débâcle du couple, l'implosion de la famille, la dérive des continents qui en résulte. Papa, maman, enfants perdus dans l'espace. C'est un état des lieux que je voulais ironique, aigre, parfois même angoissant et, je l'espère, drôle aussi. Le dessin au stylo à bille est rapide, vif, allusif, sans fioritures. C'est du dessin "direct" sans crayonné préalable. Le trait au plus près de l'idée, au plus près de l'écriture. En entamant ce projet, j'avais plus en vue le dessin d'humour que la bande dessinée proprement dite. Je pensais à des dessinateurs tels que Sempé, William Steig ou encore Saul Steinberg.» Blutch.