Suites peintes de Martin
Ces Suites peintes de Philippe Blanchon se situent à la fine pointe de l'écriture poétique actuelle sans jamais verser dans quelque effet de mode. Elles démontrent une exceptionnelle puissance du verbe en même temps que sa maîtrise. La sensibilité de l'auteur ouvre sur des champs de création annexes à la création poétique proprement dite. L'écriture de ce livre se présente comme étant de la main d'un personnage, Martin. Son titre indique les deux axes majeurs et complémentaires du projet poétique de l'auteur : musical (poétique) et pictural. Si les autres ouvrages de l'auteur sont dominés parfois par l'attention fictionnelle, dans ce recueil, les poèmes tentent de rendre compte des équivalences entre peinture et poésie par une complicité de gestes, de respirations et de regards. Le terrain historique, jamais très loin, se conjugue au terrain géologique. La présence des champs, des mers, des visages, des figures tutélaires du peintre (et du poète) semble incarner cette part commune. On perçoit ici une influence de poètes russes (mais aussi américains) qui sont rentrés parfois, sinon souvent, en dialogue avec les peintres (tels Vélimir Khlebnikov, bien sûr, mais aussi William Carlos Williams, lesquels constituent des références majeures pour l'auteur). Ce livre est comme une quête commune du corps, yeux, mains et oreilles tendus.
| Nombre de pages | 76 |
|---|---|
| Date de parution | 11/03/2016 |
| Poids | 100g |
| Largeur | 140mm |
| EAN | 9782873174613 |
|---|---|
| Titre | Suites peintes de Martin |
| ISBN | 2873174617 |
| Auteur | Blanchon Philippe |
| Editeur | LETTRE VOLEE |
| Largeur | 140 |
| Poids | 100 |
| Date de parution | 20160311 |
| Nombre de pages | 76,00 € |
| Disponibilité | Sur commande en 4-6 jours |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-
Gertrude Stein
Que savons-nous de Gertrude Stein (1874-1946) ? Qu'elle fut poétesse, écrivain, dramaturge, féministe. Qu'elle passa la plus grande partie de sa vie en France et mourut à l'hôpital américain de Neuilly. Qu'elle reçut dans son appartement du 27 rue de Fleurus, à Paris, en compagnie d'Alice B. Toklas, tout le gotha de la littérature et de l'art contemporain, de Picasso à Hemingway, d'Ezra Pound à Fitzgerald, permettant entre autres l'éclosion du cubisme. On la dit excentrique, mystificatrice, tyrannique, on fit même d'elle une "Mère l'Oye de Montparnasse". Raymond Queneau aimait à répéter qu'essayer de la comprendre n'était pas chose aisée, ajoutant : "La traduire encore moins, la présenter bien moins encore." Philippe Blanchon la restitue à sa juste place : celle d'un écrivain unique impliqué avec énergie dans son siècle.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER10,50 € -
Janvier
De ce mois, janvier, les saisons observées dans la seule liberté. De ce point, ce mois, comme un jour, parfois une heure, décident de nous et rendent de possibles poèmes. Et reprendre ces poèmes, comme le temps l impose. Ce qui fut pressenti, repris à l épreuve du temps, du travail sur le vers, l épreuve d un mois d amour. Bouleversement de la lumière sur la mer, écrit en 47 poèmes, partant d autant de lieux que les yeux savent, à partir de ce mois, de ce point, de cette possible liberté. Philippe Blanchon a écrit un cycle narratif en vers en 9 parties de 1993 à 2009, les derniers courts poèmes écrits en 1991ont été repris 15 ans plus tard pour former le présent recueil.EpuiséVOIR PRODUIT10,00 € -
Du même éditeur
-
Ann Veronica Janssens. Une image différente dans chaque oeil [Exposition, Pavillon belge, 1999 , Edi
Sur commande en 4-6 joursCOMMANDER30,50 € -
Pourquoi la performance. Pratiques sociales, pédagogiques et thérapeutiques, Edition
Guide pratique de la performance comme outil pédagogique et comme expérience transformatrice de vie par une performeuse franco-brésilienne internationalement reconnue, ce manuel ne se contente pas de réflexions pratiques. C'est un guide pédagogique, pour la pratique, la réflexion et la vie. Pour Tania Alice, la pédagogie est une expérience transformatrice, pour l'élève ou l'étudiant mais aussi pour le professeur, une expérience axée sur le changement. La pédagogie est une pratique collaborative, c'est ensemble qu'on se lance dans l'aventure. Nombre d'ouvrages récents consacrés à la performance se réfugient derrière une autoréférentialité complexe et une théorie nébuleuse. Ce n'est pas le cas de ce livre. Pour Tania Alice, l'art est toujours une rencontre, peu importe entre qui, un échange d'affects, à mille lieues d'une discussion entre initiés. Par ses interventions, elle tente d'extraire ces affects des structures de pouvoir régnantes pour aboutir à de nouvelles formes de subjectivité.Tania Alice est une performeuse franco-brésilienne née en 1976. Elle est directrice artistique des Performers sans Frontières de l'Université fédérale de l'État de Rio de Janeiro, où elle enseigne la performance et mène une recherche sur les actions artistiques participatives en zones de trauma. Docteur en Lettres et Arts de l'Université de Provence, elle a publié, entre autres, Performance como Revolução dos Afetos (São Paulo, Annablume, 2016) et Manual para performers e não-performers (Rio de Janeiro, Multifoco, 2020) et a été artiste-chercheuse invitée dans de nombreuses institutions internationales, dont l'Université libre de Bruxelles.Sur commande en 4-6 joursCOMMANDER18,00 € -
