JEAN PAUL II AVEC L'EGLISE DE FRANCE. La vitalité de l'Evangile

Principalement destiné aux jeunes professionnels de l'aide ou du soin et à tous ceux qui sont en relation avec des aînés ayant grandi en France autour des années 1950, nés pendant la guerre de 1939-1945, un peu avant ou un peu après, cet ouvrage offre un panorama des conditions de vie de cette période, inimaginables à l'heure actuelle. Le fossé culturel qui sépare ces aînés de ceux qui les entourent ne fait pas l'objet d'un enseignement qui permettrait de mieux comprendre nombre de leurs propos et conduites. Louis Ploton fait oeuvre de transmission en racontant son enfance et sa jeunesse et plus généralement le monde dans lequel ont vécu les personnes âgées d'aujourd'hui.

Les exégètes de Proust ont surtout insisté jusqu'à présent, sur les certitudes, les vérités intemporelles énoncées tout au long de la Recherche du temps perdu, sur les " révélations " du Temps retrouvé. Louis Bolle, au contraire, part de la constatation que tout est " relatif " chez Proust ou, du moins, que les vérités dernières ne se dégagent qu'au terme d'une succession de " points de vue ", dont la diversité, la mobilité, les interférences et les contradictions donnent à la Recherche son caractère le plus original. Un clocher, une phrase de sonate, un visage, un personnage n'apparaissent à Proust que selon un certain " aspect ", qu'un autre " aspect " vient compléter ou démentir. Le romancier dispose son oeuvre, non pas en une suite de paysages ou de tableaux arrêtés une fois pour toutes, mais comme des prédelles ou pans qui, à force de se réfléchir les uns pour les autres, constituent un panorama en profondeur, une cathédrale à quatre dimensions. Argus aux cent yeux, il regarde l'univers de cent " points de vue " différents, et il incarne ainsi la fonction suprême de l'art, qui est à la fois de présenter les apparences et de les récuser en tant qu'illusions. L'analyse de Louis Bolle éclaire peu à peu tous les centres d'intérêt de la Recherche : aussi bien la psychologie du jaloux (faite, justement, de la conviction que l'autre a cent personnalités en même temps) que l'esthétique impressionniste (fondée sur les erreurs des sens) ou la sociologie proustienne (la confusion finale des générations dans la grande comédie des recommencements). D'une écriture souple et riche, le livre de Louis Bolle s'inscrit dans la lignée de la " nouvelle critique ", celle qui s'attache à déceler les structures des oeuvres au lieu d'en décrire le contenu.

Au milieu des années 1920, le jeune maharajah d'Indore Yeshwant Rao Holkar II achève ses études au prestigieux Christ Church College d'Oxford. Conquis par la nouveauté, il décide de faire construire à Indore une résidence privée alliant confort et esthétique moderniste. En 1929, il confie la conception et l'aménagement de ce palais à l'architecte allemand Eckhart Muthesius. Les choix du jeune homme sont guidés par Muthesius et par l'écrivain Henri-Pierre Roché, qui lui fait découvrir l'avant-garde artistique parisienne. Le maharajah acquiert ainsi des oeuvres de Constantin Brancusi, de Jacques-Emile Ruhlmann, mais aussi, entre autres, de Marcel Breuer, René Herbst, Eileen Grey. Il commande des services de table à l'orfèvre Jean Puiforcat et au céramiste Jean Luce, de luxueux tapis à Ivan Da Silva Bruhns. Le maharajah et son épouse se font portraiturer par le peintre Bernard Boutet de Monvel et par Man Ray. Ce livre raconte la genèse et la mise en oeuvre de ce projet extraordinaire qui mêle tradition locale et modernisme occidental et illustre remarquablement l'esprit qui anime la création européenne de l'entre-deux-guerres.