Espace, Demeure, Écriture. La maison natale dans l'œuvre de Colette

Cet ouvrage étudie le brouillage des normes et des stéréotypes de genredans les textes littéraires, du Moyen Age au XXIe siècle. Ce concept degenre, qui a profondément transformé l'approche des sciences sociales ethumaines, restait encore peu exploité dans les études littéraires. Qu'ils soient de l'ordre du jeu, qu'ils relèvent d'une résistance politique ou deperturbations esthétiques, les phénomènes d'hybridation et de réversibilitédes codes viennent défier les performances traditionnelles de genre. Si letravestissement reste pendant des siècles l'outil principal du brouillage, la modernité sonde les voies d'un au-delà multiple du genre, allant d'uneérotique subversive à des interpénétrations existentielles et identitairesde fond, particulièrement sensibles dans les littératures contemporainesd'expression française de par le monde.

Résumé : Une étude de genre - où le féminin n'est pas traité séparément mais bien dans son interaction avec le masculin - ne peut éviter un état des lieux critique des rapports de domination. Rendus encore plus visibles quand ils sont mis en scène dans l'espace, ces rapports acquièrent alors un caractère d'évidence.

Les Bretagnes de Colette propose, dans un DVD, un entretien filmé à Rozven, sur la côte d'Emeraude, au pied de la propriété où Colette séjourna fréquemment pendant plus de dix ans. Sur fond de plage, de maison et de mer traversées de lumière, le dialogue retrace les séjours bretons de Colette et leurs répercussions dans l'?uvre. celle-ci transcrit le goût pour la permanence du passé, le retranchement choisi, les rituels préservés. La Bretagne libère aussi, par sa puissance de régénération, les forces de l'imaginaire et suscite des initiations comme des explorations nouvelles. Prolongement du DVD, le livre élargit la thématique bretonne dans deux directions : il situe l'?uvre de Collette dans l'histoire des idées, montrant les résonances idéologiques prêtées à une Bretagne à la fois traditionnelle et sauvage, lieu privilégié de l'élaboration poétique. Il dévoile, dans un deuxième temps, un jeu déjà très moderne sur la fluctuation des identités sexuelles, l'inversion constante des repères qui vient brouiller les rapports d'attraction et de pouvoir dans les romans bretons. Loin des clichés simplificateurs, cet ouvrage invite donc à un voyage vers une Bretagne paradoxale, familière et surprenante à la fois, propre à stimuler la réflexion autant que la recherche esthétique.

Recueil posthume paru en 1958, Paysages et portraits est constitué d'articles de journaux. Il couvre plus de quarante années, de 1909 à 1951. Des thèmes très variés y sont abordés (médecine, botanique, mode, peinture, musique). Les admirateurs de Colette retrouveront Missy, Valentine et Sido. Les deux guerres sont également présentes, ainsi qu'une autre guerre, celle menée contre la vieillesse. Enfin, Francis Jammes, Matisse ou Stravisky figurent dans un ensemble où l'énergie et l'exigence qui animent l'?uvre de Colette sont partout visibles. Cette édition complètement revue est accompagnée d'un abondant appareil de notes qui éclairent les allusions multiples de ces textes de circonstance. Quatrième de couverture Recueil posthume paru en 1958, Paysages et Portraits est constitué d'articles de journaux restés inédits en librairie du temps de Colette. Il couvre plus de quarante années, de 1909 à 1951. Les lecteurs de Colette y retrouveront le trio bagarreur Missy, Valentine et Sido. Mais ce recueil est également un miroir de son temps; outre l'impact des deux guerres mondiales, il présente de nombreuses allusions à des contemporains célèbres: Isadora Duncan, Francis Jammes, Yvonne de Bray, Stavisky ou Matisse inspirent tous une réflexion sur la liberté de pensée et la mobilisation nécessaire des énergies dans la lutte contre l'adversité. Cette édition complètement revue est accompagnée d'un précieux appareil de notes qui éclaire la genèse de ces textes et les allusions aux événements, parfois oubliés, de l'époque; il met également au jour un réseau subtil de correspondances à l'intérieur même de l'?uvre, qui trouve ici toute son unité.