Les métamorphoses de Méol. Les soubresauts d'une dictature

Dans Escale au Sahel, Gbadagli et AD son compagnon partent pour un voyage d'enseignement à Zinder à 1000 km de Niamey, la capitale du Niger. Sur le campus, Aicha, fille d'un richissime homme d'affaires mais intégriste tombe éperdument amoureuse de Gbadagli non sans susciter des inquiétudes chez son compagnon. Mais Aicha les rassure et organise avec leur complicité une évasion vers Lomé sa ville de rêve. Cependant, le terrorisme ambiant du Sahel se fera inviter au dernier moment. Le rêve se métamorphosera-t-il en réalité ou mirage ? Les coups de la vie raconte la rencontre entre Bernard et la belle Seyram tous deux élèves ; ils décident de former un couple après les études. Mais l'affectation d'un jeune douanier avec son arsenal financier chamboule tout. Bernard est en touche. Quelques années plus tard, d'autres affectations vont ouvrir le pot-aux-roses. Seyram découvre la vraie nature de son mari qui l'abandonne au moment où Bernard devient un riche homme d'affaires. Peut-on rattraper le temps perdu ?

Bel Mooney grandit en Grande-Bretagne. Petite, c'est une élève brillante - quoiqu'un peu solitaire - et déjà animée par deux passions : la peinture et la lecture. Après des études universitaires à Londres, elle se lance dans le journalisme. Bel crée des programmes télévisés et radiophoniques, et se laisse peu à peu tenter par l'écriture de romans pour adultes et de livres pour enfants. Elle écrit vite - habitude héritée de sa pratique du journalisme - et toujours chez elle. Sa maison et le cercle familial sont d'ailleurs ses deux sources d'inspiration. Elle a souvent considéré ses enfants comme ses premiers lecteurs et a même donné le prénom de sa fille (Kitty) à l'une de ses héroïnes.

« Il lui était apparu d?abord quelconque, avec sa moustache et son uniforme terne, gris ou vert, devant son pupitre. Puis il avait parlé. Non, d?abord, il était resté silencieux, les bras croisés, les sourcils froncés, tournant lentement la tête, comme un maître qui attend que ses élèves se taisent. La rumeur s?était tue d?elle-même. Alors il avait commencé à parler. Des phrases prononcées lentement, d?une voix douce. Un adagio en quelque sorte, le début lent, presque inaudible d?un quatuor à cordes, qui forçait les auditeurs à encore plus de silence pour comprendre ce qu?il disait. Soudain, le ton était monté, sa voix avait pris une puissance inattendue. Ce qu?il disait avait fini par n?avoir plus d?importance. La voix réveillait en elle des émotions presque musicales, toutes sortes de sentiments, colère, exaltation, tristesse, et joie, une joie indescriptible. On croyait Hitler et on voyait presque ce qu?il annonçait. Cet homme était habité, porteur d?un message extraordinaire. Les gens l?écoutaient bouche-bée, les émotions de chacun excitant celles de l?autre.Erika avait seize ans. Elle était rentrée chez elle transformée. Elle serait national-socialiste. »Janvier 1945. Les Russes approchent de la Pologne. Sur les routes enneigées, Erika Sattler fuit avec des millions d'autres Allemands. La menace est terrible, la violence omniprésente. Pourtant, malgré la débâcle, Erika y croit encore : l?Allemagne nazie triomphera.Dans ce livre puissant, dérangeant et singulier, Hervé Bel brosse le portrait d'une femme qui se rêve en parfaite ménagère national-socialiste.La « banalité du Mal » dans sa glaçante vérité.Notes Biographiques : Hervé Bel partage son temps entre Paris, la Normandie et Beyrouth où il travaille. Il est l?auteur de La Nuit du Vojd (JC Lattès, 2010, Prix du Premier Roman Edmée de La Rochefoucauld), des Choix secrets (JC Lattès, 2012) et de La femme qui ment (Les Escales, 2017). Avec Erika Sattler, il signe un roman audacieux et rare sur la « banalité du Mal ». 

La Critique " savante ". française notamment, se défie peu des déclarations des poètes, qu'elle archive, " établit ", analyse, cite, souvent docilement, au mépris des exigences méthodologiques qui sont les siennes. Consciemment ou non. elle avoue ne pouvoir fonder son autorité qu'en affermissant la leur. La Critique, au lieu de servir ses propres intérêts, consolide ainsi l'Institution poétique qui, dissidente et autocratique, transversale, éparse et diverse, trouve encore le moyen de se déclarer réfractaire à toute institutionnalisation ; en dépit des consensuelles Académies et des arts poétiques. Saint-John Perse prend sur lui d'anticiper sur la Critique, qu'il tente d'orienter ou de neutraliser. Son nom n'appartient pas aux Lettres, et il n'a pas écrit d'art poétique. Mais on le voit, ici et là, évoquer une société secrète (dirait Valéry) de " pairs " pour en faire une galerie de prête-noms qui illustrent ses propres choix. Il n'est de Gide, ni de Claudel ni de Fargue que persiens... ! Aussi l'équation poétique et critique chez Perse pourrait-elle être pensée autrement : c'est le texte qui explique la notice. Car la poésie de Perse s'éclaire de lumineux amers et s'anime de puissantes balises conceptuelles et méthodologiques qui devancent l'emploi même de nomenclatures stylistiques... ; et l'on y voit naître et oeuvrer des concepts " critiques " tels ces motifs totémiques, figurations mythiques nourries au legs de deux rhétoriques, l'antique - " mêlée à la liturgique " - et sa propre logique profonde, qui assimilent amis et oeuvres à ses motifs les plus fréquents. Perse peut là encore (nous) leurrer, mais, chemin faisant, se cristallise autour de son oeuvre une critique, d'abord " motivale ", expression d'une herméneutique, certes personnelle et subjective, mais tout à fait généralisable. La question n'en est pas pour autant résolue pour le critique ; et il devra déconstruire ces " ruses " du " singe de Dieu " par lesquelles Perse suggère, par exemple, que sa poésie est la figuration idéale de la Poésie, de toute poésie...