Auto-empathie. L'art de se connecter à soi-même

Il y a ici tout ensemble une pensée et une tenue, l'une et l'autre accidentées et blessées selon ce qu'aujourd'hui sont le monde et le poème (...) : il suffit qu'il y ait là pensée, poème de pensée et de pesée sur la pensée d'une difficulté (celle d'un monde abîmé, de la guerre et aussi des trous qu'elle a faits dans les hommes et dans la poésie) (...) pour écarter sans hésiter ce reproche de surréalisme qu'on a pu faire à Beck. (...) "Surréalisme" implique (au moins souvent) une magie verbale produisant un insensé suressentiel et sursensé : ici au contraire, aucune magie, mais plutôt un pilonnement, un concassement de mots maniés très délibérément et récités de même, le plus souvent en un staccato serré qui enchaîne le discontinu tout en le préservant, recitativo secco (...) Car il y a de l'idiome (...) dans ce maniement de langue, dans son malmènement, dans son calcul et dans son toucher crissant, piquant, poissant ou floconneux. De l'idiome : du sens qui serait pour un seul - mais si c'est du sens, c'est pour un autre quand même."

Aux recensions pourrait être considéré comme un "ultime" hommage à Mallarmé, mais dans un sens assez particulier, puisque le livre s'est lentement construit sur une lecture/récriture des comptes rendus relatifs au poète, parus dans la presse jusqu'à l'année de sa mort. A partir de ces divers articles, notules ou chroniques plus ou moins attentives (et bien intentionnées...), Philippe Beck construit - à sa manière pince-sans rire un étrange tombeau de la critique poétique. On imagine aisément qu'il s'agit moins ici d'érudition que de la poursuite du projet éminemment subversif auquel le travail de Beck s'applique, à l'encontre de ce que Denis Roche appelait jadis la "niaiserie poétique". La "leçon" qu'il nous livre ici ne manquera pas de relancer ce débat... Parallèlement à cet ouvrage paraissent du même auteur des Poésies didactiques, au Théâtre Typographique.

« Le Chanteur Muet, dont le Discours est retiré dans les dépaysages ou Idylles fait des propos idylliques. Il ridylle dans des suites. Et ridyller, c'est imprimer que les Bucoliques ont accès à de l'essentiel. Ils sont constitutionnellement près de refuser la pompe cadavérique de Buisson candi de givre, et la forêt de pins chargée des sacs de flocons qui ravissent d'anciens enfants. »

Les Chants populaires dessèchent des contes, relativement. Ou les humidifient à nouveau. Par un chant objectif. Un conte est de la matière chantée ancienne, intempestive et marquante, à cause d'une généralité. (...) Jacob Grimm disait d'ailleurs à Arnim : " Nous n'avons qu'un souhait : c'est d'encourager des recueils du même genre. " Les ailes du conte brut sont gardées ici, comme des fleurs d'anonymat qui durent. Sur elles " une goutte de rosée retenue au creux d'une feuille étincelle des feux de la première aurore ". En principe. Les morceaux précieux de la poésie d'art ancienne colorent la rosée moderne. Les Chants populaires ou contes lyriques sont des chants impersonnels, non pas des chansons, fondés sur la légende de comportements anciens, dont chacun peut s'inspirer. " (extrait de l'" Avertissement ")