Jarry sur la Butte. Spectacle d'après les êuvres complètes d'Alfred Jarry, [Paris, Théâtre de l'Élys

Résumé : Rabelais a toujours été pour moi un objet de prédilection. Je retrouve en lui la présence de l'Ancêtre. Cela dépasse l'admiration. Est-ce atavisme paysan ? Peut-être. Je me sens biologiquement tellement français ! Or personne ne l'est plus que lui : défauts et qualités, faiblesse et génie. C'est pourquoi sans doute depuis quatre siècles l'honnête homme, "ce faible idéal, toujours si populaire dans la moyenne sagesse française" (Michelet), s'ingénie sinon à le tuer, du moins à le cacher comme un monstre un peu gênant pour la famille. Dans la pleine terre de Rabelais, il y a cette immense inspiration, cette totale liberté, cette délirante imagination, cette colossale effervescence. Ce qui me tentait surtout, c'était de servir la "théâtralité" de ce grand auteur qui composa les situations et ses dialogues pour ainsi dire à "l'état brut". Cependant pour rester fidèle à Rabelais et en donner un portrait qui ait des chances de lui ressembler, il fallait que l'entreprise fût folle. Il fallait le prendre dans sa totalité. Il fallait extraire un spectacle de ses cinq livres, de ses lettres, de ses pronostications : de son ouvre en entier. Rabelais est né soixante-dix ans avant Shakespeare. Son oeuvre, quand on l'approfondit, est savamment construite. Nous espérons que le "jeu dramatique" que nous en avons tiré fera penser à Molière, La Fontaine, Alfred Jarry, Aristophane, Kafka, à la Renaissance, au Cirque de tous les temps et ... à notre Epoque." Jean-Louis Barrault.

Après Souvenirs pour demain, Jean-Louis Barrault nous livre ces Notes d'été aussi simplement qu' "il les pense". Réflexions, anecdotes sérieuses ou rieuses, pensées buissonnières glanées sur les chemins de traverse du métier de théâtre. "J'ai toujours attaché une grande importance à ce qu'il est accoutumé d'appeler : les vacances. On prend "congé", on donne "congé", quelle joie ! - Je prends ce qu'on me donne ! - Toute l'année : on vit. Au temps du "congé" il est permis de se voir vivre. C'est l'heure du bilan, du nettoyage, des réparations, de la recharge et de la préparation. "Aimer et essayer de comprendre un peu" : tel est le désir qui me prend constamment. Je n'y peux rien, je n'y mets aucune prétention. J'en tire par contre beaucoup de plaisir. Nous recevons tant de courants contradictoires qu'il arrive que l'on ne sache plus quoi penser. N'est-il pas alors préférable de se contenter de penser selon son coeur ? "

Lorsque, en 1980, Jean-Louis Barrault accorde une série d'entretiens au critique dramatique Guy Dumur, il est un comédien, un metteur en scène et un directeur de troupe de premier plan. Il a soixante-dix ans, mais évoque encore la figure mythique de l'éternel jeune homme, toujours Pierrot, toujours bohème: il est dans tous les esprits le Deburau des Enfants du paradis et l'indéfectible partenaire de Madeleine Renaud. Ce sont aussi des facettes moins connues de son existence et de sa carrière qu'il livre ici, au fil de la conversation. avec une franchise désarmante: de sa "vie de mauvais garçon" - petits boulots et premières auditions chez Dullin - à l'extraordinaire aventure du théâtre d'Orsay, en passant par la création de la compagnie Renaud-Barrault et la direction houleuse de l'Odéon. D'anecdotes en confidences, on croise Claudel et Artaud, Camus, Malraux et Boulez, comme autant de personnages d'un véritable moment de théâtre: la langue savoureuse de Barrault nous donne à rire et à songer, rejoue ses plus grands spectacles, créations géniales et éphémères, et raconte la destinée errante de l'artiste en saltimbanque: une vie de désir et d'émerveillement constants, un corps à corps ininterrompu avec la scène.