Le censeur

Jean-Marie Barnaud (né en 1937) est un poète discret, même s'il est largement reconnu dans le monde de la poésie (prix Apollinaire, prix Georges Perros, exposition rétrospective à la Bibliothèque de Charleville, chroniqueur éminent de remue. net). Il a bâti au fil des décennies, dans la proche parenté de Jaccottet et Bonnefoy, au reste très attentifs à son travail, une oeuvre d'une cohérence et d'une constance rares. Riche de seize livres tous publiés à Cheyne, cette oeuvre poétique, qui s'est accompagnée de romans et récits chez Gallimard et Deyrolle notamment, est toute entière vouée à formuler les arguments de la beauté subsistante au coeur des incessants démentis et des inévitables cruautés de l'existence individuelle et de l'histoire collective. On y entend d'un bout à l'autre une voix sobre, pudique, d'une bouleversante humanité dans sa retenue même et qui parle d'emblée intimement au lecteur. Le geste littéraire ici est étroitement tributaire d'une exigence éthique sans faille, comme la manifestaient un Paul Celan ou un Claude Simon, avec lequel le poète a correspondu. Le présent volume qui reprend des poèmes extraits de plusieurs des recueils majeurs de l'auteur et qui est préfacé par le poète et critique Alain Freixe, doit permettre de mieux distinguer la voix haute et singulière de Jean-Marie Barnaud dans la génération des Noël, Venaille, Bancquart ou Deguy.

Mer et montagne ont façonné le caractère provençal: indépendant et fier, mais simple, et ouvert à l'étranger. D'où ces marins exposés aux risques de la mer, et ces bergers solitaires que terrifient des monstres aussi féroces que la Tarasque. Mais aussi, que de bons saints pour vous sauver des enchantements. Et quel humour, véritable sagesse, pour vous garder des coups du sort, des pièges du Diable, ou de la cruauté des hommes!

Ce livre rassemble trois recueils majeurs de Jean-Pierre Siméon : Le bois de hêtres, Fresque peinte sur un mur obscur et Lettre à la femme aimée au sujet de lamort, trois recueils qui procèdent du même sentiment intime, ardent et déchiré, afin que demeurent au coeur des nuits accumulées les arguments irréductibles de la vie pleine et entière, de la vie désirante dont l'amour, comme tout franchissement des limites, se veut une expérience toujours unique et sans cesse renouvelée. Il est en effet une joie possible, mais qui n'est légitime qu'en lien avec une lucidité sans compromis : c'est pourquoi ces poèmes se font aussi l'écho des désaveux infligés à l'homme par l'homme, ainsi que des pertes, gouffres et naufrages que porte toute existence. Ils persistent cependant dans le chant et par le chant, faisant d'un même mouvement louange des heures intensément vécues, et des beautés insolentes arrachées jusqu'au coeur du désastre.

Dans le fracas du monde Prends garde Ô mon âme De n'oublier Ni la ferveur Du rosier Ni le cristal nocturne Du rossignol Ni la source étoilée. Il ne faut pas chercher dans la poésie d'Anne Goyen une méditation sur l'Histoire, sur les soubresauts des sociétés humaines ou sur les tragédies individuelles. Ce nouveau recueil n'ignore pas le tourment de l'homme. Il considère poétiquement le monde. Il décèle dans les mots les indices fragiles d'une présence dont la poésie témoigne et qu'elle a pour mission de célébrer. De rappeler aussi, quand dans l'oubli de la « source étoilée » rien ne vient plus illuminer « notre nuit déchirée ». Le souffle et la sève se présente comme une mise en garde que le poète s'adresse à lui-même - à nous aussi, comme un appel à la vigilance poétique. Poète et musicienne, Anne Goyen a publié chez Ad Solem Arbres, soyez (2013) et Paroles données (2016). Nous avons le regret de vous faire part du décès de la poétesse Anne Goyen, survenu le 3 février 2024. Auteur reconnu pour ses poèmes sur les Arbres, Anne Goyen a su développer de nombreuses amitiés avec des artistes et des poètes.