Beethoven. La force de l'absolu

Ce livre est le premier travail d'ensemble sur la Colonne d'Harmonie. De l'histoire de cette formation, il y a encore tout à découvrir, car l'abondante littérature sur la musique maçonnique a presque systématiquement ignoré la Colonne d'Harmonie proprement dite. On découvrira qu'elle n'a trouvé son nom que tardivement, au XIXe siècle, qu'elle a très tôt pris les visages les plus divers, de la simple trompette à l'orchestre, en passant par l'orgue ou par de petits ensembles souvent composites, comment les musiciens ont épousé dans leurs oeuvres le symbolisme et les rituels de la Franc-maçonnerie, et comment ils ont agi au-delà de la porte du temple. On découvrira enfin une théorie de la musique fonctionnelle, avec ses exigences et son esthétique propres. L'exposé sur l'histoire et la théorie est suivi d'un véritable manuel pratique. Y sont décrits les moyens de la Colonne d'Harmonie et la méthode pour composer des programmes riches et bien assortis au rituel. Très développée, la méthode s'appuie sur de nombreux exemples - une dizaine pour la seule cérémonie de réception - pris dans tout le répertoire qui correspond aux trois siècles que couvre l'histoire de la Colonne d'harmonie elle-même. Elle permet d'utiliser toutes les oeuvres qui ont été conçues pour les tenues maçonniques, tel le fameux recueil de Sibelius, mais aussi de travailler sur le champ ouvert de toute l'histoire musicale, entre autres en compagnie de Bach, Mozart, Beethoven ou Brahms.

Pour l'amateur comme pour le musicien ou le chercheur, ce Mozart dépasse les promesses de son format. Une chronologie alerte, dépouillée de toute interprétation romanesque, met l'accent sur la formation de Mozart et sur l'évolution de sa carrière. A partir d'Idomeneo, elle contient strictement tous les événements datables et exclut les légendes, ce qui en fait la biographie la plus sûre jamais écrite. Les faits sont commentés par des extraits de lettres et alternent avec les dates d'achèvement des oeuvres. Ainsi se reforme l'union intime de la vie et de la musique. A travers 40 oeuvres, on perçoit ensuite l'évolution esthétique de Mozart et sa préoccupation constante de renouvellement et de perfection. Trois sonates et les sept opéras de maturité font l'objet d'un traitement plus développé, qui révèle comment cette musique semble "couler de source" et surprend en même temps. L'ensemble se complète de suggestions bibliographiques et discographiques. Un regard synthétique est enfin porté sur la personnalité et sur l'art de Mozart. Toute de finesse et de sensibilité, cette approche s'appuie sur les lettres, sur Le nozze di Figaro et sur les trois sonates déjà présentées dans la deuxième partie, ce qui permet de suivre facilement le cheminement proposé. Un index contribue à faire du volume un ouvrage de référence indispensable. un vade-mecum que l'on choisit pour s'initier et que l'on adopte pour toujours.

Ludwig van Beethoven naît à Bonn en 1770 au sein d'une famille de musiciens. Précocement, il manifeste son génie d'interprète et de compositeur. Élève de Christian Gottlob Neefe à Bonn, puis de Joseph Haydn à Vienne, il sera soutenu par quelques-unes des plus grandes familles de l'époque, les Waldstein à Bonn, les Lichnowski à Vienne... À partir de 1802, une surdité croissante l'éloigne des mondanités tandis que se multiplient les naufrages amoureux et les déboires familiaux. Il n'en élabore pas moins une oeuvre d'une richesse exceptionnelle: trente-deux Sonates pour piano (dont la Pathétique ", la" Sonate clair de lune l'"Appassionata"1, seize Quatuors à cordes, neuf Symphonies (dont l'"Héroïque", la "Pastorale", l'"Hymne à la joie"), un opéra - Fidelio -, deux Messes... Philippe A. Autexier évoque les osmoses de cette vie de tempêtes et de créations sans équivalent.