Opéras russes à l'aube des ballets russes. Costumes & documents 1901-1913
Auclair Mathias ; Fauque Claude ; Kahane Martine ;
LE MECENE
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EAN :9782358960052
Ouvert en 2006, le Centre national du costume de scène est la première structure au monde à être entièrement consacrée au patrimoine du spectacle vivant (théâtre, opéra, danse...) et plus précisément à la scénographie et aux costumes. Le CNCS occupe le Quartier Villars, caserne de cavalerie bâtie pendant le règne de Louis XV, qui porte le nom du Maréchal de Villars, grand homme de guerre, né à Moulins, qui s'illustra sous le Roi Soleil, notamment à la bataille de Denain en 1712. Bien des cavaliers illustres fréquentèrent ce beau bâtiment à la noble architecture, aujourd'hui classé monument historique, et aussi les fêtes moulinoises et leur Grand Café, ainsi cet Étienne Balsan qui, à la Belle Epoque, aida une toute jeune couturière à se faire un nom, celui de Coco Chanel. Le CNCS conserve aujourd'hui un fonds d'environ 9000 costumes, dépôts de la Bibliothèque nationale de France, de la Comédie-Française et de l'Opéra national de Paris, ou encore collections propres au Centre, dons de théâtres, de compagnies, de costumiers, d'artistes... Le bâtiment de réserves a été construit par Jean-Michel Wilmotte, qui a également conçu la muséographie des espaces d'exposition du bâtiment principal. Les costumes sont présentés par roulement dans des expositions temporaires qui se succèdent au rythme des saisons, abordant tous les sujets, des "Bétes de scène" à "J'aime les militaires!", des "Mille et une nuits" à "Au fil des fleurs, scènes dejardins", et dernièrement un hommage à Rudolf Noureev, icône de la danse, en attendant d'ouvrir des salles permanentes qui lui seront dédiées, grâce au don consenti par la Rudolf Nureyev Foundation. Bien sûr, le CNCS a mis en lumière Christian Lacroix, son président d'honneur, grand couturier, grand costumier, et l'exposition qui lui a été consacrée à Moulins a couru le monde, de Singapour à Sao Paulo... L'exposition "Opéras russes, à l'aube des Ballets Russes" traite des somptueuses productions de grandes oeuvres lyriques montées par Diaghilev, de Boris Godounov en 1908 à La Khovantchina en 1913. Lieu d'histoire et lieu de vie, le CNCS illustre dans tous les domaines, expositions, centre de documentation, auditorium boutique, restaurant... les fastes du spectacle et ceux qui patiemment, dans l'ombre, les tissent, décorateurs, couturiers costumiers, ateliers... Le CNCS bénéficie, dans la conduite de ses missions et actions, du financement du Ministère de la culture et de la communication, de la Ville de Moulins, du Conseil général de l'Allier, du soutien de ses institutions fondatrices la Bibliothèque nationale de France, la Comédie-Française et l'Opéra national de Paris, et de l'appui du Conseil régional d'Auvergne.
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Nombre de pages
217
Date de parution
06/11/2009
Poids
1 470g
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EAN
9782358960052
Titre
Opéras russes à l'aube des ballets russes. Costumes & documents 1901-1913
Auteur
Auclair Mathias ; Fauque Claude ; Kahane Martine ;
Editeur
LE MECENE
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Poids
1470
Date de parution
20091106
Nombre de pages
217,00 €
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Résumé : La création par Louis XIV, en 1669, de l'Académie d'opéra marque la naissance de l'Opéra de Paris. Cet ouvrage retrace l'histoire de cette institution théâtrale, celle du genre qui lui est propre, des hommes qui en ont eu la charge, des compositeurs, hommes de lettres, artistes, chorégraphes et metteurs en scène qui ont créé pour elle, des musiciens, des artistes lyriques et des danseurs qui s'y sont produits. En s'appuyant sur la programmation qui a marqué chaque époque et sur une iconographie abondante, ce livre propose aussi une histoire du goût embrassant la musique, la danse, la mise en scène, les décors et les costumes, depuis les représentations d'opéras italiens données à la cour à l'initiative du cardinal Mazarin, qui ont permis la naissance de l'opéra français, jusqu'à celles d'aujourd'hui qui s'inscrivent dans le cadre d'une esthétique mondialisée.
Résumé : Parcourant l'histoire de la création musicale, ce recueil de manuscrits lève le voile sur la fabrique de 34 chefs-d'oeuvre de la musique classique, précieusement conservés dans les collections de la Bibliothèque nationale de France. Leur reproduction en fac-similé offre un accès inédit au processus de création des plus grands compositeurs de l'Europe baroque jusqu'aux audaces des XXe et XXIe siècles en passant par l'âge classique, la période romantique et les grandes heures de l'opéra. Chaque partition autographe est accompagnée du double éclairage d'un spécialiste, commentant la trajectoire du compositeur ainsi que la singularité du manuscrit. Une occasion unique d'entrer en contact avec les originaux d'oeuvres inestimables, composées de mains de maîtres.
Résumé : Léon Bakst (1866-1924) est l'auteur d'une oeuvre qui a révolutionné son époque, tous genres confondus : le théâtre, la danse et la mode. Il a été le principal collaborateur de Diaghilev pour les Ballets russes à Paris, Londres et Monte-Carlo. Ce livre se veut un portrait exhaustif d'un artiste total d'origine russe devenu une figure du Tout-Paris, d'un peintre qui a su former Chagall, et qui a été l'ami de Picasso, Matisse ou Modigliani. Avec ses créations fiévreuses, dominées par l'érotisme des corps, conçues dialogue avec Debussy, Ravel, ou encore Nijinski, il a reçu les éloges appuyés de Proust, Cocteau ou Nabokov, et a continué d'inspirer les créateurs tels que Yves Saint Laurent ou Karl Lagerfeld.
Auclair Mathias ; Vidal Pierre ; Colette-Folliot V
Les collections de la Bibliothèque-musée de l'Opéra, qui dépend de la Bibliothèque nationale de France, sont riches en représentations de danseurs dans l'exercice de leur art. Sur scène, en répétition, à l'étude - ou donnant l'illusion de l'une de ces situations en studio -, ils ont été dessinés par Edgar Degas ou Serge Ivanoff, peints par Gustave Boulanger ou Jean Gabriel Domergue, sculptés par Jean Auguste Barre ou Boris Froedman-Cluzel, photographiés par Eugène Druet ou Arturo Bragaglia; certains de ces artistes, comme le sculpteur Maurice Charpentier-Mio ou la dessinatrice Monique Lancelot, ont même consacré la quasi totalité de leur oeuvre à la danse. Dans le cadre de l'exposition intitulée lmage(s) de la danse, la Bibliothèque-musée de l'Opéra a sélectionné au sein de ses collections une centaine de dessins, estampes, photographies, sculptures et tableaux représentant la danse et les danseurs. Cette manifestation retrace l'histoire d'un art grâce à des images. Elle propose des pistes d'interprétation de cette iconographie et permet de s'interroger sur l'image de la danse que celle-ci renvoie
Un regard peut convaincre, convertir, enflammer, glacer, caresser, donner confiance, toucher le coeur, apaiser, rassurer, allumer la passion. donner l'amour et l'énergie à chaque étape de notre vie. C'est pour ces raisons que j'ai consacré mes recherches autour du monde à comprendre et à chercher comment protéger et révéler la Lumière de votre regard. Son étude passe par la physiologie et la dermatologie, mais aussi par l'âme et l'esprit. Une approche intégrative s'est donc imposée à moi : combiner le meilleur de la cosmétique et de la médecine aux thérapies traditionnelles des Anciens ; réunir la biotechnologie, l'ayurveda, la phytothérapie, les découvertes de la Nasa et les secrets des chamans m'a paru être la voie la plus évidente pour faire rayonner le regard des femmes et des hommes". Au-delà d'une initiation aux soins de l'oeil, des cils et des sourcils, à travers mille conseils pratiques, ce livre est aussi un voyage sur le regard, sa puissance de communication et son attrait amoureux à travers les âges.
Les maisons "historiques" rassemblées dans ce livre nous proposent une promenade au coeur de l'art de vivre français. S'il n'existe plus en France de mention "fournisseur de la couronne", l'on peut toujours s'offrir le raffinement et le luxe de nos anciennes cours royales ou impériales. Tout en renouvelant leurs créations, ces maisons rééditent à la demande des pièces qui furent créées pour nos rois et nos empereurs. Grâce au savoir-faire unique de leurs artisans, à leurs secrets jalousement gardes et transmis comme autant de trésors, c'est tout un patrimoine de notre histoire de l'art et du goût qui a pu être préservé et parvenir jusqu'à nous. Ces boutiques, au nom et à l'histoire illustres, permettent de témoigner de la pérennité d'un art de vivre fait d'élégance et de beauté.
En 1860, le Baron Haussmann créait la "Commission Historique de Paris". C'est elle qui chargea Charles Marville de photographier, entre 1862 et 1868, les rues appelées à disparaître. Napoléon III accueillit cette initiative avec enthousiasme. "Ceci permettra de suivre à travers les siècles les transformations de la ville qui, grâce à votre infatigable activité, est aujourd'hui la plus splendide et la plus salubre des capitales de l'Europe," écrira-t-il à son préfet. Nous avons, au cours des deux dernières années, photographié chacune des rues et des monuments, depuis l'endroit précis où Marville les avaient prises. Cet album fige ainsi l'Avant et l'Après Haussmann. Et ses 720 photos racontent, à 150 ans d'écart, la plus grande mutation qu'une ville ait jamais connue.