Appelez-moi Marquis

Récit de voyage dans le monde arabe, dans deux destinations en vogue du moment, Marrakech et Pétra en Jordanie : Marrakech que l'auteur revisite 6 ans après et qu'il décrit comme une ville prête à exploser et la Jordanie qu'il découvre, pays qui se veut neutre, entouré de pays qui eux explosent. Les anecdotes de voyage sont prétextes à des réflexions sur la religion, les traditions, l'histoire, la géopolitique, l'homosexualité, dans un style chargé d'humour et d'émotions.

Altiplano, Titicaca, Cuzco, Machu Picchu... Jalons d'une première incursion de l'auteur en Amérique du Sud, le long de la cordillère des Andes péruvienne, ces noms sont en eux-mêmes une invitation au voyage. Dans un patchwork des cultures quechua et espagnole sous influence de l'autre Amérique, des christs rutilants côtoient l'Olympe des dieux incas. Mais tout ce qui brille n'est pas or. Une population pauvre, abandonnée des gouvernements corrompus, survit dans un écrin de splendeurs naturelles et culturelles. Comment vivre cette découverte quand on n'est qu'un étranger de passage ? Où se situent les frontières entre indifférence, distance respectueuse, empathie et implication personnelle ? Livrant à la fois un guide du Pérou pertinent par la richesse de ses descriptions et un récit palpitant de péripéties, entre aléas logistiques et tracasseries policières à l'ombre du Sentier lumineux, Samuel Andréo partage aussi une réflexion lucide sur le voyage. Tourisme encadré ou trekking de baroudeur, peu importe. Il n'y a pas de petite aventure et seule compte l'ouverture au monde. Ave Pachamama !

Antonin Artaud, André Breton : deux voix clefs de la pensée (du) moderne, deux figures dont l'impact a été fondamental au développement des champs artistiques, littéraires et critiques des XXe et XXIe siècles. Deux voies distinctes : les différends qui les opposaient étaient trop profonds, sinon trop nombreux. Pourtant, leurs trajectoires ne cesseront de se recouper, leurs voix de se répondre, continuant à des années d'intervalle un dialogue commencé au moment de la collaboration d'Artaud au groupe surréaliste. Au coeur de ces échanges, la question religieuse tient une place encore trop souvent négligée. Les écritures d'Artaud et de Breton présentent en effet deux exemples différents mais complémentaires de définition et d'utilisation du concept de sacré. Dans le contexte de désacralisation qui est celui du XXe siècle, comment, en partant de prémices identiques (un constat d'échec et d'inadéquation de la religion), ces deux poètes se confrontent-ils au problème de la signification ? La démarche répond à un désir de " décrasser le sacré ", c'est-à-dire de le nettoyer de sa religiosité, mais encore de revivifier mot et concept. Artaud et Breton tenteraient ainsi de renouer avec un sens moderne du sacré qui deviendrait l'un des moteurs de leur poétique. Au travers d'analyses ancrées sur des figures centrales à l'écriture d'Artaud et Breton (sphinx, masques, momies, fantômes), cet ouvrage se penche sur les modalités d'une telle redéfinition, afin de finalement dégager les raisons du choix de la poésie comme espace d'investigation et de pratique d'une forme de sacralité moderne. Ce faisant, il s'agit de redonner sa place au sacré dans l'écriture de ces poètes, ainsi qu'au sein de leur programme poétique respectif.