L'Histoire, à l'épreuve de l'histoire

Shoah, de Lanzmann, est un film qui s'intègre dans l'histoire du cinéma par un suspens de l'action négatif, et un suspens des Visages singulier. Evénement inaugural en ce qu'il fait sauter les cadres qui habituellement au cinéma balisent l'humanité. Shoah présente les Visages de revenants de l'extermination là où elle a été en son centre, et de témoins. Et présente aussi les paysages actuels où l'extermination a eu lieu. Le film laisse désespérance quant à l'Histoire, ne laisse pas subsister les mythes, les illusions qui paraissaient légitimes. La remémoration qu'il met en acte invalide les constructions de l'histoire fallacieuses, mais elle vise aussi à fonder des pratiques historiennes échappant aux stéréotypes. Et c'est la remémoration, par l'inscription des traces mémorielles, qui autorise l'émergence d'un sujet de l'histoire. C'est par les Visages, d'abord comme événement visible sur l'écran, que Shoah rencontre la philosophie de façon telle que celle-ci ne peut se dérober. La puissance de pensée de la présentation des Visages dans le film détruit les illusions d'un sens assuré de l'Histoire passant outre les Visages, et même d'une fuite possible vers le Bien au-delà les Visages. Shoah oblige à penser les Visages avec une exigence absolue. Par les Visages narrant la mort et la souffrance advenues, cette pensée du film pose ses contenus de vérité. L'esthétique du film rencontre encore la pensée de Walter Benjamin. C'est le montage qui crée l'œuvre cinématographique. L'œuvre a sa légalité propre, impose sa nuit et sa lumière singulières.

Le volume rassemble des contributions aussi variées qu'audacieuses, pour certaines basées sur une expérience de l'histoire. Pour d'autres philosophiques, notamment centrées sur la pensée de Sari Nusseibeh, intellectuel palestinien mondialement connu par son engagement en faveur de la paix. Sa philosophie, à ce jour peu connue en France et peut-être une pensée des vaincus pour employer les vocables de Walter Benjamin, bouscule quelques lieux communs de la pensée occidentale.

La seule image que va laisser notre génération" , note Walter Benjamin dans ses Thèses sur le concept d'histoire (1940), "est celle d'une génération de vaincus. Ce sera là son legs à ceux qui viennent". C'est à cette génération de vaincus que s'intéresse ce livre, afin de recueillir son legs : celui d'une pensée qui sait encore lancer d'imprescriptibles étincelles de compréhension dans la nuit de l'histoire. Car il est nécessaire d'apprendre à voir dans la profondeur des ombres de l'Histoire. Dans les ombres de notre présent aussi, qui rendent l'avenir de l'humanité si incertain. Apprendre à voir au moyen de concepts tout autant que de leur critique, puisqu' ils n'échappent guère à l'historicité. Apprendre à voir par la littérature également, lorsqu'elle affronte la douleur que la défaite des Hommes a laissée en partage. C'est à ces plans perspectifs et temporels pluriels, et diversement engagés, que se confronte ce livre.

Norbert Saada est l'un des derniers nababs de la production. Un magicien au destin unique, de ses plages natales de Tunisie aux feux de la rampe de l'âge d'or du showbizness, celui qui coure des années 50 aux années 90. Le charismatique jeune homme s'est vu engagé par Eddy Barclay alors qu'il n'était que danseur de boite de nuit, il a pu convaincre Jacques Brel de réécrire " Amsterdam " avant de lui présenter Ringo Starr, il a veillé sur les carrières de Charles Aznavour, Aretha Franklin, France Gall, Otis Redding et tant d'autres avant de quitter la musique pour le cinéma en produisant Sergio Léone (qu'il présente à Jean Gabin ! ), Alain Delon (Monsieur Klein, Mort d'un pourri...), Lino Ventura, Catherine Deneuve, Michel Piccoli, Michel Serrault, Gérard Lanvin, Christian Clavier ou Lee Marvin..., tout en étant l'un des plus proches de Johnny Hallyday pendant cinquante-sept ans avec qui il vécut tant de folles aventures. Aujourd'hui il nous raconte tout, accompagné par 200 photos inédites extraites de ses archives personnelles.