Autoportrait à ma grand-mère

Le tribunal où se traitent, entre réquisitoires et plaidoiries, les affaires du monde est un théâtre. Patricia Allio en fait l'argument d'un spectacle documentaire aux prises avec les politiques migratoires. En janvier 2018, se tenait la session du "Tribunal permanent des peuples consacrée à la violation des droits des personnes migrantes et des réfugiées" . Patricia Allio bascule au théâtre sa perception de ce moment qu'elle suspend entre deux mots. Des activistes ou des juristes racontent les méandres qui guettent les personnes demandeuses d'asile. Il ne s'agit pas de transcrire le réel mais d'en opérer une transposition évolutive et performative. Avec plusieurs témoignages de la société civile, une ancienne députée européenne, un boulanger gréviste de la faim, un journaliste afghan, un des fondateurs d'Utopia 56. Quelles voix méritent d'être entendues et pourtant ne le sont pas ? Que dit-on enfin lorsqu'on ne trouve plus les mots ? Dispak Dispac'h ouvre les esprits et l'espace d'une micro-révolution où célébrer les indisciplines. La seule chose à ne pas perdre pour pouvoir s'insurger, ce sont encore nos voix.

Cet ouvrage présente conjointement le travail de Jean Grard agriculteur-sculpteur et une interrogation esthétique de Patricia Allio et Juliette Dieudonné sur la réception et la conservation d'une ?uvre d'art brut in situ, appelée aussi anarchitecture. C'est au début de sa retraite que Jean Grard, paysan de Baguer-Pican, commence son jardin sculpté. D'abord inscrite dans l'art populaire de la girouette, sa création acquiert très vite une singularité remarquée en 2001 lors de l'exposition d'art brut organisée par l'association Iabri à Dol-de-Bretagne. Après sa mort se pose la question de la conservation de ce site exposé au vandalisme : peut-on justifier de la destruction d'un site pour protéger les ?uvres qui le constituent ? L'art brut déplacé apporte un réponse pratique et critique originale puisque les deux auteurs ont décidé de préserver non pas le lieu mais les traces de l'?uvre. Les photographies, le film Erotation et les textes constituent les conditions d'une nouvelle réception esthétique de l'art brut placée sous le signe du décloisonnement.

Des petits carnets toujours de même format, de couleur rouge, marron ou noire... De 1958 à 1995 (l'année de sa mort), René Allio, réalisateur entre autres de Moi, Pierre Rivière, ayant égorgé ma mère, ma soeur et mon frère, des Camisards et de La Vieille dame indigne, remplit pour son usage personnel des carnets ? une quarantaine au total. En 1991, l'historienne Arlette Farge en collaboration avec lui en publie de larges extraits couvrant les années 1970-1990. Vingt ans plus tard (la totalité des carnets est écrite, Allio ne cesse de nous intéresser), une intégrale s'impose. Pour les chercheurs qui y trouveront une mine d'informations; parfois des corrections, des erreurs factuelles (de datation par exemple) que perpétuent des ouvrages anciens. Une intégrale qui comporte néanmoins des risques : publier ce qui n'était pas écrit pour être   publié et qui en l'occurrence peut apparaître parfois comme anecdotique ou sans intérêt. Enfin, intégrale, cette édition est aussi pédagogique. Un bien grand mot certes pour dire qu'elle s'est dotée d'un dispositif d'accompagnement qui manquait à l'édition de 1991 et à son lecteur. Ce qui frappe au premier abord dans Les Carnets, c'est le caractère hétérogène et hétéroclite du discours qui résulte évidemment de la discontinuité de l'écriture, de la réactivité tous azimuts du rédacteur et de l'amplitude temporelle du récit (à trente ans d'intervalle, Allio n'est plus le même)... Cette publication permettra de mieux faire connaître " l'un des réalisateurs les plus singuliers du cinéma français "