À deux.. Irina Antonovna Chostakovitch. Ma vie avec Dimitri Chostakovitch

Il n'y a rien de plus parfait que le quatuor". - Valentin Berlinsky Pendant soixante-trois ans, Valentin Berlinsky fut l'âme du Quatuor Borodine, ensemble mythique de la musique russe, premier quatuor soviétique à se produire à l'étranger, partenaire de Chostakovitch, Richter, Rostropovitch. Une vie entière consacrée à l'art du quatuor à cordes, contenue dans des listes : plus de six cent tournées dans cinquante-quatre pays, un héritage discographique colossal... Au-delà des chiffres, Valentin Berlinsky, homme discret et personnalité remarquable, raconte ici son enfance sibérienne, les tournées en temps de guerre, les heures d'étude au Conservatoire, les tensions et les joies du travail collectif, les ombres de l'Histoire, à travers ses journaux intimes, ses lettres et ses souvenirs, pour la plupart inédits. Il évoque ses maîtres et ses élèves, l'influence de Dmitri Chostakovitch et de Maria Youdina, l'amitié de Sviatoslav Richter et surtout son travail inlassable qui a conduit à la constitution d'une véritable école de quatuor en URSS et dont l'influence a porté dans le monde entier. Il parle de la musique comme d'une manière d'habiter le monde. Ce livre n'est pas une simple (auto)biographie. Il est un espace de mémoire partagée où dialoguent la musique, la vie intérieure, la Russie du XXe siècle et l'amour d'une petite-fille pour son grand-père, qui recueille sa parole pour la prolonger avec fidélité. Cette nouvelle édition, revue et augmentée à l'occasion du centenaire de Valentin Berlinsky, enrichit l'édition originale, lauréate du Prix du Témoignage au Prix des Muses 2016.

Le piano est peut-être, de tous les instruments, celui qui crée le plus de relations. Avec un chanteur, avec d'autres musiciens, avec un orchestre, avec le public, et avec soi-même, dans ce voyage intérieur que la musique exige de tous ceux qui la jouent. Autant de façons d'être pianiste, que Frédéric Hutman a voulu explorer. Parler de musique, c'est toujours parler à côté. Et pourtant, trente-quatre pianistes, accompagnateurs, chambristes, solistes, de Christian Ivaldi à Arcadi Volodos, de Menahem Pressler à Piotr Anderszewski, ont accepté de se confier et de chercher les mots, pour évoquer technique et poésie, solitude et partage, Schubert et cinéma. « Pas un qui ne m'ait procuré un immense plaisir de conversation. Pas un qui ne m'ait frappé par son absence d'égocentrisme, et par sa seule volonté d'exprimer la musique. » Préface de Bruno Monsaingeon.