Albator

1978 : Avec l'arrivée de Goldorak sur Antenne 2, c'est une culture alors inconnue qui va s'installer durablement en France, sous un tombereau mêlé d'opprobre et d'applaudissements, marquant ainsi durablement la relation ambiguë de l'Hexagone vis-à-vis de la bande dessinée et de l'animation japonaises. Peu savent alors que derrière ce robot aux couleurs pop se cache un artiste controversé, symbolisant remarquablement les différentes facettes du manga contemporain. Héritier d'Osamu Tezuka, architecte de sagas grand public, créateur de héros iconiques comme Mazinger Z, Devilman ou Cutie Honey, c'est aussi un auteur souvent fustigé pour le réalisme cru, teinté d'érotisme et de violence, qui caractérise son oeuvre.

2045. Alors que l'Islam est devenu la religion dominante en Europe et que l'Ouest rejette le monothéisme, les laboratoires du CERN découvrent la possibilité du voyage dans le temps. Le Pape ordonne alors la création d'une armée privée qu'il envoie en 312 après J.-C., au temps du règne du premier empereur chrétien, Constantin. Arrivés à destination, les paradoxes temporels, idéologiques et personnels des mercenaires du Vatican entrent alors en collision, menaçant leur mission: changer le passé pour sauver le futur.

Cet ouvrage très illustré couvre toutes les techniques de création de story-boards en fonction de leur application. Il s'adresse aussi bien aux étudiants en graphisme, publicité qu'aux étudiants en cinéma ou en animation. Très didactique il montre précisément l'approche à choisir et les ?trucs' du métier en fonction du but recherché (présentation à un client, description d'effets spéciaux ou déroulement d'un clip musical...).

Cinéma, clips publicitaires ou musicaux, jeux vidéo, émissions de télévision: autant de réalisations pour lesquelles le story-board joue un rôle prépondérant. Étape essentielle du processus créatif, il déroule le projet sur te papier en lui donnant forme et cohérence. Véritable budget en images, le story-board détaille tout - plans, scènes, personnages, équipement et installations - permettant au directeur de production d'évaluer le nombre de jours de tournage "et de les organiser, au chef décorateur de savoir précisément ce qui apparaîtra à l'écran... Il peut par exemple découper une scène d'action plan par plan, ce qui permettra une économie considérable de temps, d'argent et d'anxiété au tournage. L'art du Story-board est un guide complet, expliquant de façon concrète comment développer sa technique de dessin, maîtriser les" codes "du story-board, interpréter le document de départ (brief, scénario, etc.), s'adapter aux demandes du client. Il décrit avec précision la construction des scènes, des séquences, et donne les clés pour composer, cadrer et enchaîner les images. Le texte s'appuie sur une riche illustration composée de planches réalisées par des étudiants et des professionnels. L'ouvrage s'achève par une description des différentes façons d'être"story-boardeur", et par des conseils pour se lancer dans le métier."