Weiss Mark "Weissguy" ; Bienstock Richard ; Halfor
HACHETTE HEROES
36,55 €
Epuisé
EAN :9782017094067
Les années 80 furent une période d'excès musicaux, une débauche de lycra, de maquillage, de coiffures délirantes et de rock'n'roll tapageur. Le photographe Mark Weiss a vécu au coeur de ce maelstrom, et a rendu compte des frasques des groupes les plus dangereux de cette époque - des légendes telles que Van Halen, Ozzy Osbourne, Aerosmith ou Mötley Crüe, mais aussi Metallica, Guns N' Roses, Bon Jovi ou KISS, ainsi que beaucoup d'autres, dont le son et l'image ont défini la période. HARD ROCK, la décennie ultime présente des instants sur scène et en coulisses, ainsi que des images encore jamais vues des concerts, des tournées et des pochettes d'albums multi-platine les plus incontournables de la période - le tout saisi par l'objectif de Mark "Weissguy" Weiss. Mark a grandi à Matawan, New Jersey. A treize ans, il a passé un accord avec un voisin : en échange de la tonte de sa pelouse durant tout l'été, il a reçu un appareil photo 35 mm. Il a ensuite passé ses nuits d'adolescent à se glisser dans les concerts pour y photographier les plus grands groupes des années 70. Après s'être fait arrêter pour avoir vendu des clichés à la sortie d'un concert de KISS en 1977, il a pris contact avec la rédaction du magazine Circus, vendant rapidement sa première photo double-page - un cliché de Steven Tyler, d'Aerosmith. Peu de temps après, il est devenu le photographe attitré du magazine. Dans les années qui suivirent, Mark est devenu un artiste recherché et une star à part entière, le magazine Cream le plaçant parmi les photographes les plus populaires de la période. Durant toutes les années 80, ses photos, publiées dans d'innombrables magazines, furent admirées par des millions de personnes partout dans le monde. Il a également réalisé quelques-unes des pochettes les plus marquantes de l'époque. Il a voyagé dans les tour bus des légendes en devenir du hard rock, alors qu'elles commençaient à jouer à guichet fermé dans des stades partout en Amérique et ailleurs. Partie intégrante du grand cirque du rock'n'roll, il a lui-même vécu cette vie d'excès afin de mieux la capturer sur pellicule. Plongez dans les archives de Mark et découvrez les photos jusqu'alors inédites d'un Jon Bon Jovi encore adolescent durant un concert de son premier groupe, Rest, ainsi que les images de travail ayant mené à la pochette de l'album Slippery When Wet, et le concert historique du groupe à Moscou lors du festival Heavy Metal Day de 1983. Retrouvez-vous en coulisse avec Black Sabbath au Live Aid et avec Van Halen lors de leurs plus grosses tournées. Voyagez jusqu'à Washington DC en compagnie de Dee Snider de Twisted Sister durant les sessions du Congrès où le chanteur a combattu la censure face au PMRC de triste mémoire. Les clichés saisis du point de vue unique d'un artiste ayant pleinement vécu la période font de HARD ROCK, la décennie ultime un incomparable recueil de documents, qui rend compte à la perfection des images et des sons qui ont bouleversé à tout jamais le monde du hard rock et du metal. "J'ai lu à peu près toutes les biographies sur le rock'n'roll qui valent la peine d'être lues, et on ne sait jamais à quoi s'attendre quand on se plonge dans un nouveau livre. Eh bien, laissez-moi vous dire que Mark Weiss a élevé la barre des livres rock 'n' roll avec The Decade That Rocked. Mark a toujours été au sommet de son domaine et le niveau de détail et de qualité mis dans ce livre est le témoignage ultime de son héritage photographique rock n 'roll". - Sébastien Bach
Découvrez les 4 cavaliers de l'Apocalypse dans ce sublime puzzle de 1 000 pièces aux dimensions 68 x 48.5 cm, avec en bonus le poster associé !Fortifem, c'est l'alliance sur le papier d'Adrian Havet et Jesse Daubertes, deux amis graphistes de formation qui sous ce nom ont décidé de s'adonner à leur passion commune, l'illustration. De leurs inspirations et de leurs rêveries a émergé un style à mi-chemin, entre les gravures anciennes et le tatouage moderne, souvent sombre mais jamais sans décalage, comme le représentent bien ces Cavaliers de l'Apocalypse paradant sur des monutures assez inattendues. Travaillant depuis désormais 10 ans pour la musique métal qu'ils affectionnent particulièrement, ils ont collaboré avec des groupes tels que Rammstein, Queens of the Stone, Slipknot et Gojia.
Thanos cherche à s'emparer des pierres d'infinité, six pierres aux pouvoirs incommensurables ! À vous de sauver l'Univers en les récupérant toutes avant lui : lancez le dé, tirez une carte et montrez que vous êtes incollable sur les films du Marvel Cinematic Universe ! + de 750 questions sur les films Marvel, d'Iron Manà Ant-Man et la Guêpe: Quantumania 1 livre de règles 20 cartes Bonus 1 dé pyramidal
Clochette, Jafar, Pimprenelle, Flora et Pâquerette, la Fée-Marraine, la Fée Bleue, Hadès, Docteur Facilier, la lampe magique, les objets enchantés de La Belle et la Bête... la magie est partout dans les films d'animation Disney. Redécouvrez les sorciers, les fées et les objets magiques des grands classiques de l'animation à travers 60 coloriages inédits.
En près de cinquante ans de carrière, le génie créatif de David Bowie s'est illustré dans tous les domaines : la pop, l'art, la scène, le rock, la mode, le cinéma, le son et le style. Artiste aux mille visages, se jouant des formes et des genres, il aura composé vingt-neuf albums. Bowie. Les Années studio célèbre le génie créatif de l'artiste, en retraçant l'ensemble de sa production studio, depuis son premier album éponyme en 1967, en passant par les classiques des années 1970 que furent The Rise And Fall Of Ziggy Stardust, Aladdin Sane, Station To Station, Low et "Heroes", jusqu'aux petits bijoux que sont The Buddha Of Suburbia ou son ultime opus, Blackstar, lancé deux jours avant son décès. Cet ouvrage, riche d'illustrations rares ou emblématiques signées des plus grands photographes, évoque la genèse de chacun de ces albums, les replaçant dans leur contexte social et musical. Extraits d'interviews, témoignages de ses proches, albums live, singles, compilations, rien n'est oublié dans cet hommage à l'un des artistes majeurs, parmi les plus originaux et imprévisibles, de ces dernières décennies .
Gouard Richard ; Geudin Christophe ; Bricout Grégo
A l'intersection des arts graphiques et de la production musicale, les 33-tours constituent depuis plus d'un demi-siècle un médium visuel et sonore jamais égalé. Depuis l'explosion du phénomène rock dans les années 1950, le disque vinyle a capturé l'imagination de millions d'auditeurs par le biais de pochettes composées à partir de photographies, d'illustrations ou de typographies étudiées. Il se décline au fil des ans sous différents formats (gatefold, picture-discs, vinyles colorés...) et traverse les décennies suivantes en épousant les tendances visuelles de chaque époque. Sévèrement concurrencés par l'avènement du CD dans les années 1990 et 2000, les 33-tours bénéficient aujourd'hui d'un regain d'intérêt auprès d'une nouvelle génération d'auditeurs et de collectionneurs. Au-delà de la nostalgie vinylique, Vinyles rend hommage à "l'objet" disque tout en reproduisant près de 250 pochettes emblématiques dans un luxueux recueil illustré.
Avant sa mort, survenue le 7 novembre 2016 à Los Angeles, Leonard Cohen a passé de longs mois à reparcourir ses carnets, nombreux et étalés sur des décennies, pour opérer une sélection de textes en bonne part inédits (poèmes, chansons, extraits de ses carnets de notes) qui, accompagnés de dessins marqués par l'autodérision, composent le livre qu'il décide de laisser à la postérité, comme un dernier cadeau plein de vie : plein de toute sa vie. On retrouve bien sûr dans ces pages les thèmes de prédilection de celui qui a commencé sa carrière comme poète et romancier, avant de devenir aussi le musicien mondialement célébré qu'on connaît. Il est question d'amour, de passions, de jalousie et de peur de l'abandon, de flamme jamais éteinte, de sexualité, de relations entre les êtres, du temps qui passe et laisse ses traces, de religion aussi, d'aspiration à la sagesse, d'états dépressifs et mélancoliques toujours teintés d'humour.
Marquis de Sade, Etienne Daho, Niagara, Les Nus, Marc Seberg, Dominic Sonic, Kalashnikov, Fraktur, Ubik? Ces artistes ont émergé de la scène rennaise à la fin des années 1970-début des années 1980. L'ébullition punk et rock remuait alors Rennes, en faisant éclore des chanteurs et des musiciens qui allaient influencer les générations suivantes. Comment Rennes est-elle devenue une figure de proue de la musique française à cette époque ? Quels artistes en étaient les acteurs ? Que sont-ils devenus ? Comment et pourquoi ce moment et ce lieu ont-ils été si fondateurs pour les générations suivantes de musiciens ? Pourquoi cette « génération rennaise » est-elle restée si créative ? Grégoire Laville est allé à la rencontre des acteurs de cette époque fondatrice pour des entretiens au long cours, illustrés par des photos personnelles, souvenirs éloquents de cet âge d'or rennais. Entretiens avec Etienne Daho, Frank Darcel (Marquis de Sade), Philippe Pascal (chanteur de Marquis de Sade puis Marc Seberg), Christian Dargelos (Marquis de Sade puis Les Nus), Pascal Obispo, Dominic Sonic, Arnold Turboust, Fraktur (Sergeï Papaïl), Ubik (Philippe Maujard), Hervé Bordier, Jean-Louis Brossard...