POESIE DRAMATIQUE ET PROSE DU MONDE. LE COMPORTEMENT DES PERSONNAGES DANS LA TRAGEDIE EN FRANCE AU

Les textes critiques écrits au XVIIe siècle à l'occasion de la création d'une tragédie analysent les "moeurs" des personnages en recourant aux notions de savoir-vivre : honnêteté, incivilité, visite, audience... Les traités de comportement peuvent donc fournir une grille de lecture à qui veut retrouver "l'oeil du XVIIe siècle". C'est cette grille qu'utilise la présente étude. Elle porte sur un ensemble de tragédies et de tragi-comédies, prises en particulier dans les oeuvres de Rotrou, La Calprenède, Puget de La Serre, Corneille, Quinault, Racine et Boyer. Elle donne une description des formes et règles de comportement du personnage : usage du temps et des lieux, des attitudes et postures, des vêtements, accessoires et suites, usage des termes d'adresse et des actes de langage. L'étude de la représentation du comportement dans la tragédie met au jour la tension qui est au coeur de l'écriture tragique, tension entre la volonté de représenter le monde raisonnablement, c'est-à-dire selon les règles prosaïques de la "science du monde", et celle de donner corps à l'"idée" de la tragédie. Dans cette perspective peuvent s'expliquer en termes esthétiques des phénomènes traditionnellement attribués au reflet dans la littérature de la "civilisation des moeurs". L'histoire du "poème tragique" au XVIIe siècle ne relève pas de l'histoire des moeurs. En revanche, elle apparaît comme indissociable des questions que le siècle se pose sur le statut de la parole poétique et sur l'usage même de la littérature.