La pointe courte, des photographies au film. Edition bilingue français-anglais

4e de couverture : Ce livre brosse le portrait fascinant d?une femme libre et engagée. Photojournaliste, correspondante de guerre, artiste surréaliste, Lee Miller a été l?une des femmes photographes les plus importantes du XXe siècle. Initiée à la photographie dès son plus jeune âge, elle a perfectionné son art à Paris, où elle a fréquenté des artistes d?avant-garde comme Jean Cocteau, Picasso et Man Ray avec qui elle a longuement collaboré. Après avoir ouvert son propre studio de photographie à New York, faisant d?elle une photographe reconnue, elle se rend au Moyen-Orient et en Europe avant d'y devenir reporter de guerre. Expérience bouleversante qui la marqua profondément, c?est aussi au cours de cette période qu?elle prit nombre de ses photos les plus emblématiques.Notes Biographiques : Antony Penrose est un auteur britannique. Fils de Roland Penrose et de Lee Miller, il a consacre´ sa vie a` faire rayonner l??uvre de ses parents. Dans l'ancienne maison familiale, Farley Farm House, il a créé les archives Lee Miller et la collection Penrose. Il est l?auteur de plusieurs ouvrages sur sa me`re dont la biographie Les Vie de Lee Miller.

Construit de la main d'un seul homme, ce monument de 23 mètres par 12 mètres, qui a nécessité 600 mètres cubes de pierre et 20 ans de travail, est, selon André Malraux, le "seul exemple en architecture d'art naïf" . Qualifié par son auteur, Ferdinand Cheval, de "Temple de la Nature" , puis de "Palais idéal" , cette véritable curiosité, située à Hauterives dans la Drôme, fascina, en leur temps, les Surréalistes. André Breton, Max Ernst et même Picasso se passionnèrent pour ce lieu qui reste aujourd'hui une énigme, une invitation à l'interprétation. Un siècle plus tard, l'artiste Aurélien Froment s'y confronte. Il choisit d'orienter notre regard afin de faire ressortir chaque détail de cette foisonnante architecture. Par un jeu de draps noirs, qui n'est pas sans rappeler les photographes d'antan, il isole chaque sculpture et immortalise les détails, animaux, flore et figures humaines légendaires. Cet inventaire apparait alors comme un ensemble d'indices, un jeu de piste à travers lequel s'esquissent les contours de cette folie unique au monde.

Robert Frank, surnommé le " poète avec un appareil photo ", a débuté sa carrière artistique dans l'effervescence duParis de l'après-guerre. Les séjours qu'il y a faits entre 1949 et 1953 ont influencé le reste de son existence. C'est en 1949 qu'il réalise Mary's Book, une chronique de la vie parisienne à travers son regard précis et curieux. Destiné à sa fiancée restée aux Etats-Unis, ce scrapbook témoigne d'une grande poésie. Ces quelques feuillets enchâssés les uns dans les autres, combinant photographies coupées et collées et écriture manuscrite, dans un subtil mélange de français et d'anglais, touche le lecteur par sa simplicité et sa beauté. Moment clé dans la vie personnelle de Robert Frank, il est également l'acte de naissance de sa pratique du livre photo. Cette façon particulière d'agencer les images dans la page se retrouvera dans tous ses livres jusqu'au fameux Les Américains, publié pour la première fois par Robert Delpire, en 1958. Inclus dans cet ouvrage le facsimilé complet de Mary's Book (format 18 x 24 cm).