
Constant Permeke
Van den Bussche Willy ; Davignon Etienne ; Dujardi
MERCATOR
39,95 €
Épuisé
EAN :
9789061538455
Rares sont les amateurs d'art qui ignorent le langage visuel de Constant Permeke, ses figures monumentales de pêcheurs et de paysans et ses paysages et marines cosmiques. Cet expressionniste flamand fait partie du patrimoine culturel de la Belgique. Il s'est arraché à son terroir pour devenir un artiste universel - peintre, dessinateur et sculpteur. L'auteur, Willy Van den Bussche, grand spécialiste de Permeke, restitue l'artiste dans le contexte captivant de son temps. En Europe, ces décennies ont été une période de grands contrastes - innovation, conflit et progrès - dans la société comme dans l'art.
Plus d'informations
| EAN | 9789061538455 |
|---|---|
| Titre | Constant Permeke |
| Auteur | Van den Bussche Willy ; Davignon Etienne ; Dujardi |
| Editeur | MERCATOR |
| Largeur | 248 |
| Poids | 1350 |
| Date de parution | 20121114 |
| Nombre de pages | 205,00 € |
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapidité Commandé avant 16h livré demain
Économique et pratique Livraison dès 3,90 €
Facile et sans frais Retrait gratuit en magasin
Du même auteur
-

Bracelets années folles
Bussche Martine van denRésumé : Les bijoux des années 20-30 s'inspirent de la nature, d'un orient fantastique et jouent sur le mélange des motifs géométriques et naturalistes. Bracelets souples et manchettes deviennent des accessoires majeurs de la mode. Apprenez de nombreuses techniques d'enfilage et de tressage. Osez tout ! Associez des perles, des strass et même des rubans ou du papier. Réalisez 35 bracelets originaux inspirés des années folles.ÉPUISÉVOIR PRODUIT9,90 € -

Bijoux années folles
Bussche Martine Van denRésumé : Y a-t-il plus belle époque que cette période des années 1920 à 1930 où tout était possible ? Les arts, les styles et les matières se mélangeaient harmonieusement pour devenir Art déco. La luxuriance était partout et une vraie insouciance soufflait comme un vent de folie. Les femmes partaient à la conquête du monde et apportaient, chacune à sa manière, une touche de créativité nouvelle. Ecrivaines, aviatrices, stylistes, politiciennes, peintres, comédiennes ou danseuses, de Colette à Coco Chanel en passant par Tamara de Lempicka, toutes ont marqué leur temps. Transformées en garçonnes, libérées de leur corset, à l'aise dans leurs pantalons, elles se sont affirmées tout en gardant leur précieuse féminité, et la beauté de leurs bijoux en est la plus belle preuve. C'est cet univers esthétique, raffiné et plein de panache qui m'a donné l'inspiration de cet ouvrage. J'espère en avoir retraduit l'essentiel pour vous transmettre l'envie de faire un flash-back créatif et de devenir à votre tour Louise Brooks, Isadora Duncan ou Joséphine Baker...ÉPUISÉVOIR PRODUIT15,50 €
Du même éditeur
-

Image(s) d'une collection
Canonne Xavier ; Rousseau Christelle ; Vausort MarAvec plus de 80 000 photos et 3 millions de négatifs, le Musée de la Photographie de la Communauté française à Charleroi est le plus important musée de la photographie en Europe.En quelque 300 photographies, cet ouvrage offre un panorama de l?histoire de la photographie à travers l?unique collection du Musée de la Photographie de Charleroi. Couvrant une période allant de 1840 à nos jours, toutes les photographies de ce livre ont été choisies minutieusement selon leur représentativité de la collection, mais aussi leurs qualités techniques, valeur esthétique ou historique. De Louis Ghémar à Bettina Rheims, en passant par de somptueuses photos anonymes, d?oeuvres connues mais aussi moins connues, portraits, paysages, photos à vocation artistiques mais aussi documentaires ou journalistiques, toute la diversité de cet art se retrouve dans ce véritable guide de l?histoire de la photographie. Première grande publication sur le Musée, cet ouvrage en retrace l?historique, des prémices en 1975 à l?institution mondialement reconnue qu?il est devenu aujourd?hui.EN STOCKCOMMANDER40,60 € -

Les collections du prince de Liechtenstein
Kräftner Johann ; Monnier Bruno ; Coutagne DenisLes collections du Prince de Liechtenstein sont l’une des plus importantes conservées actuellement en mains privées, et c’est aussi l’une des plus vivantes puisque le prince régnant actuel, Hans-Adam II, poursuit une politique d’acquisitions régulières. La sélection présentée à l’Hôtel de Caumont permettra d’appréhender le goût de cette famille princière, avec un ensemble d’oeuvres du 14e au 19e siècle.EN STOCKCOMMANDER39,95 € -

Monet et l'architecture
Thomson Richard ; Finaldi Gabriele ; Warnant CatheDe ses compositions de villages et de sites pittoresques à sa série monumentale sur la Cathédrale de Rouen, en passant par son exploration de la ville moderne, Monet & l'Architecture rassemble des oeuvres exceptionnelles, provenant de collections publiques et privées du monde entier.EN STOCKCOMMANDER34,95 € -

La carte postale. Objet de collection, oeuvre d'art
Devillez Virginie ; Longrée Isabelle de ; Rosman MNée en 1869, la carte postale s'est très rapidement développée. Support léger et idéal au faible coût de production, pouvant circuler dans le monde entier, elle intéresse rapidement les artistes, qui vont se l'approprier de multiples manières. Faut-il rappeler son importance durant la Première guerre mondiale, avec la création du photomontage ? Parmi les premiers, George Grosz et John Heartfield en sont venus à coller pêle-mêle tout ce qu'ils trouvaient afin de recréer des cartes postales prétendument envoyées du front aux familles, détournant de façon subversive les images de la propagande officielle. Dada est ensuite le premier mouvement d'avant- garde à en comprendre la puissance. Ses membres se révèlent d'impénitents collectionneurs. Hannah Höch considère les cartes postales humoristiques comme les précurseurs de ses photomontages. Quant à Paul Eluard, à la tête d'une importante collection de cartes postales de fantaisie, il considère ce médium comme un art à part entière. Rien d'étonnant dès lors à ce que les surréalistes s'en emparent pour publier, en 1937, La carte surréaliste avec des oeuvres entre autres de Hans Bellmer, André Breton, Marcel Duchamp, Meret Oppenheim et René Magritte. Ce dernier y reviendra dans les années 1950 en lançant la revue La Carte d'après nature.EN STOCKCOMMANDER24,99 €
De la même catégorie
-

C'est la vie ! L'art de Kathy Lam
Lam Kuroyama KathyDiplômée d'illustration de l'université de Brighton et artiste de Hong Kong, Kathy Lam réalise un travail graphique attachant. Ses animaux vivant une vie insouciante sont dessinés au crayon, au pastel gras ou peints à l'aquarelle. Le charme parfois sombre de ses dessins suscite pourtant la sympathie : qu'ils soient chats, chiens ou capybaras, ses animaux sont toujours pleins de vie.EN STOCKCOMMANDER25,90 € -

Manuel de design graphique. Connaître les règles du graphisme et l'art de les détourner, 2e édition
Samara Timothy ; Gouadec Daniel ; Perry Julie ; EsRésumé : A la fois ouvrage de référence et source d'inspiration, ce livre s'adresse aux étudiants et aux professionnels du design graphique, et plus largement à tous les métiers de la communication et de la création. Il présente de façon détaillée et didactique les principes fondamentaux du design graphique et de ses cinq composantes clés : la forme et l'espace, la couleur, la typographie, l'image, la composition. Pour chacun d'eux, il explique comment faire les bons choix pour obtenir une création graphique capable de transmettre efficacement un message tout en éveillant la curiosité et les émotions du public. Chaque chapitre s'appuie sur de nombreuses réalisations, choisies et analysées avec soin. L'énoncé des vingt règles d'or du graphisme, puis de la meilleure façon de les détourner pour des créations plus originales et percutantes, complètent le propos de cet ouvrage riche d'enseignements et d'idées. Nouvelle édition refondue et actualisée.EN STOCKCOMMANDER30,05 € -

Techniques d'animation. Pour débutants, 2e édition
Murphy Mary ; Wilkins Phil ; Rydelski Chris ; WaltRésumé : L'animation est un art qui semble réservé à une élite et pourtant... Elle est à portée de chacun d'entre vous ! Animer un personnage et un petit animal que vous aurez fabriqué, ou même un objet, sera bientôt un véritable jeu d'enfant. Bases techniques, astuces pratiques, présentation et exemples des styles d'animation possibles - sable, pâte à modeler, papier découpé, objets, dessin animé traditionnel, stop-motion - jusqu'au tournage du court-métrage... Techniques d'animation pour débutants est un livre ludique conçu comme un véritable cours. La création d'un mini plateau de tournage n'aura plus de secret pour vous, vous vous passionnerez pour la confection de vos héros en pâte à modeler ou en papier découpé, et vous apprendrez à construire une figurine plus drôle et plus vraie que nature avec du fil de fer, du plastique à modeler et de la mousse. Mary Murphy s'amuse tout en expliquant, pour que vous preniez plaisir apprendre et à tester toutes les possibilités qu'offre l'animation. A vous la gloire, lors de la projection de votre premier court-métrage à votre entourage !EN STOCKCOMMANDER19,90 € -

HR Giger. Edition français-anglais-allemand
Holzwarth Hans Werner ; Hirsch Andreas J.L'art de Giger puise essentiellement dans notre psyché et touche nos instincts et nos peurs primaires les plus enfouies. Son art est à ranger dans une catégorie à part. Preuve en est l'intensité de son oeuvre et de son imagination, que je ne peux comparer qu'à celles d'un Jérôme Bosch ou d'un Francis Bacon de par leur pouvoir de provocation et de déstabilisation". - Ridley Scott L'artiste suisse HR Giger (1940-2014) est surtout connu pour avoir créé le monstre de l'espace du film de science-fiction Alien (1979) de Ridley Scott, récompensé par un Oscar. Rétrospectivement, ce personnage ne représente qu'une des nombreuses représentations les plus populaires de l'arsenal de créatures biomécaniques de Giger où s'entrechoquent hybrides hommes-machines, images de puissance obsédante et psychédélisme obscur. Ces visions convoquent autant les démons du passé qu'elles esquissent les mythologies du futur. Elles expriment avant tout les craintes et les fantasmes collectifs de son époque : la peur du nucléaire, de la pollution et de la surexploitation des ressources naturelles, ou celle d'un avenir où la survie de nos corps dépendrait des machines. Cette édition se fonde sur la monographie au format SUMO, entreprise peu avant le décès soudain de l'artiste, et rend hommage à la vision sans pareil de Giger. Elle déroule l'histoire complète de sa vie et de son oeuvre, ses sculptures, ses oeuvres cinématographiques et ses légendaires couvertures d'album, de même que l'héritage qu'il nous a laissé dans son propre musée d'artiste et son café des Alpes suisses. Dans un essai approfondi, Andreas J. Hirsch, spécialiste de Giger, nous plonge dans les thématiques propres à l'oeuvre et à l'univers de l'artiste, tandis qu'une biographie détaillée s'appuie sur des citations de critiques contemporains et les propres écrits de l'artiste. A propos de la collection TASCHEN fête ses 40 ans ? ! Depuis ses débuts en 1980 comme dénicheur de trésors culturels, TASCHEN a toujours été synonyme d'éditeur accessible permettant aux dévoreurs de livres du monde entier d'imaginer leur propre bibliothèque dédiée à l'art, à l'anthropologie et à l'érotisme pour un prix imbattable. Nous fêtons aujourd'hui 40 ans de livres incroyables en restant fidèles au credo de la maison. La collection 40th Anniversary Edition présente de nouvelles éditions de quelques-unes des stars de notre catalogue : plus compacte, à petit prix, mais toujours réalisée avec la même garantie d'une qualité irréprochable.EN STOCKCOMMANDER24,99 €

