Au coeur des Swifties

Résumé : Louise a fondé une petite agence de communication. Elle est jeune et démarre une brillante carrière, malgré les aléas du métier, liés en particulier à son fantasque et principal client, un célèbre designer, Stan. Elle doit aussi jongler avec les fantasmes déconcertants de son amant, Vincent. Mais elle a autre chose en tête : des carpes. De splendides carpes japonaises, des Koï. Celles que son père, récemment décédé, avait réunies au cours de sa vie en une improbable collection dispersée dans plusieurs plans d'eau de Paris. Avec son frère, elle doit ainsi assumer un étrange et précieux héritage.

En publiant L'Homme spéculaire (1990), Richard Rorty a provoqué une fracture fondamentale dans la philosophie : elle était le maniement d'un miroir pour y contempler la nature et l'humanité, leurs essences et leurs finalités. Ce miroir nous berçait d'illusions, il est aujourd'hui brisé. Deux thèmes s'entremêlent ici pour présenter ce pragmatiste de renommée mondiale (il a été traduit en plus de 25 langues) : celui de l'autocréation de l'individu par la pratique de l'ironie philosophique envers la connaissance de soi et de tout ce qui peut nous définir, et celui de la manière dont l'individu contribue au façonnage de la société en coopérant à des actions convergentes : la solidarité. Cette ironie est proche d'un scepticisme se méfiant des mots qui ne peuvent jamais remplacer ce qui est vécu, elle s'apparente au regard créatif des artistes, elle dynamise la représentation de soi dans la réflexion morale. Et notre insertion sociale est à construire par la recherche d'une solidarité entre tous ceux qui rejettent l'humiliation de l'homme par l'homme et qui se voient ainsi méprisés par les nostalgiques du passé. Richard Rorty réaffirme avec plus d'exigences le rôle essentiel des philosophes pour l'épanouissement des individus et des sociétés. Pour lui, la Philosophie avec majuscule doit être abandonnée et les philosophes doivent retourner sur la place du marché. Son pragmatisme est ainsi une philosophie fondée sur la pratique d'une pensée pour l'émancipation des citoyens dans des démocraties cultivant la créativité, le savoir, le respect et le dialogue.

Mesurer Jérusalem en additionnant les lignes de vie de ses habitants. Ainsi résumée, la performance est parfaitement poétique et topographique ; additionner des destins pour prendre la mesure d'une ville ; provoquer la réunion éphémère de plusieurs centaines de lignes brisées pour composer une ligne unique, tremblante et incertaine dont la fausse candeur est la meilleure alliée. En octobre 2015, Anthony van den Bossche part à Jérusalem avec deux artistes pour y tourner une performance intitulée "The Attempt". Mais ce qu'on a appelé "l'intifada des couteaux" va changer la donne. Comment une réalité donnée et violemment inextricable amène l'artiste à se positionner, à s'adapter, à prendre en compte. Performance est le récit de cette tentative.

Résumé : En façade de la cathédrale de Strasbourg, les vastes portails abritent un nombre impressionnant de statues et de reliefs. Ils constituent l'un des plus grands " programmes iconographiques " de l'époque gothique. Sans doute toutes les sculptures ne remontent-elles pas au dernier quart du XIIIe siècle. La Révolution est passée par là. Mais l'iconographie des éléments plus récents reflète bien le projet gothique original - c'est ici démontré. L'ensemble sculpté strasbourgeois est présenté de façon systématique, permettant au lecteur d'identifier les personnages et les scènes. Certains d'entre eux, certaines d'entre elles lui sont bien sûr familiers. Mais pas tous - loin de là. Quoi qu'il en soit, à passer en revue ces statues et ces reliefs, il découvre un ensemble profondément original. La déclinaison strasbourgeoise des sujets, le poids qui leur est conféré, la façon de les articuler les uns par rapport aux autres sont souvent très novateurs. Dans une sorte d'invitation au voyage, de multiples comparaisons avec d'autres ensembles iconographiques, d'Ile-de-France en Thuringe, permettent de s'en rendre compte. Les raisons de cette originalité strasbourgeoises sont sans doute multiples. L'auteur lance des pistes. Il revient d'ailleurs sur l'attribution traditionnelle du programme iconographique à l'un des plus grands philosophes et théologiens de son temps, Albert le Grand, de l'ordre dominicain. Le vocabulaire et la syntaxe iconographiques exploités aux portails occidentaux de la cathédrale alsacienne les inscrivent en tout cas parfaitement dans le contexte spirituel de la fin du XIIIe siècle. Des clichés inédits servent remarquablement le propos, par ailleurs enraciné dans un catalogue raisonné. Ces clichés ont été réalisés en collaboration avec l'?uvre Notre-Dame - vénérable institution qui, depuis le Moyen Age justement, veille sur le Münster rhénan.