Cher Henri. Correspondances avec Matisse, Edition bilingue français-anglais

Inspiré par la vogue récente pour les cahiers de coloriages mais aussi déçu par la qualité souvent médiocre des dessins proposés, Semiose a eu l'envie de faire appel à des artistes confirmés pour dessiner spécialement des motifs à colorier pour les enfants – et les grands enfants, évidemment ! Chaque dessin est une création originale et véhicule une histoire, un trait d'esprit, dans un goût partagé pour l'humour, l'absurde et l'imaginaire. La valeur pédagogique du coloriage n'est plus à démontrer : en exprimant leur libre talent pour la couleur, les enfants observent et se familiarisent avec la manière dont un dessin est construit. Ces albums Color me s'inscrivent dans la plus pure tradition du cahier de coloriage : petit format (A5), pelliculage brillant de la couverture sur papier cartonné, dessin en ligne claire. La série a débuté en octobre 2016 et s'enrichit régulièrement de nouveaux albums. Généreuse, pédagogique et ludique, cette petite collection se dévore comme de bons bonbons ! L'artiste Agnès Thurnauer répète comme un mantra dans son cahier de coloriages " Quand je serai grande, je veux être artiste ". Dans la définition élargie qu'elle propose par les images, être artiste signifie créer et s'exprimer, avec coeur et esprit, pour les autres. Sa fascination pour le mot, lui-même dessin appelant le coloriage, décrit tout l'art d'Agnès : à la fois montrer et dire.

Les peintures d'Agnès Thurnauer multiplient et déclinent les interactions, les attractions, les constructions possibles ou improbables entre des signes, des formes, des couleurs, des matériaux. Ses photographies intègrent un nouveau corps à la peinture : celui de l'artiste.

Résumé : Agnès Thurnauer se plaît à définir son atelier comme un lieu refuge - sa grotte de Lascaux - où sont collectés sensations, fragments, impulsions venus de l'extérieur : "Rien ne reste jamais à l'état inerte, rien n'est lettre morte ici. Tout "sédimente, palpite et se démène" dans la peinture, à l'atelier" (Samedi 12 février 2012). Le journal reflète, ou plutôt, agit dans ce processus de sédimentation. La forme de son écriture est à la mesure de ce rôle ; concise, incisive, nerveuse, elle acquiert une liberté et une vivacité qui continent parfois à la poésie. Sa concision est garante d'ouverture du sens (Cécile Debray, extrait de l'introduction).

Interrogeant l'activité picturale en tant que langage et le langage dans son rapport au domaine pictural, l'écriture est au centre de la recherche d'Agnès Thurnauer depuis plusieurs dizaines d'années. L'artiste poursuit en effet une réflexion qui (re)met en question la façon dont le texte et l'espace entrent en résonnance pour modeler un espace de représentation qui conditionne le regard - ainsi, par exemple, celui porté sur la femme et sa place dans le milieu de l'art, sujet particulièrement mis en lumière dans son travail. Tissant avec les mots un lien étroit et constant, elle les inscrit au coeur de son oeuvre dans un rapport sensible, dont ces notes d'atelier sont une nouvelle preuve. Consignées depuis 2009, elles participent pleinement de sa recherche et nous permettent d'entrer de plain-pied dans le lieu actif de sa création. Cet ouvrage dévoile - au fil des jours, des événements et des rencontres - les pensées qu'Agnès Thurnauer saisit sur le vif pour questionner sa pratique, à travers une matière vivante qui abreuve son art.