Ils étaient de l'est

Le sentiment de la perte, de l'absence, celui qui tend vers la fin et qui résume, est conditionné par une forme de déchéance implacable et d'avilissement. J'ai toujours considéré l'existence comme un faisceau de petites morts, une succession de déclins ou de privations, imposés par le temps qui passe et les étapes consensuelles de la vie. Avant de devenir le titre du présent ouvrage, Mourir en soi est le premier vers d'un poème daté de 2010 et intitulé Nature morte. Cette expression définit avec précision le principe de cette conscience, de ces questionnements philosophiques, de ce rapport persistant avec soi-même face à la ruine et, plus prosaïquement, face à la difficulté de donner du sens à sa vie." A travers une centaine d'oeuvres présentes dans l'artbook Mourir en soi, explorez une décennie de l'univers unique de Laurent Fièvre. Tout autant accoucheur que fossoyeur, Laurent Fièvre est un peintre, sculpteur et illustrateur qui exploite ouvertement des thématiques macabres afin de bousculer, de questionner notre propre rapport à la finitude, ou d'engager une réflexion sur le parcours souvent accidenté de la vie. Née d'un travail sur l'expressivité, la démarche de Laurent Fièvre vise en premier lieu à provoquer : au moyen de thèmes figuratifs, l'artiste aiguise les sentiments, déclenche des émotions, suscite des réactions pour mettre le spectateur face à sa propre condition. "Chacun y trouve sa propre histoire, ses propres limites, ses handicaps et imperfections."

Insurrection poétique. La poésie peur constituer une arme de révolte et de résistance pour un horizon de paix et d'espoir. Un remède, aussi, pour guérir les plus grandes souffrances. Etabli sous la direction de Volodymyr Tymchuk, Ukraine - La Poésie en Guerre est une anthologie qui réunit cent poèmes de cent auteurs pour dévoiler un panorama instantané des cent premiers jours de la résistance ukrainienne, et témoigner du désir de vivre des Ukrainiens face à l'agression sanguinaire de la Russie. Une centaine d'auteurs, dont plusieurs d'entre eux ont à ce jour donné leur vie pour l'Ukraine, soixante-quinze traducteurs, et des dizaines de bénévoles se sont mobilisés pour cette exceptionnelle anthologie. Réunissant de poignants poèmes de guerre, de douleur, de révolte et de foi, ce livre fait entendre au monde la voix du peuple ukrainien. Un appel déchirant qui nous dit de ne pas oublier cette guerre épouvantable qui gronde à nos frontières, ce "pays qu'on enchaîne", selon les mots de Joseph Kessel, et ce peuple qu'on tue.

Des corps masculins, supports de poésie et de mystère, d'étrangeté et de beauté androgyne : entrez dans le monde de Marc Kiska, écrivain et photographe underground qui traduit l'immatériel en un regard. Artiste inclassable, il affine sans cesse les nuances de ses créations. Jamais le spectateur n'est laissé indifférent, emporté dans un tourbillon d'émotions parfois paradoxales, toujours complémentaires. Ultime édition du travail photographique de Marc Kiska depuis ses débuts en 2004, Outlandish /ROOM/ connaît une nouvelle métamorphose après deux publications, par l'artiste, en 2014. Enrichie de cinquante inédits et de nombreuses surprises, cette version bilingue plonge le spectateur au plus profond de ce monde à la fois lointain et si proche, dérangeant et singulier. Un monde de fantasmes et de fantasmagories. Masculine bodies, supports for poetry and mystery, strangeness and androgynous beauty : come into the world of Marc Kiska, writer and underground photographer who translates the intangible in a single glance. An uncategorizable artist, he constantly refines his creations' subtleties. The spectator is never left indifferent, being carried away in a whirlwind of emotions, sometimes paradoxical and yet always complementary. The latest edition of Marc Kiska's photographic work, from his beginnings in 2004, Outlandish /ROOM/ is metamorphosed after two other editions released by the artist himself in 2014. Expanded with fifty previously unedited photographs as well as many surprises, this bilingual version takes the spectator to the deepest realms of this very distant and yet so close, singular and disturbing world. A world of fantasies and phantasmagoria.

En plus, Monsieur Bonan, vous écrivez ? - En plus de quoi, Monsieur ? - Ben, en plus de votre cinéma, de vos dessins... - J'ai écrit bien avant. A l'âge de 6 ans, ma première phrase, c'était "En vrai, la souris sourit" . Depuis, je n'ai jamais cessé d'écrire. - Et cette fois-ci ? - Là, ce sont des sortes de nouvelles en poésie, des textes rythmés de dessins et de peintures ; j'ai retenu tout ça durant plus de cinquante années. C'est sorti comme une rêverie qui aurait rompu ses chaînes. S'il fallait interviewer Jean-Denis Bonan sur cette première publication littéraire, voilà le dialogue qui pourrait jaillir. Avec Meutes, le réalisateur, producteur, acteur, plasticien Jean-Denis Bonan, distille une poésie abstraite, imagée, vivante. Une poésie libre, teintée de surréalisme, d'érotisme, de mystère et de jeu.