L'histoire de l'architecture en France. Emergence d'une discipline (1863-1914)
Talenti Simona
PICARD
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EAN :9782708405851
De quoi n'a-t-on pas écrit l'histoire ? Il en reste une cependant qui est encore à faire, et qui ne serait pas la moins intéressante. Je parle de l'histoire des histoires " (César Daly, 1849). Si, depuis les années 1970, de nombreux auteurs se sont penchés sur l'historiographie politique, artistique ou scientifique, l'histoire de l'histoire de l'architecture a fait l'objet de peu d'études. Les raisons en sont multiples : l'éparpillement des sources, la crise de l'architecture elle-même, les clivages qui peuvent exister entre architectes et historiens de l'art. Sans doute la " muséalisation " de l'architecture, la définition du patrimoine et la pédagogie, sont aujourd'hui des questions incontournables. Examiner les origines de l'historiographie de l'architecture - qui a connu récemment une émergence remarquable - est une priorité pour nourrir ce débat. La matière est riche. Depuis les publications des antiquaires du XVIIIe siècle, la connaissance des monuments ne cesse de progresser. L'exemple des naturalistes, des grands fondateurs de l'histoire politique et des archéologues suscitent la volonté de concevoir une autre histoire de l'architecture, plus scientifique. En France, les années 1863 à 1914 s'avèrent une véritable période charnière caractérisée par d'innombrables histoires, essais, études globales et partielles, par une évolution continue des moyens de représentation de l'architecture, par la multiplication des établissements d'enseignement et des approches pédagogiques. Parmi les grands acteurs de cette période figurent Viollet-le-Duc, Ramée, Dartein, Baudot, ou Ruprich-Robert. A l'issue de leurs travaux analysés ici méthodiquement dans leur contexte, le visage de l'histoire de l'architecture est entièrement transformé. Elle a trouvé sa propre définition, elle a affiné ses moyens de représentation et dispose désormais d'outils méthodologiques efficaces.
L'ouvrage offre l'occasion d'actualiser et d'approfondir les connaissances sur François-Joseph Bélanger (1744-1818), l'un des architectes les plus talentueux de son temps. Il excella tout particulièrement dans la conception de l'habitat et des jardins, livrant alors quelques-unes des demeures les plus remarquées de l'Ancien Régime. Mais Bélanger ne fut pas seulement le chef d'orchestre des plaisirs d'un monde finissant : au cours de sa carrière, il traita aussi les programmes les plus divers tels que lotissement, halle, abattoir, bains publics ou encore salle de spectacle. Parallèlement, il mit ses talents au service de la sphère domestique en créant les décors intérieurs les plus originaux du temps.
On ne saurait mettre en doute l'importance des créations du Quattrocento qui ont eu des conséquences dans toute l'Europe. Mais il n'en résulte pas que la Renaissance s'identifie à ce modèle et qu'elle se diffuse ensuite, avec plus ou moins de succès, du " centre " à la " périphérie ". Le but de ce livre est de remettre en cause cette interprétation trop simple qui idéalise l'art de l'Italie centrale, valorise excessivement l'imitation et considère a priori comme des survivances ou des bizarreries ce qui diffère des formes " de référence ", sans chercher à comprendre les processus de réception. En réalité, les innovations les plus intéressantes n'ont pas été le produit d'une " influence " mais le fruit d'une rencontre entre des éléments empruntés à l'art italien, extraits de leur contexte, et les habitudes, les préférences et plus encore les capacités créatrices propres à chaque milieu. D'où la diversité des Renaissances européennes et la beauté singulière de tant d'?uvres qu'il faut apprendre à voir et à apprécier pour elles-mêmes.
Cluny, un grand chantier au c?ur de l'Europe renouvellprofondément notre approche de l'un des plus grandsites de la chrétienté médiévale. Trente-cinq ans aprèl'ouvrage décisif de K.J. Conant, Anne Baud apporte l'éclairage de nouvelles fouilles et de l'archéologie d'élévation, proposant d'autres hypothèses quant au déroulement et aux finalités du grand chantier de la Maior ecclesia, la troisième abbatiale réalisée par Hugues de Semur à la fin du XIe siècle. Les recherches systématiques menées durant plusieurs années dans les vestiges de l'abbaye apportent de nombreuses indications sur les choix esthétiques et techniques des bâtisseurs. Si les monuments antiques ont toujours constitué une référence essentielle pour l'architecture monumentale, le modèle romain est ainsi le seul à même de mettre en évidence les relations très privilégiées qui se sont nouées entre la papauté et la grande abbaye bénédictine. Héritiers des fondateurs de l'Église, les commanditairede Cluny l'ont voulue comparable à Rome
Richardson Tim ; Clauzier Jean-Louis ; Coutrot Lau
Ce splendide livre propose une immersion complète dans les carnets de notes et croquis d'une quarantaine d'architectes paysagers et designers connus et reconnus dans le monde entier. Schémas, dessins et photomontages, accompagnés des explications de leurs auteurs, apportent un éclairage passionnant sur la façon dont sont conçus les plus beaux jardins, paysages et autres espaces extérieurs, en décrivant notamment les différentes méthodes et outils (crayons, feutres, peinture, etc) employés par les maîtres de l'architecture paysagère. Source d'inspiration pour les architectes et paysagistes, professionnels ou étudiants, mais aussi pour tout amoureux d'architecture, ce livre magnifique invite à prendre ou reprendre le crayon pour donner forme à ses idées.
L'architecture est un domaine qui fait la part belle à l'imagination et à l'invention. Mais tout à leur enthousiasme créatif, les étudiants de cette discipline négligent souvent dans leurs projets un paramètre essentiel : la constructibilité, ou comment les idées les plus séduisantes peuvent se heurter au réalisme des règles de la construction de bâtiments. Le mythe de l'opposition entre un architecte rêvant un projet fou et un maître d'oeuvre peinant à le mettre en place n'est pas si éloigné de la réalité. Issu de dix années d'expérimentation pédagogique, cet ouvrage de "culture constructive" explique en douze séquences richement illustrées les lois fondamentales ordonnançant la construction. Il permettra aux étudiants de s'approprier ces concepts essentiels à l'architecture et de fonder leur pratique sur la base de principes réalistes et concrets.
A travers ce manuel, un architecte partage les techniques de dessin qu'il a élaborées depuis qu'il a délaissé ses logiciels pour retravailler entièrement à la main.Ce manuel comprend 74 leçons et 620 illustrations pour se forger un coup de crayon d'architecte à l'aide de principes simples, d'exercices ludiques et d'exemples qui jalonnent toutes les étapes d'un projet d'architecture.Etudiants, artisans, architectes, ingénieurs, décorateurs, bricoleurs ou curieux, ce manuel s'adresse à tous ceux qui ont compris que, parfois, un bon dessin vaut mieux que paroles et longues modélisations !Notes Biographiques : Harrison est architecte, diplômé de Paris Est, au sein du cabinet Delcros associés à Clermont Ferrand. Muni de son stylo-plume et de sa planche à dessin, il exerce dans toute la France.Il partage son métier et ses astuces sur ses comptes Instagram et TikTok @quotidiendarchitectureà ses quelques 192.000 followers.Il est l'auteur d'un 1er livre Vous prendrez bien un peu d'architecture ...
Le cabinet d'architectes CS Studio, fondé en 1989 par la Sud-Africaine Carin Smuts et le Suisse Urs Schmid, s'est démarqué dès l'origine par des pratiques peu conventionnelles qui l'ont porté à s'engager en faveur de projets à fortes dimensions sociales et politiques.