Le besoin de danser

En tant que danse-thérapeute, j'aimerais transmettre les bienfaits de la danse au plus grand nombre d'entre vous. Je vous invite à découvrir une danse joyeuse, conviviale, tout à fait accessible à ceux qui n'ont jamais dansé. On ne peut que constater l'incroyable pouvoir de guérison de la danse. C'est ce que j'ai observé depuis une vingtaine d'années dans les cours où des hommes et des femmes de tous âges viennent danser ensemble. Certains sont animés par un simple désir de bien-être, d'autres par une quête de sens. Ce livre expose ce que j'ai vu, observé et compris à partir de mon expérience : des effets de l'enthousiasme partagé aux états de transe qui agissent sur le corps et l'esprit. Sans doute les amateurs de danse y reconnaîtront-ils leur propre ressenti. J'espère que chacun, qu'il soit ou non danseur, en retrouvant la liberté de se mouvoir et en recevant du rythme un renouveau d'énergie vitale, pourra découvrir comment danser soigne profondément." F. S.-B.

Résumé : La société occidentale, longtemps et ouvertement marquée par le masculin, n'est-elle pas en train de se féminiser ? N'assistons-nous pas à un véritable retour du féminin refoulé par les trois grandes religions monothéistes ? S'agit-il d'une revanche de la femme dans une civilisation qui a magnifié le rôle de l'homme et l'a condamnée à un rôle subalterne ? Masculin et féminin sont-ils condamnés à s'opposer ? Ne peut-on plutôt imaginer une union harmonieuse des contraires, celle que les mystères des cultes antiques ritualisaient dans les expériences de transe et que nous pouvons peut-être espérer réaliser grâce à la pratique de la danse ? En conjuguant les apports de la mythologie, de l'art et de la psychanalyse, France Schott-Billmann essaie ici de répondre à ces interrogations et d'éclairer les mystères.

Résumé : Depuis l'aube des temps, les techniques de soins ont utilisé le registre rythmo-mélodique intimement lié à la parole et aux mouvements dansés du corps. Ces techniques prenaient leurs sens dans les mythologies du moment. Les pratiques orales du récit et du conte articulées au rythme musical et à la danse soutenaient ces mythologies. La Musicothérapie active est une pratique thérapeutique utilisant le registre musical, tout en se libérant des contraintes de la technique. Elle porte attention à ce qui est spécifiquement humain : le jeu relationnel. C'est de cet ensemble d'éléments que s'inspire la "Musicothérapie Active" proposée ici. Le jeu rythmo-musical y est considéré non pas comme la création d'une oeuvre d'art ou la production d'un objet esthétique, mais comme le support d'une relation avec les autres et avec le monde. De façon plutôt artisanale, ce jeu déploie des matériaux élémentaires qui encouragent et stimulent la prise de parole ainsi que les processus de symbolisation. Notre champ de travail concerne ce que nous appelons les "désordres psychiques". Il se base sur une relation transférentielle entre celui qui demande à être aidé et celui qui prétend aider. Au coeur de cette relation se trouve une parole qui s'efforce de faire sens. Les formes de la "musicothérapie active" proposée et exposée ici sont inspirées par l'ensemble de ces éléments originels. Elles sont pratiquées depuis de nombreuses années dans les domaines du soin, de l'éducation spécialisée et de l'accompagnement médico-social des enfants, adolescents, adultes ou personnes âgées en situation de handicap et/ou dépendantes. La "musicothérapie active" a pour intention de redonner au patient une position de sujet parlant.