Formae Hors-série N° 2, juillet-août 2025 : RDAI

Pour sa 11e édition, les rendez-vous de la matière par FORMÆ opèrent un véritable changement d'échelle. L'événement réunit une sélection de savoir-faire animés par une passion commune : la matière, envisagée à travers des expertises singulières. Dans une volonté de prolonger le foisonnement créatif et novateur de ces "experts en la matière" , l'événement intègre le design contemporain comme une composante à part entière de sa réflexion. Ainsi, le Carreau du Temple devient le lieu de convergence entre architectes, designers, artisans et industriels. Sous la scénographie du studio Pauline Leprince, manufactures, ateliers et métiers d'art se rencontrent. Le geste traditionnel dialogue avec l'innovation. Chaque savoir-faire devient langage, et réinvente le rapport entre création, fabrication et usage. Invité d'honneur, le Japon incarne l'équilibre subtil entre tradition et expérimentation. Son approche sensible ouvre de nouvelles perspectives au dialogue créatif international. Nous vous invitons à découvrir, sous la curation de Formae et l'Office national du tourisme japonais (JNTO), une sélection de savoir-faire issus de différentes régions au sein d'un espace immersif.

En architecture comme en design, la matière n'est jamais neutre : elle raconte des gestes, des territoires, des héritages. Charles Zana en fait le coeur battant de sa pratique. Son approche conjugue rigueur d'architecte et sensibilité d'assemblier : pierre et travertin, bois chaleureux, bronze patiné, tissus texturés composent des harmonies sobres et vibrantes. Chaque détail, chaque joint, chaque lumière révèle le savoir-faire d'artisans qu'il assemble avec élégance. Son travail témoigne souvent d'une grande culture du design italien et français du XXe siècle, de la légèreté et de la poésie de Gio Ponti à l'élégance minimaliste de Jean-Michel Frank, jusqu'aux audaces colorées et graphiques d'Ettore Sottsass qu'il réinterprète dans une contemporanéité subtile. FORMÆ célèbre cette exigence : une création qui ne cède ni aux modes ni au spectaculaire, mais puise dans les racines du passé pour inventer le contemporain.