Dans les coulisses de la vie. Le Musée cantonal de zoologie 1818-2022

Dans ces plis de toile et de glace, un récit se tisse : celui d'un paysage qui se transforme sous nos yeux, d'un temps qui s'accélère et de notre propre place face à l'impermanence du monde. Depuis le milieu des années 2000, de nombreux glaciers des Alpes ont été recouverts de bâches géotextiles, censées ralentir la fonte de la glace durant la saison estivale. Des nouveaux paysages se créent, ceux d'une ère géologique transformée par l'activité humaine, qui ont attiré l'attention de plusieurs photographes et artistes internationaux et suisses. Réunies pour la première fois dans un ouvrage, ces photographies révèlent l'ambivalence de nos rapports au monde, entre fascination et malaise, émerveillement et désolation. Témoins d'un monde en disparition, tableaux vivants saisissants, ces glaciers appellent à une nouvelle sensibilité. Au fil des pages, c'est le récit d'un temps qui défile à toute vitesse, celui d'une photographie qui montre et immortalise, celui de nos rapports dominateurs et intimes au monde, celui d'un paysage en pleine transformation.

Découvrez un Félix Vallotton méconnu : peintre et graveur de génie, mais aussi écrivain visionnaire, dont les textes littéraires révèlent un regard acéré et désabusé sur son époque. Mondialement connu pour sa peinture et pour son talent de graveur, grâce auquel il est devenu célèbre à la fin du XIXe siècle, Félix Vallotton (1865-1925) est aussi l'auteur de textes littéraires. Ses trois romans, ses pièces de théâtre et ses saynètes, écrits pour la plupart dans la première décennie du XXe siècle, ont paru à titre posthume ; sa production dramatique est même restée inconnue du public jusqu'en 2025. Après un rappel de la trajectoire de Vallotton, parti de Lausanne, son lieu de naissance, pour se former à Paris où il a fait carrière, l'ouvrage aborde sa production théâtrale et ses romans, en mettant en évidence à la fois la constance d'un regard désillusionné sur le monde, et les explorations narratives et formelles d'un artiste pour qui l'écriture n'est pas un violon d'Ingres, mais un complément essentiel dans la prise à distance vis-à-vis de la société de son temps.

Résumé : Né à Rome en 1925, Jean-Marc Lamunière fait des études classiques à Genève, puis apprend l'architecture à l'Université de Florence. En 1953, il ouvre son bureau à Genève et construit dès lors, avec ses associés et collaborateurs, plusieurs ?uvres marquantes, dont le siège des Imprimeries Réunies à Lausanne, les Tours de Lancy ou la Serre du jardin Botanique de Genève. Architecte et urbaniste, il participe aux mouvements successifs de l'architecture rationnelle, son ?uvre personnelle étant imprégnée de classicisme, comme l'affirme l'architecte Max Bill. Parallèlement à sa pratique, Jean-Marc Lamunière enseigne le projet d'architecture et d'urbanisme à l'Université de Genève, puis successivement aux Ecoles polytechniques de Zurich et de Lausanne. Dès 1967, il est invité périodiquement à l'Université de Pennsylvanie à Philadelphie. Cet ouvrage, abondamment illustré et documenté, est un premier regard sur l'?uvre construite et dessinée de Jean-Marc Lamunière, selon des points de vue critiques différents mais complémentaires : le parcours architectural de l'architecte (Bruno Marchand), sa démarche urbanistique (Michel Nemec), l'importance de la commande, privée et publique (Sabine Nemec-Piguet), enfin, un témoignage forme de post-scriptum (Peter Mc Cleary).

Résumé : Dans ce recueil sont réunis huit textes inédits ou publiés dans des revues aujourd'hui introuvables, qui sont autant de plongées dans l'univers sensible, toujours en mouvement, attentif aux riens qui emplissent nos vies, dans lequel s'épanouit la pensée de Pierre Sansot.