"Qu'importe qui parle ? En cette indifférence s'affirme le principe éthique, le plus fondamental peut-être, de l'écriture contemporaine", écrivait Michel Foucault en 1969 dans Qu'est-ce qu'un auteur ? À cet effacement de l'auteur, le critique Claude Bonnefoy ne peut se résoudre : l'auteur du livre Les mots et les choses est un authentique écrivain, source et sens de son écriture. Pendant plusieurs heures, ce même printemps 1969, il questionne Michel Foucault devant un magnétophone. Foucault résiste puis confesse des secrets biographiques qu'il sait à l'oeuvre dans son geste d'écriture. Claude Bonnefoy retranscrit l'intégralité de cet enregistrement. Ce texte n'a finalement pas été publié et dormait dans les archives du fonds Foucault à l'Imec. Philippe Artières le retrouva et en proposa un extrait pour l'hommage rendu à Michel Foucault par le festival d'Automne 2004. Grâce à Laure Adler, cette confrontation entre Michel Foucault et Claude Bonnefoy fut superbement interprétée à France Culture par deux comédiens, Éric Ruf et Pierre Lamandé. Ce fragment ne sera pas abusivement intégré à "l'oeuvre" de Michel Foucault. Document transgressif d'un débat d'époque, cette parole ne sera désormais accessible qu'interprétée par des comédiens." Daniel Defert, novembre 2005.
Nombre de pages
410
Date de parution
16/02/2006
Poids
74g
Largeur
125mm
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EAN
9782070775200
Titre
Michel Foucaud à Claude Bonnefoy. 1 CD audio
Auteur
Ruf Eric ; Lamandé Pierre
Editeur
GALLIMARD
Largeur
125
Poids
74
Date de parution
20060216
Nombre de pages
410,00 €
Disponibilité
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Ruf Eric ; Podalydès Denis ; Boussard Vincent ; La
Christian Lacroix en scène" est une plongée dans l'univers fascinant du créateur, dont les oeuvres ne cessent d'émerveiller le public. Artiste visionnaire, célèbre pour son style flamboyant et baroque, Christian Lacroix dessine et créé des costumes de scène depuis plus de quarante ans. Au fil de toutes ces années, il a évolué parmi toutes les disciplines scéniques, au gré de rencontres et d'opportunités, entre le concert, le récital, la danse, le théâtre, l'opéra, l'opérette, la revue, la comédie musicale et le cinéma. Sa pratique scénique s'est enrichie récemment d'expériences de metteur en scène, de concepteur de décors et de scénographies. En quatre décennies, c'est plus d'une centaine de productions que Christian Lacroix aura signées en France, Allemagne, Suisse, Autriche, Suède, aux États-Unis et en Chine, dont une grande partie est présentée dans cette exposition organisée au Centre national du costume et de la scène, sous sa direction artistique. Ce livre rend hommage à quelques-unes des collaborations que Christian Lacroix a nouées depuis plus de vingt ans, devenues au fil des années de fidèles complicités professionnelles. Essais de Christian Lacroix, Vincent Boussard, Denis Podalydès et Éric Ruf.
Dans un village du bout du monde, encerclé par d'épaisses forêts profondes, tous les animaux ont disparu depuis des années. Seuls quelques habitants se souviennent encore du miaulement des chats ou du chant des oiseaux. À la nuit tombée, tous se barricadent dans les maisons, terrifiés par une créature mystérieuse qui parcourt les rues. Pourquoi les animaux sont-ils partis ? Quel est ce fantôme qui hante le village ? Pourquoi les grandes personnes refusent-elles de répondre aux questions des enfants ? Une petite fille intrépide et son ami décident un jour d'élucider ce mystère et d'aller vers la forêt... Éric Ruf sait rendre par sa voix chaleureuse, qui se plie à toutes les inflexions, le mystère et le charme de ce conte moderne. Il nous replonge dans l'univers de l'enfance, à cette époque heureuse où l'on écoute une histoire en tremblant tout en sachant qu'on ne risque rien.
Jamais n'a été proposée une visite aussi particulière, aussi étonnante. À l'intérieur de la Comédie-Française sont situées, sur trois étages, quarante loges réservées à la soixantaine de comédiens sociétaires et pensionnaires de la Troupe. Chacune raconte une histoire de théâtre, de scène, de mots d'auteurs classiques ou contemporains, de rythmes, de scansions et de phrasés.
Cet ouvrage s'adresse aux amoureux de la Comédie-Française et de ses levers de rideau ; à ceux qu'émerveillent la Troupe et les corps de métier oeuvrant à fabriquer chaque spectacle, ses illusions, ses lumières, ses costumes... La palette vive et juste du peintre Alexandre de Broca saisit avec poésie l'infrangible magie théâtrale et nous la dévoile, comme si nous étions posés aux confins du plateau. Ses quelques 80 tableaux témoignent de nombreuses rencontres et des répétitions de la "pièce-monde" de Paul Claudel, Le soulier de satin - "peindre le mouvement devient possible ici".
Brodsky Joseph ; Aucouturier Michel ; Bordier Jean
L'oeuvre de Joseph Brodsky (1940-1996), lauréat du prix Nobel de littérature en 1987, a été en partie occultée en France par le destin du poète, symbole de la dissidence du régime soviétique. Pour rendre compte de sa poésie d'une extraordinaire virtuosité formelle, liant l'intime à l'épique, au mythologique, et à de constantes préoccupations métaphysiques, André Markowicz a composé un volume qui réunit les poèmes publiés dans la collection "Du monde entier" en 1987 et 1993, replacés ici dans leur ordre chronologique, auxquels s'ajoute une sélection de poèmes inédits en français.
Ce n'était pas un monde perdu dont je me souvenais, ces mois que nous avions passés ensemble dans les années quatre-vingt. C'était le même temps qui avait continué sa course, et avait fini par nous rattraper." De prime abord, la vie du narrateur semble terminée. Le diagnostic de maladie de Parkinson a d'abord été posé, puis sa femme l'a quitté. Mais un jour, au milieu d'un parc de Copenhague, il croise Anna, son amour de jeunesse, une femme libre qu'il a tant aimée autrefois. Aujourd'hui, elle ne se soucie pas de ce diagnostic, et elle l'entraîne dans le drame de sa propre vie, une histoire emblématique de notre temps, remplie d'abus de pouvoir et de trahisons. Jens Christian Grøndahl écrit une partition subtile où au milieu des souvenirs sont exposées les problématiques les plus actuelles - qui vont de la maladie à l'égarement politique, du fossé entre les générations aux violences faites aux femmes. Une fois encore, Jens Christian Grøndahl nous éblouit par sa capacité à saisir l'esprit du temps et à montrer comment l'on peut choisir de se relever après avoir subi une chute et faire le choix de la vie.
Il y a dans Les Mystères de Paris une énergie sauvage: celle d'une cohorte de personnages maléfiques, malfrats hideux comme la Chouette, Tortillard - un anti-Gavroche -, le Maître d'école ou Bras-Rouge, criminels du grand monde comme le comte de Saint-Remy, monstres hypocrites comme le notaire Jacques Ferrand. Eugène Sue n'est pas avare de noirceur. Mais il y a aussi une sauvagerie du Bien, celle de Rodolphe, prince mélancolique venu à Paris à la recherche de sa fille perdue, impitoyable avec les méchants qu'il punit au mépris des lois. On doit à sa cruauté quelques-unes des scènes les plus stupéfiantes du roman: le châtiment du Maître d'école, ou le supplice de luxure imposé à Jacques Ferrand. Cette cruauté contraste avec la pureté morale de Fleur-de-Marie, comme avec la face solaire de Rodolphe, providence de tous les malheureux honnêtes dont il croise le chemin. Le roman exprime dans son ensemble une quête assoiffée de régénération morale de la société, par l'amélioration des mécanismes préventifs et répressifs (c'est le sens de l'engagement de Sue en faveur dans l'encellulement des criminels) ainsi que par l'invention de mécanismes d'incitation au Bien, police ou tribunal de la Vertu, qui doivent récompenser publiquement les actions exemplaires." Judith Lyon-Caen.