Ecrire en régime médiatique. Marguerite Duras et Annie Ernaux - Actrices et spectatrices de la commu

Question délicate quand tout un chacun est contraint de vivre au jour le jour dans un contexte sanitaire et humanitaire bouleversé. Mais avant même que le coronavirus et la guerre ne soient au coeur de l'actualité, n'y avait-il pas déjà en place des empêchements à la rêverie ? Lorsque le tout-petit est intimé de correspondre aux normes édictées par la société, que les parents sont sommés de s'épanouir avec bébé, tout juste né, n'y a-t-il pas déjà à l'oeuvre des empêchements à le rêver ? Mais que vient nous dire le bébé ? Que tout est possible ? Qu'il n'y a pas qu'un unique chemin pour tous ? Que nous ne contrôlons pas sa destinée même s'il a besoin d'un autre pour exister ? Comment nous tenir à ses côtés et l'accompagner dans sa découverte du monde et sa créativité ? Comment adultes, professionnelles et familles pouvons-nous accueillir son élan vital ? Comment soutenir notre capacité d'émerveillement mais aussi écouter les doutes, les inquiétudes des familles ? Comment recevoir et transformer les angoisses de tous qui font résonance en chacun ? En quel temps et en quel espace le bébé peut-il rêver et être rêvé ?

Tout comme le cinéma hollywoodien, le cinéma français a produit ses propres comédies musicales, appelées diversement "comédie musicale", "opérette cinématographique", "film-opérette", "opérette filmée" voire simplement "opérette". Ces musicals hexagonaux ont fourni à leur époque nombre de rengaines populaires - "Avoir un bon copain", "Dans la vie faut pas s'en faire", "Sous les palétuviers", "Le Chanteur de Mexico" - et ont lancé les carrières de plusieurs vedettes - Henri Garat, Lilian Harvey, Maurice Chevalier, le duo formé par Pills et Tabet, Alibert, etc. A la mode dès Le Chemin du paradis (1930), le genre connaît son âge d'or dans la première moitié des années trente, période à laquelle il affirme une esthétique qui lui est propre : fantaisie, travail sur la continuité parole/bruit/musique, réflexivité théâtrale. l'opérette cinématographique se ramifie également en sous-genres comme l'opérette marseillaise ou l'opérette viennoise. Après avoir décliné lentement, elle connaît un second souffle au tournant des années cinquante avec Georges Guétary et Luis Mariano tout en générant d'autres formes de films chantants comme les films de big band avec Ray Ventura ou le cinéma en-chanté de Jacques Demy.

Un être monstrueux surgit derrière elle. Autant homme que bête, il la fixait de ses yeux flamboyants.

Pourquoi tant de femmes portent-elles des chaussures à bout pointu ? Le pied possède-t-il des "nerfs sexuels" ? Qu'est-ce qui fait qu'une démarche est érotique ? Les femmes sont-elles aussi fétichistes de la chaussure que les hommes ? Existe-t-il une psychosomatique du pied ? Fourmillant d'anecdotes, ce drôle de petit livre, érudit et malicieux, nous fait découvrir le pied dans tous ses états, redonnant à cet organe souvent dévalorisé, camouflé ou mal traité toute son importance pour notre équilibre.