Sonny Boy. Mémoires

Résumé : Pour le grand public, Al Pacino explose sur la scène telle une supernova. Il décroche son premier rôle dans Panique à Needle Pink, en 1971, et en 1975 il a déjà été la tête d'affiche de quatre films - Le Panais et La Parrain 2, Sep ta et Un après-midi de chien - qui ne sont pas seulement des succès mais des monuments de l'histoire du cinéma. Ses interprétations deviennent légendaires, et changent à jamais sa vie. Depuis Marion Brando et James Dean à la fin des années 1950, aucun acteur n'a eu mi tel impact culturel. A trente-cinq ans, Pacino a alors déjà vécu plusieurs vies. Figure du théâtre d'avant-garde à New York, il a mené une existence bohème, vivant de petits boulots pour financer sa passion. Après le départ de son père quand il est petit, il est élevé par une mère farouchement affectueuse mais souffrant de troubles mentaux. Il grandit dans les rues du South Bronx, au milieu de la troupe de jeunes copains rebelles et déchaînés avec qui il traîne et dont le souvenir ne le quittera jamais. Le sort en est jeté le jour où une enseignante se rend compte que sa présence sur scène est prometteuse et l'envoie au célèbre lycée des Performing Arts. Jouer la comédie est devenu sa ligne de vie, sa communauté est devenue sa tribu, au cours de périodes fastes et moins fastes, de phases de pauvreté et de richesse, de moments de douleur et de joie. Sanny Bay est l'autobiographie d'un homme qui n'a plus rien à craindre et plus rien à cacher. La part belle est faite à tous ses grands rôles, aux collaborations essentielles et aux relations importantes, mais aussi au mariage délicat entre la créativité et la célébrité au plus haut niveau. Le fil conducteur du livre, cependant, est la passion et la détermination. L'amour peut vous faire défaut, et vous pouvez échouer dans vos ambitions - les lumières qui brillent peuvent aussi pâlir. Mais Al Pacino a eu la chance de tomber amoureux de son art bien avant d'avoir la moindre idée des récompenses terrestres qu'il lui apporterait, et cet amour n'a jamais faibli. C'est ce qui a fait toute la différence.

Du Parrain à Heat, en passant par Scarface, Un après-midi de chien ou encore Serpico, tout le monde connaît les grands rôles d'Al Pacino. L'homme, en revanche, est toujours resté très secret. Considérant qu'"il vaut mieux s'intéresser à la musique qu'au violoniste", il a toujours été avare d'entretiens, fuyant les médias et la promotion. Il a ainsi fallu toute la pugnacité et le talent de Lawrence Grobel, l'un des plus grands intervieweurs américains, pour l'amener à lever le voile sur l'"énigme Al Pacino". Au fil des années, le journaliste est devenu l'un des amis les plus proches de l'acteur, et c'est grâce à cette complicité qu'Al Pacino a accepté de livrer ces mémoires en forme de conversations. Près de 500 heures d'entretiens, menés entre 1979 et 2007, ont donné naissance à ce livre exceptionnel. Plus que ne l'aurait fait un simple récit autobiographique, ces discussions nous permettent d'entrer véritablement dans l'intimité d'Al Pacino. Le comédien se livre avec une sincérité désarmante et un humour dévastateur, évoquant son enfance difficile, ses rapports avec les femmes, l'argent, la célébrité, l'alcool ou encore la critique. Il évoque sans concessions, dans ce livre illustré d'une centaine de photos souvent inédites, les films qu'il a interprétés, ce qui a nourri ses personnages, les séquelles qu'ils lui ont parfois laissées et nous confie bon nombre d'anecdotes de tournage totalement inédites. Un ouvrage indispensable.

Icône de la Beat Generation, poète et intellectuel controversé, Allen Ginsberg est sans aucun doute l'un des écrivains les plus importants de l'Amérique du XXe siècle. Figure de proue d'un cercle littéraire avant-gardiste, référence des beatniks et inspiration des hippies, il a su révolutionner les conventions poétiques en imposant une écriture spontanée, libre et sans tabous. Ce sont ici plus d'une centaine de ses lettres qui ont été soigneusement sélectionnées, et qui révèlent l'écrivain érudit et engagé auteur des chefs-d'oeuvre incontestés que sont Howl et Kaddish, ses deux plus grandes fresques poétiques. Ses lettres avec certains des plus grands esprits et artistes de son temps donnent à voir son combat acharné contre la censure aux Etats-Unis et la guerre au Vietnam, pour la libéralisation des moeurs, l'acceptation de l'homosexualité, la légalisation des drogues et une conscience écologique. On y retrouve les influences marquantes de son oeuvre: jazz et rock, haïkus et mantras, culture pop et foi bouddhiste. Mais on y découvre également un Ginsberg plus intime. Au gré de ses séjours sur la côte Est ou la côte Ouest, en ville ou à la campagne, et de ses voyages au Maroc ou en France, en Amérique latine ou en Inde, le poète parle de ses doutes et de ses émotions, dans ce style à la fois comique et tragique qui lui est propre. C'est un document unique que nous offrent les lettres de ce maître du verbe. Témoignage inestimable de l'émergence d'une contre-culture, la correspondance de Ginsberg retrace plus de cinquante ans d'histoire sociale et culturelle sous une seule et même plume, celle d'un génie rêveur et décomplexé.

Plaidoyer pour un retour au naturel et au bon sens, cet ouvrage propose de redonner aux femmes leur ro^le primordial de "gardienne de la connaissance" . Initiation essentielle tant pour le be´be´ qui nai^t que pour la femme qui devient me`re, l'accouchement est un rite de passage naturel, ne´cessaire et puissant. Qu'adviendrait-il du monde si tous les be´be´s naissaient de manie`re douce ? Si toutes les femmes sortaient initie´es de leur accouchement, conscientes de leur force et guide´es par leur instinct et leur intuition ? Ce livre les encourage a` se pre´parer a` une grossesse et un accouchement en pleine confiance, sachant qu'il y a la` un puissant levier vers une humanite´ meilleure. L'autrice te´moigne de ses deux expe´riences d'accouchements transcendants, avant de pre´senter des donne´es scientifiques et spirituelles qui bousculent les normes en vigueur dans les maternite´s.