Our dining table

Laissez-vous émouvoir par les récits partagés avec l'auteur par des personnes désireuses de mettre en avant l'amour de la vie et l'espoir. De l'histoire de sa mère, survivante de la Shoah, à celle de Véronique dans sa recherche de dignité, en passant par le parcours de Stacey qui avance malgré son handicap, ces témoignages révèlent la puissance de la vie.

Lorsque l'épidémie de coronavirus touche la France, Ori et Xavier doivent s'acclimater au premier confinement, qui va bouleverser leurs habitudes. " Qu'allons-nous faire ? ", se demandent les deux comparses qui commencent alors une correspondance enflammée. De la gestion de la crise à Didier Raoult en passant par le cassoulet, les deux amis de longue date dissertent de tout. Entre humour et mauvaise foi, ils décortiquent aussi bien les rouages du monde que ceux d'une machine à coudre.

Le présent ouvrage apporte une contribution à l'histoire des arts du spectacle à Rome entre l'avènement en 1644 du pape Innocent X, issu de la famille des Pamphilj, et la mort du cardinal mécène Pietro Ottoboni en 1740, qui marqua la fin de l'époque du népotisme. Les innombrables spectacles organisés à l'époque par les familles de la haute aristocratie ont laissé des traces de leur exécution et de leur appréciation par le public dans des archives encore peu exploitées. En analysant, sous l'angle du concept de performance, l'événement spectaculaire dans toutes ses dimensions (mécénat, financement, livrets, partitions, enjeux sociopolitiques, collaborations artistiques, exécution singulière ou réitérée, réception par le public, mémorialisation), il devient possible de resituer ces entreprises artistiques dans le cadre d'une histoire sociale et culturelle de l'époque. A partir de l'exploration des archives de plusieurs grandes familles aristocratiques de Rome, des actes notariés et des archives institutionnelles, comme celles des académies, des établissements d'enseignement ou des théâtres, une vingtaine de spécialistes appartenant à des disciplines diverses s'interrogent sur l'existence, à l'époque, d'un modèle d'organisation commun aux différentes familles en matière d'arts du spectacle, un modèle qui est le signe d'une culture collective ainsi que d'un système de normes et de valeurs largement partagé.