Le cinéma argentique au XXIe siècle. Obsolescence et réinvention
Nicodemos Monise
PU PROVENCE
33,00 €
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EAN :9791032004234
Depuis 1990, l'expansion du numérique confronte le cinéma argentique aux enjeux de l'obsolescence. Ce livre analyse les oeuvres des artistes qui s'appropriant le laboratoire photochimique, les collections filmiques et la machinerie du cinéma argentique réinventent le cinéma argentique au XXIe siècle. Depuis les années 1990, face à l'expansion du numérique, le cinéma argentique est confronté aux enjeux économiques, politiques et poétiques de l'obsolescence. Ce livre vise à explorer les ambivalences et les potentialités de l'obsolescence qui ouvre des nouveaux champs de possibles à la réinvention du cinéma argentique. La période dite de réinvention est traitée à partir de la fabrication de l'émulsion-maison, de la réutilisation des collections filmiques et de l'exposition de la machinerie du cinéma argentique. Entre esthétique et technique, ce livre propose une systématisation théorique de la problématique de l'obsolescence. Il nous incite à réfléchir sur la pratique du laboratoire photochimique, la machinerie cinématographique, et l'archivage filmique, ainsi qu'à analyser un corpus d'oeuvres actuelles. Dans le parcours esquissé, qui s'appuie sur des entretiens avec les artistes et professionnels du film, il est question d'élucider les techniques impliquées dans les oeuvres et le processus créatif des artistes. Afin de saisir comment à partir des liens cousus entre théories et pratiques, les artistes réinventent, grâce à l'obsolescence, le cinéma argentique au XXIe siècle et entretiennent une mémoire de toute sa spécificité et sa technicité.
Cet ouvrage interroge la réactivation de la chambre noire et du sténopé comme un moyen de retrouver la dimension " haptique " de l'image par la revalorisation du flou, de l'imprécis, etc., mais aussi pour prendre à rebours la logique du " dernier cri " qui caractérise l'industrie et la culture du tout numérique. Ces formes primitives d'appareillage de prise de vues délivrent-elles des images véritablement singulières ? Est-ce que cette façon autre de faire image — façonnée par l'artisanal — nous montre une autre vision du monde ? Y-a-t-il une tournure révolutionnaire dans l'appropriation de ces moyens primitifs de prise de vue par les artistes contemporains ?
Cet ouvrage explore comment l'art actuel, plus spécifiquement vidéo, permet d'interroger le rapport entre corps et images. La partie I décline les modalités d'influence de l'image et permet de remarquer que l'humain actuel est peuplé d'images. La partie II met en regard corps sensible et corps représenté à travers les traces fluctuantes du référent dans la représentation vidéo afin d'explorer le corps rêvé. La partie III montre le jeu entre la liaison et la déliaison du corps représenté avec le décor.
Si vous aussi, vous ressentez l'envie d'échapper à l'hystérie de l'époque en faisant un pas de côté et en tournant le dos au jeunisme ambiant, cette revue est faite pour vous. Elle vous fera replonger dans des oeuvres parfois oubliées, rencontrer des personnages hauts en couleur, mémoires encore vivaces de notre patrimoine culturel, vous permettant de satisfaire vos goûts de jeune ou de vieux Schnock. Ni rétrograde, ni passéiste. Schnock, donc. Tout bonnement. Alors rejoignez-nous ? ! Après vous...
Si vous aussi, vous ressentez l'envie d'échapper à l'hystérie de l'époque en faisant un pas de côté et en tournant poliment le dos au jeunisme ambiant, cette revue est faite pour vous. Elle vous fera replonger dans des ouvres parfois oubliées, rencontrer des personnages hauts en couleur, mémoires encore vivaces de notre patrimoine culturel, vous permettant ainsi de satisfaire vos goûts de jeune ou vieux Schnock. Ni rétrograde, ni passéiste. Schnock, donc. Tout bonnement. Alors rejoignez-nous ! Après vous...