
Jacques Doucet - Yves Saint Laurent. Vivre pour l'art, Edition bilingue français-anglais
L'un et l'autre couturiers de métier, Jacques Doucet (1853-1929) et Yves Saint Laurent (1936-2008) furent également des collectionneurs de génie. A la recherche d'un certain absolu, ils ont tous deux créé des "espaces-collections " dans leurs maisons, qui formaient des expositions inédites, de véritables installations artistiques. Créateurs de beauté, esthètes, ils ont chacun incarné le "goût" dans leur époque. Brancusi, Braque, Chirico, Gray, Legrain, Matisse, Picasso... de nombreux artistes ont habité successivement leurs appartements-musées de la rue Saint-James et de la rue de Babylone. Croisements, rencontres, confrontations, les collections d'art constituées par Jacques Doucet et Yves Saint Laurent sont, par bien des aspects, des "vases communicants", et c'est le mystère de cette transmission qui est au coeur de cet ouvrage. Les reproductions d'oeuvres prestigieuses et des vues des intérieurs et accrochages personnels des deux couturiers-collectionneurs permettent de plonger dans l'intimité de ces appartements devenus légendaires.
| EAN | 9782081364813 |
|---|---|
| Titre | Jacques Doucet - Yves Saint Laurent. Vivre pour l'art, Edition bilingue français-anglais |
| Auteur | Neutres Jérôme ; Bergé Pierre ; Radzinowicz David |
| Editeur | FLAMMARION |
| Largeur | 217 |
| Poids | 1016 |
| Date de parution | 20151014 |
| Nombre de pages | 192,00 € |
| Disponibilité | Epuisé |
Pourquoi choisir Molière ?
Du même auteur
-

Araki Nobuyoshi
Neutres JérômeRéalisé à l'occasion de la première exposition rétrospective en France consacrée à l'un des plus grands maîtres de la photographie contemporaine japonaise, cet ouvrage anthologique retrace cinquante années de création de Nobuyoshi Araki : de la série "Théâtre de l'amour" (1965), en passant par les images emblématiques consacrées à l'art du kinbaku, jusqu'à la création inédite Tokyo Tombeau, que l'artiste vient d'achever - création originale pensée pour l'événement au musée national des arts asiatiques - Guimet. La préface de Tadao Ando et les essais de Philippe Forest, Jérôme Ghesquière, Michael Lucken, Sophie Makariou et Jérôme Neutres nous donnent les clés pour comprendre l'enracinement de l'art d'Araki - dont l'oeuvre est une véritable fenêtre sur le Japon contemporain - dans la culture traditionnelle.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER39,90 € -

Hergé. L'exposition de papier
Neutres JérômeQui ne connaît pas Tintin ? Mais qui connaît vraiment Hergé ? Cet album très illustré remonte le temps des aventures créatives d'un auteur autodidacte et nous fait découvrir sa personnalité riche, complexe et secrète. Comment Hergé concevait-il ses histoires ? Comment lui est venue cette idée d'un reporter à la houppette ? Pourquoi s'est-il mis à la peinture ? Pourquoi a-t-il arrêté les aventures de Jo et Zette ? Hergé ressemblait-il à ses personnages ? Qu'est ce que le style Hergé ?... Autant de questions et d'autres encore dans cette "exposition de papier" où Hergé répond toujours avec précision, modestie et humour.EpuiséVOIR PRODUIT9,90 € -

Le goût de New York
Neutres JérômeFantasme de la Ville par excellence, et ville de tous les fantasmes, New York est devenue une source abondante de mythes, de l'eldorado contemporain à la cité de tous les dangers: grandeur et décadence de la Babylone moderne, matière première inépuisable pour d'innombrables romans, films, poèmes, spectacles, qui hésitent souvent entre les deux extrêmes d'une vision tantôt infernale tantôt idéale... Vivre à New York, c'est habiter cette fiction, la chanson de geste de l'ère contemporaine. Mais vivre New York, c'est aussi confronter te rêve à ta réalité. Et découvrir une autre expérience, la magie de la foute n'empêchant pas une étrange solitude, les prémices de promesse tournant parfois aux illusions perdues. Balade en compagnie de Woody Allen, Louis-Ferdinand Céline, Tonino Benacquista, Jonathan Safran Foer, Jerome Charyn, Tom Wolfe, Andy Warhol, Edith Wharton, Francis Scott Fitzgerald, Truman Capote, Bob Dylan, Maryse Condé, Bret Easton Ellis, Georges Perec, Paul Auster et bien d'autres...Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER8,50 € -

Genet sur les routes du Sud
Neutres JérômeEn 1986, à la mort de Jean Genet, son oeuvre testament, Un Captif amoureux, mémoires politiques des années 70 que l'écrivain a vécues parmi les combattants palestiniens, les révolutionnaires noirs américains et les travailleurs immigrés maghrébins, est conspué par le monde des livres comme un texte terroriste, coup de sang d'un vieux gauchiste irresponsable, retour posthume raté à la littérature après vingt ans de grand silence... Un ensemble de textes inédits composent en fait ce grand silence, dont deux longs scénarios, ici présentés pour la première fois. Pas de rupture avec ce dernier livre dans l'itinéraire de Genet, donc, comme la génération politiquement correct voudrait nous le faire croire: au contraire, le scandale d"Un Captif amoureux qui loue les"doux terroristes"poursuit celui de Notre-Dame des fleurs qui chantait les"beaux assassins", et ce scandale a affaire avec le sens que Genet donne aux rapports de l'écrivain, du désir et de la politique."Cette dernière page de mon livre est transparente": la conclusion d'Un Captif amoureux sonne comme une invitation à relire toute l'oeuvre de Genet à la lumière de ces mémoires politiques.Dès ses premiers romans, pour goûter"la fraîcheur de n'être plus en France", Genet regarde déjà vers le sud. Pas seulement un sud géographique et plutôt un sud imaginaire qui ressortit à trois engagements fondamentaux: un engagement poétique, tremplin pour un nouveau Voyage en orient, un engagement politique (les révolutions du sud, de l'Algérie à la Palestine) et un engagement érotique dans la rencontre amoureuse avec des hommes qui incarnent à ses yeux les damnés de la terre. Cet essai retrace l'itinéraire littéraire et politique de Genet sur la"route des mendiants"du monde, depuis ses premiers romans de prison écrits déjà"debout dans la révolte"jusqu'à son chef-d'oeuvre incongru, en passant par un théâtre de la révolution. Provocateur pour mieux montrer les paradoxes de la beauté de la révolte, visionnaire souvent (il annonce la vague de l'islamisme politique dès 1978), Genet donne à voir un monde coupé en deux, entre un sud et un nord mortellement antagonistes. écrivain compromis plutôt qu'engagé, Genet, dans son corps et dans son livre, vit sans concessions l'expérience de la Révolution: de l'exaltation pour la Cause à sa remise en cause, que nous apprend-il de ce mot?"Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER30,29 €
Du même éditeur
De la même catégorie
-

Les couleurs expliquées en images
Pastoureau Michel ; Simonnet DominiqueCe n'est pas un hasard si nous voyons rouge, rions jaune, devenons verts de peur, bleus de colère ou blancs comme un linge. Les couleurs ne sont pas anodines. Elles véhiculent des tabous, des préjugés auxquels nous obéissons sans le savoir, elles possèdent des sens cachés qui influencent notre environnement, nos comportements, notre langage, notre imaginaire. Les couleurs ont une histoire mouvementée qui raconte l'évolution des mentalités. L'art, la peinture, la décoration, l'architecture, la publicité, nos produits de consommation, nos vêtements, nos voitures, tout est régi par ce code non écrit.Sur commande en 2-4 joursCOMMANDER29,00 € -

L'art urbain
Gzeley Nicolas ; Laugero-Lasserre Nicolas ; LemoinRésumé : L'art urbain est le courant artistique majeur du XXIe siècle. En quelques décennies, ce mouvement, soucieux de réconcilier l'art avec le public, a transformé la rue, son support d'expression originel, en un véritable musée à ciel ouvert. Pratiqué par de nombreux artistes engagés et en phase avec leur époque, l'art urbain fait aujourd'hui l'objet d'un engouement international. Si ce sont les élites qui ont donné leurs lettres de noblesse à la plupart des artistes et des mouvements représentatifs de l'art urbain (Street Art, muralisme, graffiti...), son succès lui vient aussi et surtout de la rue, du peuple. Dans ce manifeste unique en son genre, quatre auteurs reviennent sur les origines graffiti de ce mouvement underground jusqu'à son entrée dans le marché de l'art et son intégration dans les politiques culturelles de nos villes. Quatre regards complémentaires portés sur un mouvement hétérogène, parce que ouvert à tous.EpuiséVOIR PRODUIT9,00 € -

Faussaires illustres
Bellet Harry40 % des oeuvres du Metropolitan Museum de New York sont des faux. C'est du moins l'opinion de son ancien directeur, Thomas Hoving. Après enquête, on se demande s'il n'est pas en-deçà de la vérité. Huit scandales mettant en scène de tristement célèbres faussaires sont racontés ici, pour lutter contre deux idées : non, il n'existe pas de "génie" du faux (sauf ceux qu'on n'a pas attrapés) ; oui, il y en a partout, et ils sont très difficilement détectables...4e de couverture : 40 % des oeuvres du Metropolitan Museum de New York sont des faux. C'est du moins l'opinion de son ancien directeur, Thomas Hoving. Après enquête, on se demande s'il n'est pas en-deçà de la vérité. Huit scandales mettant en scène de tristement célèbres faussaires sont racontés ici, pour lutter contre deux idées : non, il n'existe pas de "génie" du faux (sauf ceux qu'on n'a pas attrapés) ; oui, il y en a partout, et ils sont très difficilement détectables...Notes Biographiques : Né en 1960, Harry Bellet a étudié l'histoire de l'art avant de travailler pour le Centre Pompidou et la fondation Maeght à Saint-Paul de Vence. Depuis 1998, il est journaliste au service culturel du «Monde». Hormis des catalogues d'exposition, il a publié différents ouvrages, notamment trois romans policiers et deux romans historiques centrés autour du peintre Hans Holbein, «Les Aventures extravagantes de Jean Jambecreuse» :« Artiste et bourgeois de Bâle» (2013) et «Au temps de la révolte des Rustauds (2018). »Il est également l'auteur de «Faussaires illustres» (2018).EpuiséVOIR PRODUIT18,00 € -

Visions de Goya. L'éclat dans le désastre
Lambert StéphaneDeux siècles après leur composition (1819-1823), dans un monde confronté à de nouveaux enjeux de taille, Stéphane Lambert se penche sur l'extraordinaire cycle des peintures noires de Goya pour sonder leur inépuisable actualité. Par cette plongée dans l'imaginaire de ses hantises les plus entêtantes, le peintre espagnol avait transfiguré tous les genres picturaux de l'époque et bouleversé durablement la vision de notre humanité. Goya (1746-1828) a tout traversé, les humiliations et les honneurs, les assauts de la maladie, la guerre et les remous de l'Histoire, avec le fabuleux don de transformer les ravages en occasions de révolutionner son art. Revenant sur le riche et long parcours d'un artiste de génie, le livre prend la forme d'un voyage à travers une oeuvre professant la vitalité inébranlable de la création face à la menace du chaos.EpuiséVOIR PRODUIT17,00 €

