La cathédrale Saint-Etienne de Metz, "vaisseau de pierre et de lumière" , a inspiré de nombreux artistes au fil des siècles. En l'immortalisant à différentes époques, leurs créations reflètent sa riche histoire et la place primordiale qu'elle occupe au coeur de la cité. Lithographies, aquarelles, gravures, photographies, rassemblées ici et provenant des collections du Musée de la Cour d'Or - Metz Métropole, illustrent de manière originale, la "beauté" de cette figure connue, empreint de mystère et de légende. Instantanés inédits, visions esthétiques et poétiques ou simples témoignages historiques, (toutes ces précieuses intentions) invitent au voyage et à la redécouverte d'un fleuron de notre patrimoine régional. Arrêtons-nous un moment et portons un autre regard sur celle qui continue de nous émerveiller et d'accompagner nos déambulations quotidiennes. 800 ans, un millésime qui se doit d'être fêté !
Nombre de pages
24
Date de parution
10/12/2020
Poids
701g
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EAN
9789461616326
Titre
Metz. Cathédrale Saint-Etienne. portraits inédits
Auteur
Musée De la cour d'or - metz
Editeur
SNOECK
Largeur
0
Poids
701
Date de parution
20201210
Nombre de pages
24,00 €
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De l'Inde aux Amériques, en passant par l'Extrême-Orient et l'Océanie, ce livre invite à un voyage au coeur des cultures maritimes du monde, à bord des bateaux des peuples de la mer. Formes, matériaux et modes de construction témoignent de l'incroyable ingéniosité des hommes à concevoir une solution nautique adaptée à leurs besoins, à leur milieu naturel et à leur contexte économique. Ce panorama s'appuie sur l'oeuvre d'un homme d'exception, l'amiral Pâris. Marin, savant, artiste du XIXe siècle, il a pressenti l'importance de ce patrimoine et défini un nouveau champ d'étude: l'ethnographie nautique. Ses plans, aquarelles, maquettes, mais aussi des photographies révèlent la diversité des cultures nautiques qui a progressivement disparu au cours du XXe siècle avec l'évolution des techniques et des sociétés. À travers les bateaux, ce sont les hommes qui sont présents.
Les mots et les images en sont légendaires : les déguisements et innombrables auto-mises en scène photographiques, ses commentaires ironiques, sarcastiques, humoristiques sur l'art, le marché de l'art, la critique d'art et l'histoire de l'art. On connaît moins en revanche le Marcel Duchamp qui savait s'engager avec empathie et développer une stratégie consciente pour les artistes de son milieu culturel contemporain : le commissaire d'expositions des années 1910 à sa mort en 1968, le juré et conseiller de collections, musées et galeries d'art moderne parmi les plus éminents. L'ouvrage parcourt environ soixante-dix expositions, complétées par les derniers résultats de recherche, et illustre la coopération étroite avec des personnalités importantes de l'époque : de Louise et Walter Conrad Arensberg, Katherine S. Dreier, Francis Picabia, Sidney et Harriet Janis à André Breton, Julien Levy ou Peggy Guggenheim.
Gillemon Danièle ; Draguet Michel ; Sojcher Jacque
Cet ouvrage propose de revisiter l'univers surréel du maître belge au gré de la collection particulière Pierre et Nicole Ghêne, articulée autour de six thèmes clefs abordés tout au long de sa carrière : la féminité - le mystère - le rêve - la théâtralité - l'évasion - le recueillement et la solitude. Huit auteurs - historiens d'art, philosophe, conservateur, professeurs d'université, critique - livrent leur interprétation personnelle des thèmes ciblés et offrent un cheminement libre et sensible à travers les sentiers insatiablement riches et étonnants de l'oeuvre de Paul Delvaux. Non-conformiste et original, ce livre vous invite à une redécouverte des voies oniriques et énigmatiques de l'art de Paul Delvaux et à apprécier la densité et la force poétique d'une oeuvre résolument magistrale.
Le présent ouvrage retrace le parcours exceptionnel de Brancusi qui, par un long travail de sublimation de la forme, s'est attaché à saisir l'essence des êtres et des choses. Il met en valeur la singularité d'un artiste reconnu comme le père de la sculpture moderne par nombre de créateurs venus de tous les horizons. Ce catalogue apporte aussi un éclairage particulier sur la pratique de la photographie à laquelle Brancusi s'est adonné avec passion et grâce à laquelle il a pu imposer sa propre vision esthétique.
Cette présentation d'une sélection d'oeuvres de la collection du Musée des beaux-arts de Gand permet de découvrir les principaux courants de l'art moderne belge entre 1880 à 1940, du symbolisme au surréalisme. Des oeuvres néerlandaises illustrent en outre les influences artistiques réciproques entre la Belgique et les Pays-Bas.