George Sand. Ecrivain de romans

Cet livre propose une lecture de l'ensemble de l'oeuvre de Balzac qui, en donnant toute la place qui est la sienne à La Comédie humaine, n'oublie ni les Contes drolatiques, ni le théâtre, ni ce beau journal de voyage qu'est la Lettre sur Kiev, ni ce corpus sans équivalent, romanesque à sa manière, des Lettres à Mme Hań ; ska. On a peut-être trop noirci une oeuvre dont l'allégresse de ton, la virtuosité linguistique et le potentiel d'humour restent uniques. Centré sur les dernières années de la vie d'un romancier qui devait mourir encore jeune, cet ouvrage s'interroge sur l'écriture personnelle d'un homme qui n'a jamais écrit son autobiographie.

Façon de vivre et de mourir, d'aimer et de se disputer, de négocier, de voyager, de s'habiller... Il y a tout cela, avec une remarquable liberté de ton et de mouvement, dans la Correspondance de George Sand. Sur les trois quarts d'un siècle fertile en mutations et en révolutions, s'entrelacent au fil des jours la politique et la vie privée, la famille et les amants, les amis, les éditeurs, les directeurs de théâtre, et d'autres grands écrivain, comme Flaubert ou Tourgueniev. A nous de lire le mieux possible, en sachant lire entre les lignes tout en se laissant aller au charme de ce feu d'artifice épistolaire. Mais la Correspondance fait partie intégrante de l'oeuvre littéraire de George Sand, et celle-ci n'aurait pas été un grand écrivain et un témoin privilégié de son temps si elle n'avait pas été une des rares femmes de son époque à avoir conquis la liberté de vivre à sa guise. La Correspondance nous retrace les étapes et les difficultés d'une quête d'identité qui s'est efforcée d'ouvrir les barrières et de passer outre les interdits sans rompre les liens sociaux, amicaux, amoureux ou familiaux.

La psychanalyse n'est pas ici utilisée en tant que psychologie, mais comme un moyen de penser le temps sans recourir à des concepts religieux comme la providence, le destin ou l'éternité. Les deux premières parties montrent que la vie de l'écrivain et celle des personnages qu'il met en scène sont construites selon les mêmes règles : même désir de revenir en arrière impossible à satisfaire, mêmes difficultés pour passer d'une génération à l'autre pour devenir vraiment soi-même (L'Enfant maudit, La Messe de l'athée). La troisième partie, Temporalités de l'écrit balzacien, étudie la construction de l'oeuvre comme une énorme collection - forcément inachevée - de noms, titres, séries romanesques ou dramatiques. La quatrième, Le XIXème siècle de Balzac, est à la fois un retour à la biographie (l'enfance sous l'Empire) et une tentative de synthèse sur la description du siècle par le romancier.