
Mémoires d'un chien
Moriyama Daido ; Oono Tomoko
DELPIRE
30,00 €
Épuisé
EAN :
9782851072788
Un ouvrage qui associe l'autobiographie de Daido Moriyama (pour la première fois traduite en français) et un riche choix de photographies, et nous permet d'entrer dans l'univers de l'un des plus grands photographes japonais contemporain.
Catégories
| Nombre de pages | 304 |
|---|---|
| Date de parution | 04/05/2016 |
| Poids | 662g |
| Largeur | 167mm |
Plus d'informations
| EAN | 9782851072788 |
|---|---|
| Titre | Mémoires d'un chien |
| Auteur | Moriyama Daido ; Oono Tomoko |
| Editeur | DELPIRE |
| Largeur | 167 |
| Poids | 662 |
| Date de parution | 20160504 |
| Nombre de pages | 304,00 € |
Découvrez également
Appareils
Histoire de la photographie
Photographes
Traitement de l'image
Technique photo
Technique vidéo
Thèmes photo
dans
Photographie
Pourquoi choisir Molière ?
Efficacité et rapidité Commandé avant 16h livré demain
Économique et pratique Livraison dès 3,90 €
Facile et sans frais Retrait gratuit en magasin
Du même auteur
-

Daido Tokyo
Moriyama DaidoRésumé : "Peu importe la ville dans laquelle je me trouve, le monde que j'observe autour de moi pendant que je déambule dans les rues me confronte à l'excitation, au mystère ou à l'érotisme ; mes yeux se promènent en totale liberté sur ces visions et je déclenche la prise de vue dès que je ressens l'impulsion du désir ou de la tentation éternelle". Daido MoriyamaÉPUISÉVOIR PRODUIT35,00 € -

Record
Moriyama Daido ; Holborn Mark ; Matthieussent BricVoici le fac-similé des trente numéros de la mythique revue Record créée en 1972 par le plus radical des photographes japonais : Daido Moriyama. Un corpus de 350 images du maître de la Street Photography se rejoignent dans un jeu de confrontations féroces et graphiques. L'objet d'une grande élégance, composé d'un livre relié sous coffret, fera date dans la bibliographie de Daido Moriyama révélant l'odyssée Record à de nombreux fans.ÉPUISÉVOIR PRODUIT69,00 € -

Record 2
Moriyama Daido ; Holborn Mark ; Delaby MarieRésumé : Moriyama est sans conteste le photographe japonais contemporain le plus célèbre, objet d'un culte fervent. Il dit de la mythique revue "Record" qu'il a créée en 1972 qu'elle est "le grand oeuvre et le fil rouge de sa vie de photographe". Sont réunis ici les fac-similés des numéros 31 à 60 : un corpus riche de 300 images pour se perdre dans un dédale de géographies urbaines et intimes. Il fait suite à l'ouvrage "Record" publié en 2017 qui contient les numéros 1 à 30. L'objet d'une grande élégance est composé d'un livre relié sous coffret.Sur commande, 2 à 4 joursCOMMANDER69,00 €
Du même éditeur
-

Temple de la nature. Le Palais idéal du Facteur Cheval
Froment Aurélien ; Cheval Ferdinand ; Constant PieConstruit de la main d'un seul homme, ce monument de 23 mètres par 12 mètres, qui a nécessité 600 mètres cubes de pierre et 20 ans de travail, est, selon André Malraux, le "seul exemple en architecture d'art naïf" . Qualifié par son auteur, Ferdinand Cheval, de "Temple de la Nature" , puis de "Palais idéal" , cette véritable curiosité, située à Hauterives dans la Drôme, fascina, en leur temps, les Surréalistes. André Breton, Max Ernst et même Picasso se passionnèrent pour ce lieu qui reste aujourd'hui une énigme, une invitation à l'interprétation. Un siècle plus tard, l'artiste Aurélien Froment s'y confronte. Il choisit d'orienter notre regard afin de faire ressortir chaque détail de cette foisonnante architecture. Par un jeu de draps noirs, qui n'est pas sans rappeler les photographes d'antan, il isole chaque sculpture et immortalise les détails, animaux, flore et figures humaines légendaires. Cet inventaire apparait alors comme un ensemble d'indices, un jeu de piste à travers lequel s'esquissent les contours de cette folie unique au monde.EN STOCKCOMMANDER36,00 € -

Lee Miller. Photographies
Penrose Antony ; Winslet Kate ; Popet Frédérique4e de couverture : Ce livre brosse le portrait fascinant d'une femme libre et engagée. Photojournaliste, correspondante de guerre, artiste surréaliste, Lee Miller a été l'une des femmes photographes les plus importantes du XXe siècle. Initiée à la photographie dès son plus jeune âge, elle a perfectionné son art à Paris, où elle a fréquenté des artistes d'avant-garde comme Jean Cocteau, Picasso et Man Ray avec qui elle a longuement collaboré. Après avoir ouvert son propre studio de photographie à New York, faisant d'elle une photographe reconnue, elle se rend au Moyen-Orient et en Europe avant d'y devenir reporter de guerre. Expérience bouleversante qui la marqua profondément, c'est aussi au cours de cette période qu'elle prit nombre de ses photos les plus emblématiques.Notes Biographiques : Antony Penrose est un auteur britannique. Fils de Roland Penrose et de Lee Miller, il a consacre´ sa vie a` faire rayonner l??uvre de ses parents. Dans l'ancienne maison familiale, Farley Farm House, il a créé les archives Lee Miller et la collection Penrose. Il est l'auteur de plusieurs ouvrages sur sa me`re dont la biographie Les Vie de Lee Miller.EN STOCKCOMMANDER37,00 € -

Les Espagnols
Baylon Luis ; Barba Andrés ; Plossu Bernard ; MillToute sa vie Baylón a cherché, selon ses mots, à "retranscrire la réalité de manière naturelle. Sans composer ou modifier la scène. [... ] Photographier les gens tels qu'ils sont, tels qu'ils se présentent au monde et non tel que le photographe souhaiterait qu'ils soient". A 26 ans, son père lui offre un Rolleiflex qu'il ne quittera plus et avec lequel il tente de capter l'âme des gens. Il saisit sur le vif les enfants, les mendiants, les prostituées, les marginaux. Chiens et chats errants, musiciens de rue, amoureux fugaces, rien n'échappe à son regard précis. Son ami Quico Rivas décrit la "recette Baylón" comme le mélange d' "une grande sincérité, un peu de ruse, une certaine effronterie et d'excellents réflexes" . Ce livre, première publication du photographe madrilène en France, révèle son univers à travers une sélection d'images en noir et blanc prises entre 1982 et 2014 dans différentes villes d'Espagne (principalement Madrid mais aussi Barcelone, Benidorm, Murcie, Valence ou encore Zamora). Les textes du romancier Andrés Barba et du photographe Bernard Plossu, tous deux proches de Luis Baylón, apportent chacun un témoignage sensible sur la démarche et le regard singulier de leur ancien complice. En capturant l'essence du peuple espagnol, l'oeuvre de Luis Baylón s'inscrit parfaitement dans la lignée de la célèbre collection des éditions Delpire qui compte Les Américains de Robert Frank (1958), Les Italiens de Bruno Barbey (2022) et Les Anglais d'Henri Cartier-Bresson et Martin Parr (2023).EN STOCKCOMMANDER42,00 €
De la même catégorie
-

Apprendre à regarder la photographie
Jullier LaurentRésumé : Dans une bonne photographie, tout compte jusqu'au moindre détail. Mais que représentent-elles vraiment ? Sont-elles des fenêtres sur la réalité ou ont-elles une signification plus profonde ? Dans cet ouvrage, Laurent Jullier présente les approches fondamentales pour analyser et interpréter les photographies. Chaque chapitre présente des concepts clés comme la mise au point, la perspective, l'infographie afin de nous aider à comprendre pourquoi les photographies captent notre attention et nous émeuvent. Des pionniers aux visionnaires et aux innovateurs, l'auteur examine les oeuvres de photographes internationaux parmi lesquels Dorothea Lange, Hiroshi Sugimoto, Aïda Muluneh ou encore Brassaï. Cet ouvrage captivant, accompagné d'un glossaire, fournit les outils nécessaires pour se poser les bonnes questions face à la photographie et révéler les histoires contenues dans chaque image.EN STOCKCOMMANDER14,90 € -

La photographie contemporaine. 4e édition revue et augmentée
Poivert MichelPhénomène artistique majeur du tournant des XXe et XXIe siècles, la photographie contemporaine ne se limite pas à un courant de l'art contemporain. La photographie s'ouvre à la catégorie générale de l'image. Elle concerne les recherches expérimentales au temps du virtuel, les formes alternatives de l'information au temps des nouveaux médias, l'histoire du modernisme au moment de la remise en cause du statut de l'oeuvre d'art ; mais aussi la question du document ou bien à l'inverse celle de l'image mise en scène et enfin le courant d'une photographie recomposée après la rupture numérique. Alors que l'IA s'offre comme une alternative à la photographie, celle-ci se régénère en réaffirmant les vertus d'une culture analogique. Cet essai, largement illustré, explore ce moment qui commence au seuil des années 1980 et se prolonge jusqu'à nous en réunissant des productions, certes différentes, mais toutes habitées par un même souci d'éthique. Comment voyons-nous, que regardons-nous, quel partage entre fiction et réalité ? Imposant la stabilité de ses formes réfléchies dans un monde aux messages brouillés, la photographie contemporaine est le nom d'une communauté de pratiques créatives qui place la photographie au coeur de la sensibilité de notre temps.EN STOCKCOMMANDER35,00 € -

Steve McCurry
Bannon AnthonyRésumé : Steve McCurry (né en 1950) est essentiellement connu pour son travail photographique en couleurs sur l'Asie du Sud-Est. Dans la tradition documentaire la plus noble, il capte des instants de vie qui transcendent les barrières de la langue et de la culture. Sa carrière commence en 1979 alors que, venant du Pakistan, il pose le pied en territoire afghan sur le point d'être envahi par l'Union soviétique et contrôlé par les rebelles. Ce reportage lui vaudra la prestigieuse médaille d'or Robert-Capa. Steve McCurry collabore depuis plusieurs années à National Geographic et est membre de Magnum Photos depuis 1986. Ses images sont devenues emblématiques de notre époque.ÉPUISÉVOIR PRODUIT11,95 € -

Errance
Depardon RaymondJ'ai le pressentiment que quelque chose ne sera plus comme avant, C'est peut-être là la vraie définition de l'errance, de sa quête, avec sa solitude et sa peur. C'est le désir que je cherchais, la pureté, la remise en cause, pour aller plus loin. au centre des choses, pour faire le vide autour de moi. Je me dois de me laver la tête... pour rencontrer le centre d'une nouvelle image, ni trop humaine ni trop contemplative, où le moi est aspiré par les lieux quand le lieu n'est pas spectacle, ni surtout obstacle. Il me faut vivre cette quête qui est la mienne... Elle arrive à un moment, ni bon ni mauvais, elle est nécessaire... Pour être juste, cette errance est forcément initiatique... Mon regard va changer... Cette quête devient la quête du moi acceptable.ÉPUISÉVOIR PRODUIT8,20 €


