Le printemps du temps : poétiques croisées de Francis Ponge et Philippe Jaccottet

Résumé : L'oeuvre de Christian Oster occupe une place singulière dans le paysage du roman contemporain. Nous nous sommes essayés ici à rendre compte du caractère inattendu de cette entreprise romanesque. L'écriture d'Oster possède quelque chose de "déplacé" au sens où elle privilégie le déplacement sous toutes ses formes et invite le lecteur hors des sentiers battus. La fiction ostérienne explore, il est vrai, des territoires géographiques peu exotiques mais se caractérise par une étonnante et souvent hilarante étrangeté. Le romancier y met certains aspects majeurs de notre époque paradoxalement à distance par une approche microscopique des choses, un sens minutieux du détail. Son oeuvre aventureuse tente le pari risqué d'un narrateur récurrent, toujours le même et tout à fait autre, qui témoigne, dans ses égarements mélancoliques et burlesques, de la difficulté d'être. Cette suite romanesque placée sous le signe de la surprise donne à voir, dans tous ses états, une écriture de l'imprévu tour à tour excentrique, précieuse et humoristique, qui ré-enchante le roman contemporain.

Dans le champ des nombreux ouvrages sur les ateliers d'écriture, Devenir animateur occupe une place originale et peut-être unique. Fondé sur une pratique de vingt ans au sein de l'Université d'Aix-Marseille, il propose une réflexion à plusieurs voix sur l'écriture et les manières d'y faire accéder. Théorie littéraire, dynamique de groupe, références psychanalytiques, articulées sur une pratique personnelle de la création, sont autant d'entrées qui se croisent pour élaborer une pédagogie ouverte, constamment remise en question. Cette démarche pluridisciplinaire permet à chaque futur animateur d'expérimenter ses propres pratiques, de les confronter aux autres et de les affiner dans le dialogue qui se noue aussi bien avec les grands auteurs, lus et relus, qu'avec l'équipe pédagogique. En six chapitres, chaque auteur propose sa conception d'un atelier d'écriture, des différents types de savoirs et d'écriture qui peuvent s'y élaborer, et du métier qui s'y profile : un métier encore en devenir, mais qui, comme en témoigne l'exemple des Etats-Unis et du Canada, peut offrir de stimulants débouchés à ceux qui s'y lancent.

Comment Alceste, qui n'aime que la vérité, la sincérité, la droiture, lui qui est la rigidité faite homme, comment a-t-il pu s'éprendre de Célimène, qui représente tout ce qu'il déteste : l'hypocrisie, la légèreté, le persiflage, les apparences ? Il a pourtant bien succombé aux charmes de la jeune veuve, et voudrait qu'elle ne se consacre qu'à lui, qu'elle renonce à cette mondanité qu'il hait tant. Évidemment, elle n'en a aucunement l'intention : c'est tout l'enjeu de la pièce, qui orchestre le spectacle des bassesses, des manoeuvres, mais surtout des faiblesses des deux protagonistes. Difficile alors de dire qui a tort et qui a raison...Pièce à part, avec Dom Juan, dans la production de Molière, Le Misanthrope reste une comédie, mais une comédie grinçante, qui fait tomber les masques et constitue une peinture sur le vif de la nature humaine. C'est sans doute pour cela que les plus grands metteurs en scène ont voulu s'attaquer à cette pièce et les plus grands comédiens se mesurer à ses rôles. --Karla Manuele