Poésie et identité féminines en Angleterre : le genre en jeu (1830-1900)

La notion de genre, centrale dans la production cinématographique et dans l'histoire du cinéma, suscite de nombreuses interrogations : Comment se définit et se reconnaît un genre ? Quelles fonctions remplit-il dans les processus de production et de réception des films ? Comment s'inscrit-il dans l'histoire ? Pour y répondre, ce livre propose une réflexion conjointe sur la notion de genre, sur les principaux genres du cinéma et sur les " gestes génériques " qui consistent à nommer, reconnaître ou exploiter des genres cinématographiques. Le lecteur trouvera ici une synthèse des théories et des analyses portant sur les usages de la notion de genre au cinéma, illustrées de nombreux exemples empruntés à la filmographie hollywoodienne classique (western, mélodrame, comédie musicale, film noir, etc.), mais aussi au cinéma de genre contemporain, aux cinémas européens ou asiatiques, souvent négligés dans les études.

La notion de genre, centrale dans la production cinématographique et dans l'histoire du cinéma, suscite de nombreuses interrogations Comment se définit et se reconnaît un genre? Quelles fonctions remplit-il dans les processus de production et de réception des films? Comment s'inscrit-il dans l'histoire? Pour y répondre, ce livre propose une réflexion conjointe sur la notion de genre, sur les principaux genres du cinéma et sur les "gestes génériques" qui consistent à nommer, reconnaître ou exploiter des genres cinématographiques. Le lecteur trouvera ici une synthèse des théories et des analyses portant sur les usages de la notion de genre au cinéma, illustrées de nombreux exemples empruntés à la filmographie hollywoodienne classique (western, mélodrame, comédie musicale, film noir, etc.), mais aussi au cinéma de genre contemporain, aux cinémas européens ou asiatiques, souvent négligés dans les études. Biographie de l'auteur Raphaëlle Moine est maître de conférence d'études cinématographiques à l'Université de Paris 10 Nanterre.

La Reine Christine, Pasteur, Frida, La Möme, Mesrine, Clodo... Longtemps moqué pour son académisme, raillé pour ses penchants mélodramatiques, accusé de travestir l'histoire en la saisissant par le petit bout de la lorgnette, le biopic connaît aujourd'hui un regain d'intérêt critique qui est à la mesure de sa fortune actuelle sur nos écrans. Cet ouvrage, qui s'inscrit dans ce mouvement de redécouverte, rend compte de la complexité du genre biographique comme production culturelle. Il explore plus particulièrement trois de ses traits saillants : les tensions entre fiction, réel et histoire qui sont autant constitutives du biopic qu'elles en alimentent les critiques ou les réévaluations ; le double standard à l'oeuvre dans les films, selon que le sujet en est un homme ou une femme ; enfin sa dimension nationale ou globale, analysée ici en confrontant biopics français et biopics hollywoodiens.

Julie Salette n'a jamais aimé les piscines minicipales". Cet après-midi-là, Julie passe quelques heures à la piscine municipale avec Charlotte, sa fille de sept ans dont elle n'a plus la garde. Ce moment privilégié est une chance pour elle de regagner le coeur de Charlotte et elle voudrait tout bien faire. Mais, dans le bassin, ses angoisses remontent à la surface. Rien ne lui paraît plus difficile qu'être mère. Car, depuis trois ans, Julie surnage. Un épisode du passé qu'elle a gardé secret l'a plongée dans un profond désarroi. Comment prendre soin d'un enfant quand l'horreur obsède l'âme ? Pourtant, ce jour-là, tandis que Charlotte multiplie les prouesses dans le grand bassin, quelque chose se produit, qui va tout changer. Dans ce troisième roman, Alice Moine décrit avec subtilité les répercussions dans la vie d'une jeune mère d'une agression passée sous silence. Plongée cathartique, Les Fluides raconte la blessure des corps, la puissance de l'amour et l'espoir d'une renaissance.