J'étais garde du corps d'Hitler. 1940-1945

Rochus Misch a été le garde du corps d'Adolf Hitler. Quelque cinq années de 1940 à 1945 passées nuit et jour auprès du dictateur nazi. De la chancellerie berlinoise aux appartements privés, du nid d'aigle de Berchtesgaden à la « Tanière du loup » en Prusse orientale et au QG ukrainien, Rochus Misch a suivi le Führer jusqu'à la fin du IIIe Reich. Il a été le témoin des petites et grandes heures des dirigeants nazis et de leurs compagnes, dont Eva Braun. Dernier soldat allemand à quitter le bunker après le suicide de Hitler, il s'est installé à Berlin après neuf années de captivité en URSS. Aujourd'hui, il vit seul. Il a choisi de raconter avec moult détails son parcours dans l'Allemagne tourmentée d'avant-guerre, avant de partager le quotidien de celui qui fut le principal instigateur du plus profond effondrement de la civilisation des Temps modernes et du conflit le plus meurtrier de l'histoire. Biographie de l'auteur Nicolas Bourcier est journaliste au Monde.

Le compositeur Karlheinz Stockhausen (1928-2007) a fait preuve d'une créativité sans égale au XXe siècle et d'une incroyable productivité : 375 oeuvres au total, dont le cycle Licht et ses 29 heures de musique est l'aboutissement monumental. Stockhausen a tracé des sillons dans lesquels les générations ultérieures se sont inscrites, par-delà les frontières esthétiques, de la musique contemporaine aux musiques populaires et électroniques, comme en témoignait dès 1967 sa présence sur la couverture de l'album Sergent Pepper's Lonely Hearts Club Band des Beatles. Ce que l'on sait moins, c'est que cet artiste caméléon, inventeur de langages musicaux inouïs, dramaturge et metteur en scène d'une oeuvre proprement sidérale fut également un " auteur " d'une éloquence comparable à celle des grands compositeurs du XIXe siècle, Berlioz et Wagner en tête. Ses écrits, dont les textes phares sont ici regroupés et traduits pour la première fois en français, sélectionnés à partir d'un corpus de plusieurs milliers de pages, permettent de mettre en perspective une trajectoire artistique hors-norme. Essais théoriques, textes manifestes, entretiens, analyses et correspondance inédite composent cet ouvrage fondamental pour l'histoire de la musique et des arts du XXe siècle.

L'Autrichien Egon Schiele (1890-1918) est aujourd'hui considéré comme l'un des artistes les plus remarquables de l'art moderne. Sa notoriété s'explique non seulement par sa contribution à l'essor de l'expressionnisme, mais aussi par l'originalité de ses ?uvres aux thèmes récurrents. Malgré son décès prématuré à l'âge de vingt-huit ans, il laisse derrière lui certaines des images les plus fortes de la sexualité masculine et féminine de l'histoire de l'art. La carrière de Schiele en tant qu'artiste à Vienne coïncide avec la naissance de la psychanalyse dans cette même ville, et ses préoccupations vis-à-vis de la mortalité, de la sexualité et de l'ego rejoignent celles de son contemporain, Sigmund Freud. Rejetant l'esthétique traditionnelle et l'attrait décoratif de l'art nouveau, Schiele s'intéresse davantage à la matérialisation visuelle de ses sentiments les plus intenses. Cet ouvrage présente une sélection de peintures et de dessins, notamment des nus, des portraits, des allégories et des paysages. L'auteur analyse l'influence de Munch, Rodin ou Klimt, parmi d'autres de ses contemporains, sur l'?uvre de Schiele, tout en examinant la personnalité et le parcours de ce génie longtemps méconnu.