EMILE ZOLA AVEUX CORPS - SAVOIRS ROMAN NATURALISTE

Avec Indiana (1832), George Sand invente une esthétique idéaliste qui imagine un monde affranchi de la "barbarie des lois" injustes envers la "moitié du genre humain" . Ce premier roman, dans lequel le mariage apparait comme une institution productrice de morts, et surtout de mortes, révèle une "vérité négative" : au XIXe siècle, les jeunes femmes disposent d'un faible pouvoir décisionnel, sinon par des résistances discrètes ou illégales. Se débarrasser d'un époux violent qu'elles n'ont pas choisi devient, pour certaines, une forme de légitime défense face à la persécution. Pour d'autres, comme Sand, l'entrée en littérature ouvre une voie d'émancipation. Faire couler le sang ou l'encre, en somme, dans l'espoir d'un peu de sécurité, et peut-être de bonheur. Cet essai d'ethnocritique interventionniste et féministe revient sur la naissance de ce chef-d'oeuvre et de celle de son autrice. Il analyse les scripts culturels de l'oppression féminine (alliances contraintes, incestes, unions interraciales, violences conjugales) à la lumière des (im)possibilités juridiques, sociaux et littéraires du début du XIXe siècle et de leur réinvention romanesque. S'il examine les récits possibles qui organisent le roman, c'est qu'ils constituent un espace privilégié d'imagination où Sand dénonce les injustices structurelles et les prisons légales qui tuent les femmes.

L'hystérique, la dévote, le fou, le criminel et l'écrivain sont, dans l'oeuvre de Zola, des bêtes d'aveux. Cette étude porte sur leur voix. Prenant appui sur les sciences humaines de l'époque, elle propose de voir dans le tout dire un programme narratif que les personnages accomplissent souvent à leur insu.

Ce dossier entreprend une réflexion sur les logiques culturelles, sociales, historiques du mauvais sort à l'oeuvre dans le récit du XIXe siècle. Série d'embarras qui jettent dans la misère, malchance qui s'acharne, écarts à la coutume qui attisent l'adversité, réactivation des fautes familiales forment, bien souvent, la trame narrative du récit de malheur : celui-ci narre en effet les coups du destin et la dégradation du héros dans une société dont les valeurs politiques, culturelles, familiales sont en transition. S'y développent des cosmologies qui ne comprennent ni le bonheur ni le malheur de la même façon. C'est pourquoi les articles ici rassemblés examinent les multiples systèmes symboliques d'interprétation et de détection de l'infortune qui structurent le récit moderne, en faisant l'hypothèse que le malheur répétitif y sanctionne les ratés de la coutume et les failles dans le vivre-ensemble. Qu'est-ce qui porte malheur ? Qui est frappé par le sort funeste (et qui ne l'est pas) ? Comment le malheur s'annonce-t-il ? Peut-il être évité ? Est-il intégralement narré ou raconté ? La dynamique narrative repose-t-elle sur l'exploration de parcours de vies déviées et malheureuses ? Ce dossier propose une variété de réponses à ces questions en étudiant, dans certaines oeuvres de Balzac, Sand, Mérimée, Stendhal et Zola, les formes plurielles du malheur (maléfice, hasard, vengeance, viol, handicap sexuel et social, mort, vicissitude conjugale, nouage de l'aiguillette) et ses particularités textuelles.

Ce numéro s'intéresse particulièrement à la production d'écrits littéraires qui sont allés puiser dans les imaginaires et les pratiques orales de l'enfance ainsi qu'aux liens qui se nouent entre eux à travers une inventivité langagière particulièrement féconde.La culture enfantine de tradition orale, présente dans la plupart des cultures, est aussi à l??uvre dans la littérature (écrite). En effet, des historiettes, devinettes, contes, comptines, chansonnettes, etc., à la littérature écrite, il y a une inspiration réciproque, qui amène à considérer les relations productives que la littérature entretient plus largement avec les imaginaires culturels de l'enfance. Ce numéro 88 de Cahiers de littérature orale se concentre donc sur les modalités de cette présence latente ou explicite des oralités enfantines en littérature moderne et contemporaine. Les contributeurs s'interrogent sur ce que le texte littéraire quête dans ces univers discursifs enfantins, sur la distribution des oralités enfantines selon les périodes, les esthétiques ou les genres littéraires, sur les modes de sémiotisation écrite des pratiques orales enfantines sur le plan stylistique, narratologique et sémantique, enfin sur les modalités de circulations entre culture enfantine orale (l'enfance de l'art) et culture littéraire (l'art de l'enfance).