Trente poèmes d'amour

Pour appréhender l'Amour vrai dans la littérature, il faut revenir à une dichotomie qui permettra de préciser sa définition et qui se traduit par l'opposition entre Agapè et Eros. Agapè, entité divine et antinomique à la force du désir et à l'appétit de l'objet convoité par Eros, se développe, au cours de l'histoire a des textes, dans les multiples formes de recherche et d'expression de l'Amour vrai. Au cours des siècles, le fondement de cet amour reste inamovible, mais doit se répandre, à punir de l'être aimant, entre les prochains, sur l'humanité. L'être désintéressé peut posséder et garder ses vertus. Cet ouvrage raconte l'humain qui, habité par un amour hors du commun, réinvente à chaque instant son amour (de Medjnoun et Léda à Julien Sorel ou Lucien Leuwen). La difficile tension entre deux principes de l'amour, qui les oppose également dans leur formulation et représentation littéraires, se résout par l'écriture et la transcription physique (Stendhal, Aragon, Pascal Quignard, Khaïr-Eddine) d'une conception extatique de l'amour, comme violentant les inclinations innées, comme ignorant les distances naturelles (Louise Colet, Karen Blixen, Vctoria Camps, Irène Némirovsky, Marguerite Yourcenar, Assis Djebar, Anna Gavalda, Suzanne Lilar, Annie Ernaux, Rachida Yacoubi, Catherine Millet). L'expression de (Amour vrai, à travers ses déclinaisons dans les aeuvres humaines, s'harmoniserait donc dans les rapports de la nature a de la grâce. Il s'agit de passa hors de soi par l'amour mais aussi par l'intelligence. Brûler du désir de communiquer et d'écrire, voilà ce que l'amour jaillissant laisse en héritage au patrimoine littéraire mondial. Le livre d'un amoureux nous intéressera toujours par son énergie et par la forme a k lieu du dire de l'amour.

La double exclusion féminine est une question fondamentale dans l'histoire des femmes, pour elles, pour les groupes sociaux et pour les individus anonymes sans traces de leur histoire. Les thématiques recueillies dans ce volume proposent des réflexions sur la vulnérabilité sociale, les conflits ethniques et la représentation de l'altérité. Il faut dès lors s'interroger en suivant deux directions : l'histoire de la double exclusion et de la marginalité des femmes et l'influence du racisme sur les femmes. Le concept d'exclusion, confronté aux réalités sociales et culturelles, et en particulier des femmes, peut amener deux définitions sur le plan dynamique : le procès d'exclusion et la fin du processus, lorsque la femme est en dehors du groupe, que les rapports sont déjà altérés ou inexistants. Sous le signe des discriminations croisées, doubles ou multiples, le lecteur pourra approcher la mémoire des femmes, les mémoires et les écrits autobiographiques des femmes, tout en cherchant les traces qu'elles ont laissées de cette exclusion (ethnicité, genre, orientation sexuelle, maladie, etc.).

La tentation du voyage obéit parfois à des moments de désespoir profond ou de brusque euphorie qui obligent à sortir, partir, aller, suivre et conquérir les solitudes. Entre l'excellence esthétique et l'excellence morale, le voyageur ressent le rapport entre la fragilité individuelle et la grandeur naturelle ; il éprouve le déchaînement d'émotions intenses et le sentiment du sublime s'impose à lui. Lire la beauté du monde, ses paysages, être en route, s'initier au secret, à la vérité finale ou l'indécision s'il considère le monde comme un texte ne se refermant jamais sur lui-même, voilà ce que le voyageur cherche. Mais les vrais voyageurs, selon Baudelaire (Les Fleurs du Mal, CXXVI) ceux qui approchent "la Circé tyrannique aux dangereux parfums", "de leur fatalité jamais ils ne s'écartent". Le poème est capital par la place que lui donne Baudelaire dans l'édition de 1861, il va conférer un sens à tout le recueil. Baudelaire finit par qualifier d'"amer" ce savoir qu'on tire des voyages. Adolphe de Custine, Nodier, Nerval, George Sand, Alphonse Daudet, Elsa Triolet, Maryse Condé et Tahar Ben Jelloun sont convoqués dans cet ouvrage sur leurs livres de voyage. Le lecteur y trouvera également une Majorque du XIXe siècle à l'arrivée des premiers "touristes", traduite dans des descriptions du paysage méditerranéen redécouvert, d'"Eldorado" de la peinture, du Jardin des Hespérides métamorphosé.

L'arbre, dont les racines puisent leur manne dans la terre et les branchages tutoyant le ciel, laisse deviner le caractère poétique, ainsi qu'en témoignent plusieurs mythes d'écrivains qui le placent comme axe central de leurs textes. Dans ce recueil, l'amandier, le figuier, le palmier, les oliviers, leur exceptionnelle longévité, lui accorde la valeur d'un témoin muet des épisodes d'une vie de femme lesquels se déclinent par espaces et moments sous des formes diverses de poèmes.