Nouveaux Cahiers François Mauriac N° 23/2015

Si le roman a cru ne plus pouvoir croire en rien au point de ne plus assumer ni intrigue ni messageni personnage, quelques francs-tireurs ont parié sur la foi en l?événement, sur le sens et sur laprésence quand même. Le Grand Meaulnes, les récits surréalistes, Le Rivage des Syrtes, lesromans d?André Dhôtel ou de Sylvie Germain, ces récits ont l?outrecuidance de raconterl?émerveillement qui suspend à son incandescence toute temporalité, existentielle commenarrative. L?émerveillement est une émotion paradoxale, composée d?effroi et d?extase, de stupeur et d?éblouissement. Le « merveilleux pouvoir de sentir » dont s?enorgueillit Alain-Fournier irrigue le pari du récit surréaliste sur le réel qui inclut « tout l?au-delà de cette vie », tandis que « le sentiment de la merveille unique d?avoir vécu dans ce monde et dans nul autre » anime les personnages gracquiens. « L?art de la défaillance » dhôtelien s?accorde à la « science del?égarement ». Enfin Sylvie Germain, dans une oeuvre complexe et composite, épique et lyrique,chante « la splendeur et la douleur d?être ». En des temps d?indigence et de détresse, la nécessitééthique de s?étonner, se réjouir, s?émerveiller s?aiguise et réenchante le réel de la logique dusensible et du possible. Face à la "problématicité" de la modernité, "l?énigmaticité" suscite unrapport émotionnel et imaginaire du sujet à l?objet fait d?adhésion, de confiance, d?abandon. Il y aune énergie dans l?émerveillement, une réponse à un envoi, une activité dans la passivité, unepassion dans l?état de suspension. Le propre des romans est d?articuler, d?agencer des histoires qui, pour ordinaires qu?elles soient, font vibrer un peu de cette stupeur d?être au monde. Ils mettent en musique et en récit une posture existentielle, une relation affective et imaginaire de l?ordre de la croyance. Dans ce quand même, qui résonne de Breton à Ricoeur, me semblent se tenir et des défis esthétiques et des enjeux éthiques pour le vingt-et-unième siècle naissant.

Le roman dialogué désigne une forme improbable du roman contemporain, qui s'impose dans les années cinquante à quatre-vingt-dix. La crise des mentalités et des valeurs que suscitent la Seconde Guerre mondiale et la Shoah amène le roman à travailler et à déplacer les enjeux logiques et rhétoriques de la forme dialogale. Oublieux ou suspicieux à l'égard des présomptions philosophiques de la modernité rationaliste, le dialogue ne prétend plus accoucher de la vérité, ni d'un sens définitif. Renonçant à l'accompagnement scénique que connaît le dialogue dramatique, il présente de façon abstraite, par la seule force du verbe, la puissance d'interpellation et de convocation de la parole. Ainsi dans les romans dialogués de Beckett, Pinget, Claude Mauriac, Marguerite Duras ou Nathalie Sarraute, sont mises à la question la validité et la légitimité des procédés et des usages du discours dialogal. Demeurent, à travers la crise de l'argumentation du dialogue, des paroles vives, qui circulent et se répondent dans l'instant. Les textes exposent l'opération intersubjective qu'est tout dialogue. Il incombe à la forme littéraire du roman dialogué de produire des effets de vie et d'échange pour représenter l'aptitude du dialogue à fonder la relation interpersonnelle. Le sujet parlant se nourrit et se construit de s'exposer à l'autre, de proposer des énoncés qui valent surtout d'être adressés. Porteurs de la question de l'autre, à travers l'échange et le partage de la parole, les romans dialogués de ces écrivains qui explorent de nouveaux territoires romanesques proposent une éthique des relations verbales.