Cours complet de peinture

Redécouvrez le charme de la belle époque ! Prenez vos feutres ou votre pinceau et redonnez vie à des monuments majestueux, des rues animées et des scènes de vie d'antan. Retrouvez 45 illustrations détaillées et délicates à peindre ou à colorier pour un moment poétique. Chaque page est prédécoupée et imprimée sur du papier aquarelle 180 grammes pour faciliter la mise en couleurs.

Pour tous les peintres à l'huile Facile à glisser avec une boîte de couleurs et à consulter au cours de vos travaux. Une palette de base composée de 12 pigments Plus de 300 mélanges, 700 effets de composition obtenus avec seulement 30 couleurs principales Organiser sa palette de façon sûre et prudente Découvrir de nouvelles expériences pour l'enrichir Réussir les tonalités des bruns, les carnations... Conseils avisés d'artistes confirmés

Résumé : De toutes les techniques picturales, l'huile reste inégalée par la richesse et la diversité de ses rendus et par la profondeur incomparable de ses couleurs. Si les artistes débutants hésitent à en faire l'expérience, c'est que la peinture à l'huile est réputée exigeante. Il n'est pourtant pas nécessaire de multiplier les médiums pour s'initier rapidement aux principales techniques qui font sa renommée ! Peindre en gras sur maigre, réaliser des glacis, des fondus ou des empâtements, peindre alla prima, moduler les couleurs, sont autant de procédés que vous apprendrez à maîtriser étape par étape, en réalisant de petits tableaux d'une grande finesse. La simplicité des compositions vous permettra de vous concentrer sur l'essentiel. Ainsi, vous assimilerez sans difficulté toutes les techniques qui font l'attrait de cette peinture mythique.

Résumé : Dans le cas de monotypes, la gravure soustractive et la gravure additive consistent à manipuler les matériaux à même la matrice, en enlevant ou en ajoutant des couches successives de matière, généralement de l'encre. Les outils coupants traditionnels sont alors remplacés par d'autres plus doux, car au lieu de graver, le médium étalé sur la plaque se travaille directement avant l'impression. La collagraphie, quant à elle, est additive, puisqu'elle consiste à coller différents matériaux sur la matrice, puis à encrer et imprimer le résultat de manière traditionnelle. Après une présentation des outils et des grandes étapes de travail, ce manuel décortique, à travers des pas à pas photographiques complets, les techniques fondamentales de la création de monotypes et de collagraphies. Il aborde également la sélection des supports et leur utilisation, le travail par empreintes, le gaufrage, le repoussé, les transferts directs positifs et négatifs, les a tintâmes o de monotypes, le collage de textures, le choix des médiums et leur application, ainsi que la manipulation de la presse. Quel que soit votre degré de familiarité avec la gravure, vous découvrirez dans cet ouvrage tout un pan de cette discipline aux possibilités inépuisables. Le tout est enrichi d'euvres d'artistes talentueux du monde entier. DIX-SEPT TECHNIQUES, DE LA GRAVURE A L'IMPRESSION ! La collection LES TECHNIQUES DE L'ESTAMPE : Cette collection vise à rendre la gravure accessible à tous, grâce à la description minutieuse des procédés classiques, mais aussi de ceux plus expérimentaux. Basés sur l'étude méticuleuse du a faire e et sur l'expérience d'artistes internationaux oeuvrant dans différents domaines de la gravure, ces ouvrages vous apporteront toute l'assurance et les connaissances nécessaires pour assouvir votre soif de créer.