Dessiner le corps humain. Anatomie, portrait, mouvements, expressions

La représentation du modèle vivant tient une place de premier ordre dans l'histoire de l'art. Aujourd'hui encore, le croquis de nu est une discipline essentielle de l'enseignement artistique, et sa pratique l'un des fondements de la compréhension de l'humain comme sujet. Cet ouvrage vous donnera toutes les clés pour aborder le croquis de nu avec confiance. A la manière d'un cours, il vous apprendra à bien observer le modèle, à comprendre son anatomie, à construire la figure sur le papier, des premières esquisses au dessin finalisé. Il divulgue les techniques qui permettent de maîtriser les proportions et les poses du modèle, de placer les ombres et les lumières, de rendre la texture de la peau ou des cheveux, ainsi que la composition générale et le traitement des drapés ou des vêtements... Abondamment illustrées, les explications sont complétées par des conseils pratiques et des astuces d'artistes professionnels. L'ouvrage propose en dernière partie une quinzaine de réalisations pas à pas. Ce manuel très complet encourage l'artiste débutant à réaliser ses premières esquisses et à les développer jusqu'à des oeuvres abouties.

Toutes les techniques et les bases fondamentales pour maîtriser la peinture dans tous ses aspects. Les bases du dessin indispensable à la peinture : comment esquisser, créer l'ombre et la lumière, dessiner au pinceau ; Les principes et la maîtrise de la couleur : comprendre l'interaction entre les couleurs, les mélanges et les harmonies, composer par le biais de la couleur, modeler avec les couleurs, peindre par mélanges optiques ; Les matériaux et les techniques de base de l'aquarelle, de l'acrylique et de l'huile : des conseils, des démonstrations pas à pas et des solutions esthétiques originales. L'essentiel de la peinture destiné aux débutants comme aux amateurs plus confirmés.

Avec cet ouvrage, découvrez toutes les techniques de la peinture réaliste et hyper réaliste. Que vous pratiquiez l'aquarelle, la peinture à l'huile ou l'acrylique, lancez-vous pour réaliser des oeuvres pleines de vie ! Après une introduction au réalisme, ce livre vous propose l'essentiel pour maîtriser la peinture réaliste par la pratique : l'importance du dessin de base ; comment associer les différentes valeurs tonales ; bien rendre les textures et les brillances... Les réalisations sont détaillées par des pas à pas illustrés de photographies. Commentées, elles expliquent de façon simple et concise chaque étape de l'ébauche à la finalisation des derniers détails. A vos pinceaux !

Par quel miracle le monde peut-il tenir sur une feuille de papier? Par une ligne? tour à tour d'horizon ou de contour... Par quelques hachures? tour à tour texture, ombre portée ou volume... Par quelques signes? tour à tour sourire de Mona, paysage ou nature morte... Miracle ou pas? allez savoir ce qui se passe dans ce voyage du regard du sujet au papier, intelligence et patience, expérience et connaissance... Cet ouvrage décrit de façon claire et précise les principes fondamentaux du dessin. Après une présentation des matériaux, il aborde les techniques de base qui permettent de maîtriser les traits, la composition, les ombres et les lumières, les effets de volume, la couleur. Abondamment illustrées, les explications sont complétées par des conseils pratiques et des astuces d'artistes professionnels. La dernière partie propose de suivre une vingtaine de réalisations pas à pas. Ce manuel très complet encourage l'artiste débutant à réaliser ses premières esquisses et à les faire aboutir en oeuvres définitives. Il invite également tous les passionnés de dessin à consolider leurs acquis et à expérimenter de nouvelles techniques.