Dessiner comme les grands maîtres

Par quel miracle le monde peut-il tenir sur une feuille de papier? Par une ligne? tour à tour d'horizon ou de contour... Par quelques hachures? tour à tour texture, ombre portée ou volume... Par quelques signes? tour à tour sourire de Mona, paysage ou nature morte... Miracle ou pas? allez savoir ce qui se passe dans ce voyage du regard du sujet au papier, intelligence et patience, expérience et connaissance... Cet ouvrage décrit de façon claire et précise les principes fondamentaux du dessin. Après une présentation des matériaux, il aborde les techniques de base qui permettent de maîtriser les traits, la composition, les ombres et les lumières, les effets de volume, la couleur. Abondamment illustrées, les explications sont complétées par des conseils pratiques et des astuces d'artistes professionnels. La dernière partie propose de suivre une vingtaine de réalisations pas à pas. Ce manuel très complet encourage l'artiste débutant à réaliser ses premières esquisses et à les faire aboutir en oeuvres définitives. Il invite également tous les passionnés de dessin à consolider leurs acquis et à expérimenter de nouvelles techniques.

La représentation du modèle vivant tient une place de premier ordre dans l'histoire de l'art. Aujourd'hui encore, le croquis de nu est une discipline essentielle de l'enseignement artistique, et sa pratique l'un des fondements de la compréhension de l'humain comme sujet. Cet ouvrage vous donnera toutes les clés pour aborder le croquis de nu avec confiance. A la manière d'un cours, il vous apprendra à bien observer le modèle, à comprendre son anatomie, à construire la figure sur le papier, des premières esquisses au dessin finalisé. Il divulgue les techniques qui permettent de maîtriser les proportions et les poses du modèle, de placer les ombres et les lumières, de rendre la texture de la peau ou des cheveux, ainsi que la composition générale et le traitement des drapés ou des vêtements... Abondamment illustrées, les explications sont complétées par des conseils pratiques et des astuces d'artistes professionnels. L'ouvrage propose en dernière partie une quinzaine de réalisations pas à pas. Ce manuel très complet encourage l'artiste débutant à réaliser ses premières esquisses et à les développer jusqu'à des oeuvres abouties.

Cet ouvrage décrit de façon claire et précise les principes fondamentaux du dessin. Après une présentation des matériaux, il aborde les techniques de base qui permettent de maîtriser les traits, la composition, les ombres et les lumières, les effets de volume, la couleur. Abondamment illustrées, les explications sont complétées par des conseils pratiques et des astuces d'artistes professionnels. La dernière partie propose de suivre une vingtaine de réalisations pas à pas.

L'objectif de ce manuel pour débutants est d'initier le lecteur à la représentation des paysages. Ce thème est un grand classique dans l'histoire de l'art et demeure à ce jour l'un des champs d'investigation les plus fertiles pour l'artiste amateur. Cet ouvrage vous aidera à débuter dans ce genre en vous apportant les clés nécessaires pour appréhender, apprécier et comprendre l'essence de la peinture de paysages : apprendre à choisir le thème en fonction du cadre, de la composition, de la perspective, développer le sens de la perception, de l'exploration du paysage et de sa traduction picturale, connaître et savoir choisir au mieux les procédés techniques et les constructions. En définitive, ce guide pratique vous présente avec simplicité et clarté les principes et astuces élémentaires pour peindre un paysage, au moyen de textes succincts illustrés de nombreux exercices, de notes de couleur, d'esquisses, de conseils et d'effets plastiques, grâce auxquels vous résoudrez les difficultés rencontrées au fil de votre apprentissage.