Anatomie d'une lutte. Genre et industrie médiatique

L'importance croissante des activités de la communication a suscité, ces dernières années, une importante littérature : cet ouvrage a pour ambition de présenter une synthèse accessible, mais complète, des savoirs sur ce domaine. Au-delà d'un secteur médiatique de plus en plus diversifié (télévision, presse, Internet; etc.), le développement des activités de communication dans de nombreux domaines de la société (communication d'entreprise, publicité, relations publiques...), a conduit à professionnalisation des métiers de l'information-communication, et les cursus universitaires consacrés à ce domaine se multiplient. Ce recueil de 21 notices,. rédigées par des spécialistes des domaines couverts, présente d'abord les grandes théories de la communication et des médias de masse. Ce sont ensuite les grandes. activités de communication qui sont examinées a travers l'articulation entre les outils dont elles disposent et leurs effets, réels ou supposés. Cet ouvrage invite enfin à une meilleure connaissance du fonctionnement des médias, qu'il s'agisse des médias traditionnels, audiovisuels ou presse, ou encore des nouvelles technologies de la communication.

On ne se lasse pas de se repasser le film présidentiel et ses séquences déjà "cultes": Sarko-Iznogoud, Sarko-UMP et Sarko-Jaurès-Môquet, Sarko-In-Love et Sarko-Alone... Omniprésent sinon omnipotent, surexposé, hyperactif, Sarkozy est bien cet " Hyperprésident " aux identités démultipliées dont l'avènement est célébré ou critiqué par de nombreux observateurs. Homme de pouvoir d'un nouveau genre, il est le produit d'une époque qui réclame les people autant qu'elle les dévore. Cette énergie, ce goût du contact et cette mise en scène du pouvoir sont les instruments d'un projet politique sur le fil du rasoir, pour une France gravement ankylosée. Ce court essai, non dénué d'humour, va beaucoup plus loin dans l'analyse que tout ce qui a été proposé jusqu'à présent. Grille de lecture du sarkozisme, il nous aide à mieux comprendre ce qui nous attend.

Cet ouvrage classique, aux nombreuses éditions internationales, dresse un panorama complet des grandes théories de la communication et offre un tableau précis des travaux et réflexions motivés par l’évolution des technologies et des pratiques. Il met en évidence l’apport majeur de la sociologie dans la compréhension de la communication et des médias sur les plans organisationnels, identitaires, culturels, politiques et symboliques.Outil pédagogique, mais aussi ouvrage de réflexion de référence, ce manuel apporte une contribution importante à la compréhension comme à l’orientation des débats sur les rapports entre sciences sociales et sciences de l’information et de la communication. Revenant sur plus d’un siècle d’approche sociologique de la communication, il aborde  : le déterminisme technologique, les courants critiques et empiriques, la sociologie de la domination et de la réception, les liens entre sémiologie/sémiotique et sociologie, les professions et logiques de production, le journalisme et la construction de l’opinion publique, les théories de l’espace public. Enfin, il défend l’intérêt d’une ouverture plus affirmée sur les  Cultural Studies et propose la constitution d’une nouvelle sociologie des médias réconciliant les recherches sur la production et celles sur la réception.Cette quatrième édition, mise à jour et enrichie, renforce en particulier l’analyse de l’insertion du numérique dans les univers sociaux, culturels et politiques, interrogeant les anxiétés contemporaines révélées par les notions de «  fake news  » et de «  bulles de filtre  » ou le passage à une société d’«  influenceurs numériques  ».

Les médias d'un côté, la Culture de l'autre. Ce grand partage n'a qu'un siècle mais il pèse sur les représentations des médias, interdisant d'en évoquer la valeur esthétique, imposant de faire rimer populaire avec vulgaire. Ce clivage imposé est pourtant débordé depuis longtemps par de multiples objets hybrides : culture de masse, pop culture, pop art, subcultures, contre-cultures, cultures fan, cyber-culture, publics et contre-publics... C'est pourquoi nous parlons de médiacultures, points d'intersection des pratiques de construction du sens, pour décloisonner études médias, de la culture et des représentations. Il est ici question de conflits de définition dans la sphère publique, de différenciation des pratiques culturelles, de la place de l'esthétique dans les vies contemporaines. Ce livre manifeste a pour ambition d'être lu à deux niveaux : comme un bilan des approches qui ont profondément renouvelé depuis trente ans le regard sur les médias (cultural studies, sphère publique, interactionnisme, queer studies...), et comme un essai à plusieurs voix (avec Dominique Pasquier, Laurence Allard, Hervé Glevarec) sur les frontières théoriques et méthodologiques à franchir au cours des prochaines Réédition d'un ouvrage fondamental : la France est l'un des rares pays ne pas avoir vu déferler une vague de recherche "Cultural Studies" pourtant indispensable à la compréhension des mondes contemporains. Les théories dénonciatrices ont largement découragé l'éclosion de recherches sur ce qui ne mérite pas un tel dédain élitiste : les nouvelles cultures médias. Pour saisir ces dernières, il est nécessaire d'opérer un tournant théorique symbolisé par l'usage de l'expression "médiacultures".